翠微寺有感（唐·刘禹锡）

吾王昔游幸，离宫云际开。

朱旗迎夏毕，凉轩避暑来。

汤饼赐都尉，寒冰颁上才。

龙髯不可望，玉座生浮埃。

当年君王常来此地巡游驻跸，这座离宫高耸入云，殿门大开。

朱红旗帜早早迎候夏日来临，清凉的轩榭，专供君王避暑而来。

御厨赏赐汤饼给扈从的都尉，珍贵的寒冰颁赐给贤能的英才。

如今君王远去，龙髯再也不可望见，昔日的御座，早已积满尘埃。

全文赏析

1. 创作背景

翠微寺，原名翠微宫，在长安城南终南山，是唐太宗避暑离宫，太宗驾崩于此。刘禹锡晚岁过此地，见昔日皇家行宫沦为寺观，繁华尽去，感而作此怀古伤今、叹兴亡的五言律诗。

2. 层次结构（前二联忆盛，后二联写衰）

首联：昔时盛景，帝王游幸

“吾王昔游幸，离宫云际开。”

开篇点题，追忆往昔：君王（太宗）常来巡幸，行宫高耸云间，气势宏伟，一派皇家气象。

颔联：夏日避暑，仪仗庄严

“朱旗迎夏毕，凉轩避暑来。”

续写盛况：朱旗引路，暑夏时节，帝王驾临凉轩避暑，仪卫盛大、环境清幽，细节真切。

颈联：恩及臣下，赏赐优渥

“汤饼赐都尉，寒冰颁上才。”

由君及臣，写当时君臣相得、恩宠有加：

- 汤饼：御膳，赐给武职都尉；

- 寒冰：夏日珍品，颁给文臣英才。

一武一文、一食一冰，见盛世君臣和睦、礼遇贤才。

尾联：今昔剧变，繁华落尽（全篇主旨）

“龙髯不可望，玉座生浮埃。”

急转直下，落到眼前：

- 龙髯：代指太宗，“不可望”——君王已逝，盛世难再；

- 玉座生尘：行宫废弃、殿宇荒凉，昔日御座积满尘埃。

以盛衬衰，反差强烈，无限沧桑。

3. 艺术特色

（1）今昔对比，反差震撼

前六句极写帝王巡幸、宫阙巍峨、仪仗盛大、君臣恩遇的盛世繁华；末二句陡然跌入人亡殿废、御座蒙尘、盛景难寻的荒凉现实。

对比强烈，不言悲而悲自深。

（2）意象精准，含蓄沉郁

- 朱旗、凉轩、汤饼、寒冰：皆盛唐宫廷特有的富贵清贵意象；

- 龙髯、玉座、浮埃：紧扣帝王、皇权、衰亡，含蓄点题，无一字直写“亡”，而兴亡之感毕现。

（3）格律精工，语浅情深

五言八句，对仗工整、平仄合律；语言平实如话，却字字含情，从实景到虚慨，层层递进，余味悠长。

4. 思想主旨

1. 怀古伤今，悲叹兴亡：借翠微宫由皇家离宫沦为荒寺，感慨盛极必衰、世事无常。

2. 追慕贞观，暗含讽喻：追忆太宗盛世、君臣相得，暗讽中唐君弱臣乱、盛世不再的现实。

3. 沧桑之慨，人生寄怀：繁华易逝、功名尘土，也暗含诗人一生漂泊、壮志难酬的身世之叹。

5. 总体评价

此诗是刘禹锡怀古绝句/律诗的精品，以小见大、情景交融，寥寥四十字写尽唐初盛世气象与中唐衰败之悲。

语言凝练、意象鲜明、对比强烈、含蓄沉郁，是“诗豪”晚年苍劲风骨、深沉史识的集中体现。

连州腊日观莫徭猎西山

海天杀气薄，蛮军部伍嚣。

林红叶尽变，原黑草初烧。

围合繁钲息，禽兴大旆摇。

张罗依道口，嗾犬上山腰。

猜鹰虑奋迅，惊麏时跼跳。

瘴云四面起，腊雪半空销。

箭头余鹄血，鞍傍见雉翘。

日暮还城邑，金笳发丽谯。

苍茫海天之间，凛冽肃杀之气弥漫，莫徭部族的狩猎队伍，声势喧闹浩荡。

山林里红叶尽数凋残变色，原野焦黑，是冬日烧荒之后的景象。

合围之势已然形成，密集的钲锣之声停歇，猎物受惊四起，军中大旗随风飘摇。

在交通要道布设罗网，驱赶猎犬奔向山腰丛林。

机警的猎鹰蓄势待发，准备迅猛搏击，受惊的獐子四处躲藏、局促奔跳。

岭南瘴气从四面弥漫涌起，腊月寒雪在半空便消融殆尽。

猎人箭镞上还残留着射杀大雁的血迹，马鞍旁悬挂着猎获的野鸡，尾羽高高翘起。

天色傍晚，狩猎队伍返程回归城邑，高高的城楼之上，悲凉的胡笳声声吹响。

全文赏析

1. 创作背景

此诗为刘禹锡贬谪连州时期所作。

诗人被贬南方偏远之地，远离中原，常年接触百越、莫徭等少数民族风俗。腊日时节，亲眼目睹莫徭族人集体围猎西山的壮阔场景，如实纪事、即景成诗，是唐代少见的少数民族生活写实诗篇。

2. 诗句层次

全诗四联，移步换景，完整还原一场南方少数民族冬日围猎全过程：

1. 首联（起）：渲染氛围，铺写环境

“海天杀气薄，蛮军部伍嚣”

落笔宏大，以“杀气”点出狩猎的肃杀之气，写莫徭部族队伍整肃、声势雄壮，地域风情浓烈。

“林红叶尽变，原黑草初烧”捕捉岭南冬日特有地貌：山林残红、原野烧荒，荒寒苍莽，极具南方山野质感。

2. 颔联（承）：合围布阵，狩猎开启

写人为布置：鸣锣合围、大旗挥动、道口设网、驱犬入山。

一连串动作，条理清晰，展现莫徭族人成熟的集体狩猎方式，场面井然有序。

3. 颈联（转）：猎捕动态，物态传神

猎鹰蓄势、獐鹿惊逃，鸟兽慌乱奔突；

岭南瘴云四起、暖冬无雪，点明连州地域气候特征，区别于中原寒冬。

动静结合，野性十足，画面张力极强。

4. 尾联（合）：猎罢而归，收束全篇

以箭留鹄血、鞍挂野雉，实写狩猎丰硕、勇武强悍；

日暮回城、城楼笳声四起，由紧张激烈的围猎，转入悠远苍茫的暮色收尾，余韵苍凉。

3. 艺术特色

（1）地域写实，史料价值极高

全诗细致记录莫徭部族围猎习俗、集体组织、捕猎工具（网、鹰、犬、弓箭）、岭南风物气候，是研究唐代南方少数民族社会生活、地域风貌的珍贵文学史料。

（2）视听兼具，画面感极强

视觉：红叶、黑原、大旗、瘴云、残血、翘雉；

听觉：军嚣、钲鸣、金笳；

动静交织，人、犬、鹰、獐、禽鸟错落其间，一幅鲜活的南国围猎长卷。

（3）笔力刚健，风格雄放

不同于一般贬谪诗的哀怨愁苦，此诗笔调苍劲、气势开阔，专注写景纪事，客观冷静，尽显刘禹锡诗豪雄浑硬朗的诗风。

（4）对仗精工，格律严谨

中间两联对仗整齐，炼字精准：“张罗—嗾犬”“猜鹰—惊麏”“瘴云—腊雪”，凝练传神，状物入微，格律纯熟。

4. 思想内涵

1. 包容的地域视野

诗人抛开中原偏见，客观平视少数民族勇武质朴的民风，真实描摹边地异族生活，胸襟开阔。

2. 贬谪心境的侧面体现

身处荒远蛮夷之地，不见悲戚，反而捕捉山野雄奇、民俗野性之美，体现刘禹锡逆境中豁达开阔、热爱风物的人生底色。

3. 边塞式的荒莽美感

以“杀气”“瘴云”“残血”等意象，营造南国边地独有的苍莽、肃杀之美，拓展了唐诗的题材与审美边界。

5. 总结

《连州腊日观莫徭猎西山》是唐代民俗纪实名篇，既是一幅生动的岭南少数民族围猎风俗画，也是刘禹锡连州贬谪时期的代表五言古诗。

纪事真切、写景苍劲、风情独绝，兼具文学审美与民俗史料双重价值。

观舞柘枝二首 刘禹锡

其一

长裾何葳蕤，僊僊登绮墀。

神飙猎红蕖，龙烛然金枝。

垂带覆纤腰，安钿当妩眉。

翘袖中繁鼓，倾眸遡华榱。

燕余有旧曲，淮南多冶词。

欲见倾城处，君看赴节时。

其二

山鸡临清镜，石燕赴遥津。

何如上客会，长袖入华茵。

体轻似无骨，观者皆耸神。

曲尽回身去，曾波犹注人。

其一

长长的舞裙华美飘摇，舞女轻盈仙步，踏上华丽的庭阶。

清风拂过，舞姿如红莲摇曳；盘龙烛火，映照金饰枝盏，流光灼灼。

垂落的衣带萦绕纤细腰肢，眉间花钿点缀，眉目妩媚嫣然。

高举衣袖，应和急促繁密的鼓点；流转目光，凝望华美雕梁。

燕地遗下古老舞曲，淮南一带多有艳丽绮靡的歌辞。

若想一睹倾国倾城的风姿，请看她随乐节拍起舞的那一刻。

其二

山鸡对镜顾影，姿态妍丽；石燕渡水远行，翩翩来去。

怎比得上今日贵客雅会，舞女长袖翻飞，舞步踏过华美茵席。

身姿轻盈柔婉，宛若无骨，满堂看客无不为之凝神动心。

一曲终了，转身缓步离去，那双脉脉眼波，依旧久久流连、顾盼留人。

重点字词简释

柘枝：唐代著名健舞，西域传入，舞姿艳丽婉转、节奏急促。

葳蕤：衣裙华美繁盛貌。

绮墀：华美台阶、舞庭。

神飙：疾风、轻风。

华榱：雕绘华丽的屋椽。

冶词：艳丽绮靡的歌辞。

赴节：贴合音乐节拍起舞。

曾波：眼波流盼，脉脉含情。

全文赏析

1. 创作背景

《观舞柘枝二首》是刘禹锡宴游交际题材经典诗作。柘枝舞本出自西域，盛行于中唐上层宴会，以长袖、细腰、急鼓、艳态、眼波传情为特色。诗人在官宦宴集之上，观赏柘枝妙舞，描摹舞姿、舞容、神态、氛围，写成这两首咏舞名篇。

2. 诗歌分层赏析

第一首：全景铺写，舞态华美

前八句描摹视觉舞姿：从衣裙、步态、光影、腰肢、眉眼、袖姿、目光多角度刻画；以「红蕖」喻舞姿曼妙，以「龙烛金枝」渲染宴会富丽环境，声色相映，华贵艳丽。

后四句结合乐曲文辞：追溯柘枝舞曲源流，点出曲调古艳、歌辞绮靡；结句点题：美人绝世风情，全在合节起舞的瞬间，收束灵动。

第二首：侧面烘托，神韵写心

开头两句以山鸡、石燕两种灵动之物起兴，以自然物的轻盈曼妙作比，铺垫美感；转而聚焦宴会舞女，「长袖」「无骨」极写体态轻柔、舞姿曼妙；「观者皆耸神」侧面烘托舞蹈感染力，人人沉醉；末二句为千古名句：曲终人去，眼波留情，由形体之美写到神情风韵，余韵悠长，含蓄撩人。

3. 艺术特色

1. 描摹细腻，形神兼备

写服饰：长裾、垂带、花钿；

写体态：纤腰、轻身、无骨；

写动作：翘袖、回身、赴节；

写神态：妩眉、倾眸、曾波；

由外到内，形美、态美、神美层层递进。

2. 比喻精妙，意象绮丽

以「红蕖迎风」喻舞姿摇曳，以山鸡照影、石燕翩飞喻体态轻盈，意象柔美华贵，贴合柘枝舞艳丽柔婉的风格。

3. 正面描写+侧面衬托结合

正面细写舞女容貌身姿；侧面借满堂观者“耸神”沉醉，反衬舞蹈极致魅力，笔法老练。

4. 辞藻清丽，风情婉约

全诗语言精工绮丽，格调艳而不俗，无轻薄浮靡之气，尽显唐人宴游诗雅致温润的审美。

4. 思想主旨

1. 写实记录中唐柘枝舞的艺术形态，是唐代乐舞文化珍贵文学史料；

2. 描摹宴集游乐、歌舞升平的士人生活风貌；

3. 借美人舞姿神韵，写出瞬间之美、含蓄之韵，体现中唐审美风尚。

5. 整体评价

二诗一繁一简：

第一首铺陈富丽，场面宏大，细写歌舞环境与动作；

第二首凝练传神，以简笔写神韵，结尾眼波传情，韵味无穷。

同为唐代咏舞诗巅峰之作，描写柘枝舞最为经典，历来为人传诵。

君山怀古 刘禹锡

属车八十一，此地阻长风。

千载威灵尽，赭山寒水中。

当年秦始皇南巡，浩浩荡荡，随从车马多达八十一乘；雄伟仪仗行至君山，被湖面浩荡长风所阻。

千年岁月流转，昔日帝王的赫赫声威早已消散殆尽，只剩这座红褐色的孤山，冷冷伫立在洞庭江水之中。

注释

1. 属车：帝王随行的侍从车马，代指帝王仪仗。

2. 八十一：传说秦始皇南巡，随行属车八十一乘，威仪极盛。

3. 君山：洞庭湖中山名，相传秦皇南巡曾登临此地。

4. 赭山：红褐色山岩，君山土质偏赤，故称。

5. 威灵：帝王声威、英灵、霸业气势。

全诗赏析

1. 创作背景

此为刘禹锡贬谪洞庭、游历君山所作短章怀古绝句。

君山扼洞庭湖要冲，公元前219年，秦始皇第二次出（南）巡，曾至此。诗人登临怀古，借秦皇旧事，咏叹霸业无常、兴亡代谢。

2. 诗句解读

首句：属车八十一

落笔追古，极写秦始皇一统天下后的巡游盛势，车马万千，威仪赫赫，极盛、极壮。

次句：此地阻长风

秦始皇途经湘山祠，突然遭遇狂风大作，江水汹涌，几乎无法渡河。秦始皇心中不悦，便询问随行的博士（一种掌管典籍和咨询的官职）：“湘君是什么神？”博士恭敬地回答：“据传说，湘君乃是尧帝的女儿、舜帝的妻子，她们死后埋葬于此地，被尊为湘水之神。”秦始皇听闻后，大为恼怒，认为湘君故意作祟，阻碍他的行程，于是下令派遣士卒将湘山上的树木全部砍伐殆尽。由于当地土壤呈红色，树木被毁后，湘山变成了一片光秃秃的红土山丘，景象荒凉。纵然帝王至尊、仪仗滔天，到此也被江湖“长风”阻拦，山川自然之力，凌驾帝王权威。

后二句：千载威灵尽，赭山寒水中

时空拉开千年跨度；昔日横扫六合的帝王威灵，早已烟消云散；繁华霸业皆成空，唯有青山碧水万古长存。

以人事短暂对照山水永恒，苍凉极简，力道千钧。

3. 艺术特色

1. 以极简写极沉

全诗仅二十字，无铺叙、无长典，寥寥几笔，古今盛衰、帝王兴亡尽数囊括，短小精悍，骨力苍劲。

2. 强烈对比

- 昔日：帝王万乘、属车如云，威震天下；

- 今日：威灵散尽、山河孤冷，万事成空。

盛与衰、人与物、短暂与永恒，反差刺骨。

3. 意境清冷，格调高古

“赭山”“寒水”取景萧瑟冷寂，以景结情，不言悲而悲意在骨，典型刘禹锡怀古诗语淡、意深、气劲的特点。

4. 思想主旨

1. 咏叹兴亡无常：帝王霸业、权势威名，终将被岁月磨灭；

2. 敬畏自然永恒：山河长存，人世荣华不过一瞬；

3. 寄寓身世之思：借古事排遣贬谪漂泊之感，看淡荣辱穷达，冷观世事浮沉。

总结：《君山怀古》是刘禹锡五言怀古短章代表作，字字凝练，气象苍茫，借秦皇旧事写千古兴亡，于极简文字中藏深沉史识与人生感慨，耐人回味。

秋江晚泊 刘禹锡

长泊起秋色，空江涵霁晖。

暮霞十万状，宾鸿次第飞。

古戍见旗迥，荒村闻犬稀。

轲峨艑上客，劝酒夜相依。

久泊江边，四周漫起萧瑟秋意；空阔江水，映照着雨霁晚晴的落日余晖。

傍晚云霞变幻出万千形态，南飞的鸿雁一行行依次掠过天际。

远处古老戍楼，旗帜遥遥在望；荒寂村落，犬吠之声稀疏微弱。

我这高船之上的羁旅过客，唯有借杯酒相慰，长夜孤泊、形影相依。

简注

-霁晖：雨后天晴的夕阳余晖。

-宾鸿：南飞的鸿雁。

-古戍：古老边防营垒、戍楼。

-迥：遥远、高耸。

-轲峨：船身高耸的样子。

-艑：大船。

全诗赏析

1. 创作背景

此诗为刘禹锡贬谪漂泊、沿江行旅途中所作。

秋日傍晚，行舟泊江，目见江天暮色、秋景荒寒，触起羁旅之思，写成这首五言写景羁旅诗。

2. 逐联解析

首联：长泊起秋色，空江涵霁晖

破题点景：久泊江边，秋气自生；雨后天晴，落日铺江。

意境开阔清寂，定下清冷、苍茫、羁旅的基调。

颔联：暮霞十万状，宾鸿次第飞

远景舒展：晚霞千姿百态，秋鸿结队南飞。秋霞、归雁皆是古典“思乡、漂泊”典型意象，暗写游子归思。

颈联：古戍见旗迥，荒村闻犬稀

由远及近，转入人间荒寒：古营残戍、远旗萧瑟，荒村寥落、犬吠稀疏。渲染边地江乡的冷清荒凉，烘托孤寂心境。

尾联：轲峨艑上客，劝酒夜相依

收束抒情：自伤孤旅，身为江上漂泊旅人，长夜无亲，唯有对酒自遣、孤影相伴，淡淡写出贬谪流落的落寞与无奈。

3. 艺术特色

（1）. 层次分明，由景入情

江晖→晚霞归鸿→古戍荒村→孤舟旅人，

由大景到小景、由景物到自身，层层递进，章法严谨。

（2）. 视听结合，意境苍凉

视觉：霁晖、暮霞、飞鸿、古戍、遥旗；

听觉：稀落犬吠；

秋色满江，物象萧疏，营造清旷荒寒的秋江暮色。

（3）. 景中含情，含蓄沉郁

全程以景衬情，不直写愁，而秋景、荒村、归鸿、孤船，

处处暗含漂泊之苦、流落之悲，含蓄内敛。

（4）. 语言冲淡，风格清峻

语言朴素凝练，无雕琢之迹，尽显刘禹锡五言诗清淡、苍劲、简远的特色。

4. 思想情感

① 描绘秋江晚泊凄清苍茫的秋景；

② 抒发漂泊异乡、行旅孤苦的羁旅之愁；

③ 暗含长期贬谪、辗转江湖的落寞身世之感。

整体评价：这是一首标准的晚唐五言行旅律诗，写景清丽、意境寥廓，情景交融，以秋江暮色写孤客情怀，淡而有味，静而含愁。

步出武陵东亭临江寓望

鹰至感风候，霜余变林麓。

孤帆带日来，寒江转沙曲。

戍遥旗影动，津晚笳声促。

月上彩霞收，渔歌远相续。

秋鹰南飞，感知时节气候的变迁；寒霜过后，山林草木尽改萧瑟容色。

一叶孤帆，映着落日远远驶来；寒冷江水，蜿蜒绕过曲折的沙湾。

远方戍楼遥遥，旗帜影子随风摇动；暮色笼罩渡口，凄紧的笳声阵阵急促。

明月升空，天边彩霞渐渐消散；悠远渔歌此起彼伏，在江上连绵回响。

注释

1. 风候：时节、气候物候。

2. 林麓：山林与山脚。

3. 沙曲：江湾沙岸曲折之处。

4. 戍：边防戍楼、哨所。

5. 津：渡口。

6. 笳声：胡笳之声，声调凄清。

全诗赏析

1. 创作背景

此诗为刘禹锡贬居武陵（朗州）（今湖南常德）时期所作。诗人漫步武陵城东亭，临江远眺秋日晚景，目览寒山、孤帆、戍旗、笳吹、月色、渔歌，触景生情，写下这首秋日登临写景五言律诗。

2. 逐联解析

首联：鹰至感风候，霜余变林麓

落笔点秋，以物候起笔；秋鹰感知寒风时节，霜落山林，万物萧瑟变色。

极简勾勒江南深秋清冷寥落的大环境，奠定全诗苍凉静远基调。

颔联：孤帆带日来，寒江转沙曲

聚焦江景远景：落日孤帆、寒江曲岸，画面空旷清冷。

“孤帆”自古为羁旅、漂泊意象，暗合诗人贬谪异乡的孤独处境。

颈联：戍遥旗影动，津晚笳声促

由视觉转入视听结合：远处戍旗摇曳，渡口晚笳凄紧。

武陵地处楚边，杂有戍防之风，旗影、笳声平添荒寂、萧瑟之感，氛围感极强。

尾联：月上彩霞收，渔歌远相续

暮色入夜，景致层层转换：晚霞散尽、明月初生，江面悠远渔歌连绵。

以清柔悠远的渔歌收束，于清冷苍茫中，添一丝舒缓悠长的江乡气息。

3. 艺术特色

（1）. 时空递进，层次井然

时序：霜秋 → 落日 → 暮晚 → 月上；

空间：山林 → 大江 → 远戍 → 渡口 → 夜空江面；

由高到低、由远及近，移步换景，画面连贯完整。

（2）. 视听交织，意境浑成

视觉：秋鹰、霜林、孤帆、寒江、戍旗、彩霞、明月；

听觉：急笳、远渔歌；

声色相融，清寂、苍茫、萧瑟、悠远融为一体。

（3）. 炼字精准，寒意浸透

「寒江」「霜余」「笳声促」等词，凝练渲染深秋寒凉，不刻意写愁，而凄冷之气遍布全篇。

（4）. 景寓深情，含蓄委婉

全程纯写景，无一句直抒胸臆；但孤帆、远戍、晚笳、异乡江景，处处寄托：

贬谪飘零、异乡独坐、怀思默默的隐微心绪。

4. 思想情感

① 描摹武陵东亭临江秋暮清旷萧瑟之景；

② 抒发贬居楚地、异乡登临的孤寂落寞；

③ 于荒寒边景之外，借月夜渔歌，透出一份淡然静穆的旷达，

契合刘禹锡逆境之中沉静自持的心境。

5. 整体评价

此诗是刘禹锡朗州时期山水登临诗代表作，取景疏淡、笔致清劲、意境苍茫，全程以景载情，含蓄沉郁、气韵高远，典型体现刘诗清、冷、劲、远的五言风格。

秋日送客至潜水驿

候吏立沙际，田家连竹溪。

神林社日鼓，茅屋午时鸡。

雀噪晚禾地，蝶飞秋草畦。

驿楼宫树近，疲马再三嘶。

驿站小吏静立在水边沙岸，农家村落连着竹林清溪。

神社树林里，传来社日祭神的鼓声；茅草屋檐下，正午时分鸡鸣阵阵。

晚秋稻田之上，群雀喧噪；秋草田畦之间，蝴蝶翩飞。

驿楼临近官舍林木，远行疲惫的老马，一再嘶鸣，似有不舍。

简注

1. 候吏：驿站迎候宾客的小吏。

2. 神林：乡间祭祀神社的树林。

3. 社日：古代乡村祭祀土神、祈求丰收的节日。

4. 畦：田间菜畦、田地。

5. 宫树：驿舍官院之树。

全诗赏析

1. 创作背景

这是刘禹锡秋日送别之作，送别友人来到潜水驿。全程白描乡村驿路秋景，田园风物浓郁，无浓重离愁，只以淡景、物声、疲马，含蓄点出送别之意。

2.逐联解析

首联：候吏立沙际，田家连竹溪

开篇铺写驿站环境：水边立着迎候驿吏，田园村落、竹溪相连，一派清幽宁静的水乡乡村风貌，画面清淡质朴。

颔联：神林社日鼓，茅屋午时鸡

捕捉乡间特有民俗与日常声响：社日击鼓祭神，正午茅屋鸡鸣，充满浓郁的乡村烟火气、民俗气息，生活气息十足，对仗工整，景象鲜活。

颈联：雀噪晚禾地，蝶飞秋草畦

放眼郊野秋景：晚稻田间雀鸟喧闹，秋草丛畦蝴蝶飞舞，动静结合，写出秋日田园生机，清淡疏朗，秋色明丽不萧瑟。

尾联：驿楼宫树近，疲马再三嘶

收束送别主旨：行至驿楼，旅程将歇；以疲马频嘶作结，马尚且恋栈不舍，暗喻人有离别怅惘，不写人愁，只借物言情，含蓄委婉。

3.艺术特色

（1）. 纯用白描，朴素自然

全诗不加浓词艳藻，白描村落、神社、田亩、草木、禽虫，画面清新淡雅，乡土气息浓厚。

（2.）?视听结合，声色并茂

听觉：社鼓、鸡鸣、雀噪、马嘶；

视觉：竹溪、茅屋、秋禾、草畦、飞蝶；

声色相融，乡村秋日图景完整鲜活。

（3）. 对仗精工，格律纯熟

中间两联严格对仗，字句匀称，炼字浅而有味，是中唐五言律诗田园题材的典范。

（4）. 以物寓情，含蓄送别

全诗大半写景，不见“别、愁、恨”等字，末句以疲马再三嘶轻轻点出离别不舍，情景相融，余味淡远。

4.思想情感

① 描绘江南乡村秋日田园清静、淳朴的风光与民俗；

② 抒写秋日送客的淡淡离愁，格调平和冲淡；

③ 远离尘嚣的乡野景致，暗含诗人对宁静闲适之境的喜爱。

整体评价：此诗是刘禹锡田园送别诗代表作，写景明净、风俗浓郁、意境清和，以田园淡景写离别浅愁，清丽温润、含蓄隽永，一扫送别诗常见的凄苦悲凉，风格平和雅致。

晚岁登武陵城顾望水陆怅然有作

星象承鸟翼，蛮陬想犬牙。

俚人祠竹节，仙洞开桃花。

城基历汉魏，江源自賨巴。

华表廖王墓，菜地黄琼家。

霜轻菊秀晚，石浅水文斜。

樵音绕故垒，汲路明寒沙。

清风稍改叶，卢橘如含葩。

野桥鸣驿骑，丛祠发迥笳。

跳鳞避举网，倦鸟寄行楂。

路尘高出树，山火远连霞。

夕曛转赤岸，浮霭起苍葭。

轧轧渡溪桨，连连赴林鸦。

叫阍道非远，赐环期自赊。

孤臣本危涕，乔木在天涯。

夜空星列如承鸟翼，此地蛮荒边徼，地界交错如犬牙参差。

土著俚民以竹节为神、祭祀祈福，山间仙洞桃花常开，清幽隐逸。

武陵城基久远，历经汉魏沧桑，大江源流，远自古賨巴之地。

原野华表犹存廖王古墓，郊田菜畦，仿佛汉末黄琼旧家。

薄霜轻落，晚秋菊花清丽独秀，浅石滩头，水纹曲折斜流。

樵歌环绕旧日城垒，汲水小路清晰，铺着清冷白沙。

秋风徐来，木叶微微改换，卢橘含苞，宛若待放花蕾。

荒野桥边，驿马嘶鸣而过，荒祠丛庙，吹出悠远凄清胡笳。

游鱼惊跳，避开渔人渔网，倦飞之鸟，暂且栖止在江上木筏。

路上尘土高高漫过树梢，远山野火遥遥连片，映接晚霞。

夕阳余晖染红赤色江岸，苍茫雾气从苍苍芦葭间缓缓升起。

溪上船桨轧轧作响，往来不息，暮色之中，群鸦纷纷飞入林间。

虽说通往京城的路途并不算遥远，可朝廷召还赐环的归期，依旧渺茫难期。

我这漂泊荒远的孤臣，本就常怀忧危落泪，故乡故国的乔木遥遥万里，远在天涯。

字词注释

1. 蛮陬（zōu）：南方蛮夷边远之地，指武陵一带。

2. 犬牙：边界交错险峻貌。

3. 俚人：当地少数民族百姓。

4. 賨（cóng）巴：古代川东、湘西古老部族，代指上游江源之地。

5. 廖王、黄琼：借当地古墓旧宅，怀古沧桑。

6. 行楂：水中木筏、浮木。

7. 叫阍：叩谒宫门、求归朝廷。

8. 赐环：古代召还贬臣的典故，环=还。

9. 孤臣：贬谪孤苦之臣，诗人自指。

全诗赏析

1.创作背景

此诗为刘禹锡久贬武陵（朗州）?登高望远之作。岁月迟暮、久谪难归，诗人登临武陵城楼，纵观水陆山川、市井乡野、古迹风物，触景生情，怀古伤今，抒写久贬沉沦、思归不得、孤臣漂泊的沉郁情怀。

2.层次脉络

全诗铺排宏大，由远及近、由景入情，四层递进：

（1）. 开篇地缘风物

写武陵地域荒远、蛮俗独特：星象、边陬、俚人竹祭、仙洞桃花，点明楚南边地独特风貌。

（2）. 中层怀古沧桑

城历汉魏、江通賨巴、古墓旧宅，借历史古迹，写此地岁月悠久、兴亡更迭，铺垫苍凉底色。

（3）. 大篇幅铺写晚秋水陆全景

霜菊、浅流、樵歌、汲路、风木、橘苞、驿骑、祠笳、鱼鸟、山火、夕霞、渡桨、归鸦……山水、田园、市井、行旅、动植物、声响动静交织，一幅完整的武陵晚秋暮色长卷，风物繁密，境界辽阔而荒寒。

（4）. 结尾直抒胸臆（全诗主旨）

由景物转入身世：归途不远，君恩难盼；赐环无期、孤臣流落，怀乡念国、忧危落泪，收束全篇无限怅惘。

3.艺术特色

（1）. 取景宏大，包罗万象

山水、古迹、民俗、农事、驿路、祠庙、渔猎、草木、鸟兽、暮色、人烟尽数入诗，移步换景，视听兼备，风物浓郁，地域特色极强。

（2）. 动静相生，声色交融

静景：古城、寒沙、霜菊、苍葭、古墓。

动景：樵音、驿骑、渡桨、跳鳞、归鸦、山火。

声：笳鸣、桨声、樵歌、马嘶。

繁而不乱，层层渲染边地晚秋萧瑟清寂的氛围。

（3）. 古今结合，情景交融

凭城望远，既写眼前实景，又追汉魏旧事、先贤遗迹，以古迹之冷，衬贬客之孤；以天地之阔，衬身世之微。

（4）. 含蓄沉郁，结笔沉痛

前面极铺景物，不着一字言愁；末四句陡然收束，「叫阍非远，赐环期赊」写仕途无望，「孤臣危涕，乔木天涯」写家国之思、沦落之悲，沉郁顿挫，后劲极强。

4.思想情感

① 细致描摹武陵边地晚秋水陆风物、蛮俗民情，地域史料价值极高；

② 借古城荒野、暮色苍茫，抒发岁月迟暮、久谪异乡的落寞；

③ 渴望朝廷召还，却深知归期渺茫，流露理想落空的无奈；

④ 孤臣念国、怀恋故土，饱含身世飘零、进退无依的深沉悲慨。

总体评价：此篇是刘禹锡朗州时期最长、最完整的五言古风长诗，写景繁密、格局阔大、怀古悠远、寄意深沉。既有山水风物的清丽荒寒，又有历史兴亡的苍茫厚重，更藏贬谪诗人一生倔强隐忍、思归难返的内心隐痛，是中唐贬谪文学中，登高望远、即景抒怀的经典力作。

湖州崔郎中曹长寄三癖诗，自言癖在诗与琴酒，其词逸而高，吟咏不足。昔柳吴兴亭皋、陇首之句，王融书之白团扇，故为四韵以谢之［唐］刘禹锡

视事画屏中，自称三癖翁。

管弦泛春渚，旌旆拂晴虹。

酒对青山月，琴韵白蘋风。

会书团扇上，知君文字工。

你在画屏环绕的官署中处理公务，自号为耽好诗、琴、酒的“三癖老翁”。

闲时丝管乐声荡漾在春日水滨，出行旌旗仪仗，轻拂晴空彩虹。

对青山皓月举杯饮酒，抚琴寄韵，和着白蘋清风。

他日定当把你的清诗题写在白团扇上，由此深知您文笔高妙、才华精工。

疑难字词注释

1. 崔郎中曹长：崔姓湖州长官，郎中官阶。

2. 三癖：诗人自谓三大嗜好——诗、琴、酒。

3. 柳吴兴：南朝柳恽，曾任吴兴太守，工诗，有名篇《亭皋木叶下》。

4. 亭皋、陇首：柳恽经典诗句，清丽高远，为六朝名句。

5. 白团扇：古人常录清诗于团扇，赏玩吟咏。

6. 视事：处理公务、理政。

7. 白蘋：水乡常见水草，江南典型意象。

全诗赏析

1. 创作背景

湖州崔郎中寄来《三癖诗》，自述平生雅癖：好诗、爱琴、嗜酒，诗风飘逸高古。禹锡爱慕其才情，又借典故：南朝柳恽诗句被王融题写于白团扇、流传风雅，遂作这首五言律诗酬答致谢，赞美对方人品、官风与诗文格调。

2. 逐联解析

首联：视事画屏中，自称三癖翁

点人点事：崔郎中日理公务，身处雅致官舍，却淡泊俗务，以诗、琴、酒三癖自许，写出其人吏而不俗、雅好风流的隐士型官吏风度。

颔联：管弦泛春渚，旌旆拂晴虹

一闲一忙，两两对照：公余闲暇，丝竹清音流于江南春岸；公务出行，旌旗整肃，气象清朗。既写地方长官的威仪，又显江南风物清丽，雅韵十足。

颈联：酒对青山月，琴韵白蘋风

全诗最美一联，紧扣“三癖”：对山望月饮酒，临水临风抚琴，山水、风月、琴酒相融，清空淡远，是中古文人理想的风雅生活写照。

尾联：会书团扇上，知君文字工

化用典故收束：效仿古人题诗团扇的雅事，直言赞美崔氏诗文飘逸高妙、笔力精工，点明酬答、致谢之本意，含蓄得体。

3. 艺术特色

（1）. 紧扣题意，章法严整

围绕「三癖（诗、琴、酒）」展开，酒、琴、文辞依次落笔，起承转合分明，四韵完整合规。

（2）. 雅景雅人，意境清逸

青山、皓月、白蘋、清风、春渚、晴虹，皆江南清雅意象，烘托人物高洁淡泊的气质，清空秀丽，无尘俗烟火之气。

（3）. 用典含蓄，风雅蕴藉**
借用**柳恽诗句、团扇题诗**六朝雅典，
抬高对方诗作格调，委婉称颂，含蓄不浮夸。

（4）. 对仗精工，语言淡远

中间两联对仗工整，字句凝练，风格清逸冲淡，契合崔诗“逸而高”的评语。

4. 思想主旨

（1）. 称颂崔郎中吏隐合一的人生格调：身居官务，心恋风雅；

（2）. 赞美其诗、琴、酒三位一体的高雅情趣与文学才华；

（3）. 以诗赠答，流露文人之间惺惺相惜、崇尚清雅的共同审美。

整体评价：此诗是刘禹锡酬答赠友五言佳作，篇幅短小、格调清逸、情景雅致、用典自然。既赞人、又写景、又论诗，语淡意远，完美体现中唐士大夫吏隐风雅、以琴酒自适的精神追求。

为郎分司寄上都同舍

籍通金马门，身在铜驼陌。

省闼昼无尘，宫树远凝碧。

荒街浅深辙，古渡潺湲石。

唯有嵩丘云，堪夸早朝客。

我名籍仍列于朝堂金马之门，如今身却滞留在洛阳铜驼古街。

东都官署清静，白日里一尘不染，宫中林木遥遥望去，凝着一片深绿。

荒冷的街巷，印着或深或浅的车辙，古老渡口，流水撞击山石，潺湲不绝。

唯有嵩山悠悠白云，清幽闲远，正可拿来夸耀，胜过长安奔波早朝的俗吏。

注释

1. 为郎分司：担任郎官，分司东都洛阳。

2. 上都：京师长安。

3. 同舍：当年一同在京城为官的同僚。

4. 金马门：汉宫门，代指朝廷清要官署、朝堂。

5. 铜驼陌：洛阳繁华古街，代指东都洛阳。

6. 省闼：中枢官署、省院之内。

7. 嵩丘：嵩山，临近洛阳。

8. 早朝客：长安每日上朝的京官，指昔日同舍同僚。

全诗赏析

1. 创作背景

刘禹锡分司东都洛阳，身居闲职，远离长安权力中心。作诗寄给昔日同在长安任职的同僚，以两地境遇对比，写东都闲寂清幽，反衬京城官场劳碌奔竞，寄托淡泊自守的情怀。

2. 逐句解析

首二句：籍通金马门，身在铜驼陌

对比起笔：名分上仍是朝廷郎官，列籍朝堂；现实却身居洛阳闲地，远离中枢。写出身近朝堂、迹隔京华的闲散处境。

三四句：省闼昼无尘，宫树远凝碧

写东都官署环境：官署清静寂寥，少案牍纷扰、无人事喧嚣；宫树苍翠凝碧，景色清寂淡雅，凸显闲冷。

五六句：荒街浅深辙，古渡潺湲石

拓开城郊远景：街巷荒疏、车马稀少，古渡流水泠泠，画面清旷、荒淡、幽静，全无长安的繁华拥挤。

末二句：唯有嵩丘云，堪夸蚤朝客

全篇立意主旨：洛阳坐拥嵩山白云，山水清逸、身心安闲；反观长安同僚，日日早朝奔走、拘束劳碌。以山林闲云傲视官场奔忙，褒贬含蓄，意趣清高。

3. 艺术特色

（1）. 两地对照，构思巧妙

长安：金马门、早朝、官场劳碌；

洛阳：铜驼陌、荒街、古渡、嵩云、清闲无事。

两两映照，取舍自明。

（2）. 意境清寂，冷而不俗

以无尘官舍、凝碧宫树、荒街古渡、嵩山闲云取景，色调清淡，氛围幽静，写出分司闲官的清冷与超脱。

（3）. 借景言志，含蓄托怀

无一字直言贬谪、失意，只以景物优劣对比，暗喻：身居闲远，远离纷争，反是清福。

（4）. 语言简淡，格高气静

全诗朴素白描，不事雕琢，笔调平和冲淡，尽显刘禹锡晚年避俗守静、淡泊旷达的心境。

4. 思想情感

① 抒写分司东都的闲散寂寞，远离京城的疏离之感；

② 厌弃长安官场奔波劳碌、趋逐纷扰；

③ 偏爱洛阳山水清幽、嵩云自在，表现厌俗慕静、安于闲退的人生态度；

④ 看似自遣，暗含对仕途冷落的淡然释怀，傲骨内敛。

总评：此诗是刘禹锡分司东都时期的寄友短章，以京城与洛阳两两对举，景中藏意，淡语深味。身在闲职而不怨，远离尘嚣而自赏，以嵩山白云之清，压倒早朝官宦之劳，清寂之中自有傲气，是中唐士人吏隐自适心态的经典写照。

登陕州城北楼却寄京师亲友

独上百尺楼，目穷思亦愁。

初日遍露草，野田荒悠悠。

尘息长道白，林清宿雾收。

回首云深处，永怀帝乡游。

我独自登上百尺高楼，极目远眺，思绪茫茫，满心忧愁。

清晨旭日铺照沾满露水的野草，原野田亩荒芜冷落，四下寂寥悠长。

漫长古道上车马尘烟渐渐平息，林间清旷，隔夜晨雾尽数消散。

回头遥望云雾幽深的远方，心中久久怀念昔日在京城的交游岁月。

注释

1. 陜州：陕州，今河南三门峡一带，唐代东西往来要道。

2. 陴楼：城楼，百尺楼极言高耸。

3. 目穷：极目远望。

4. 宿雾：隔夜晨雾。

5. 帝乡：京城长安，代指京师、朝堂与旧日亲友。

全诗赏析

1. 创作背景

诗人行旅途经陕州，清晨登城北楼望远。孤身行役、远离京师，触旷野荒寒之景，思念长安亲友与旧日京华生活，写下这首行旅登高、怀人思京的五言律诗。

2. 逐联解析

首联：独上百尺楼，目穷思亦愁

破题点情，直抒心境：独自一人登高楼，望远无际，视线越远，乡愁、旅愁、身世之愁越重，开门奠定孤寂、清冷、怅惘的全诗基调。

颔联：初日遍露草，野田荒悠悠

晨景铺陈，荒寂满眼：朝日、露草、荒田，旷野开阔而萧疏，田野荒芜冷落，以荒凉原野之景，烘托行旅漂泊的落寞。

颈联：尘息长道白，林清宿雾收

由近及远，写清晨清旷之境：长路尘消，天地素净；林雾散尽，万物清明。景色由幽暗转清朗，却反衬内心无处安放的乡愁。

尾联：回首云深处，永怀帝乡游

收束点题，寄托深情：回望云雾茫茫的远方，心念长安；怀念京师旧游、故交亲友，将登临望远的羁旅之思，落到怀人、恋阙之本意。

3. 艺术特色

（1）. 情景相生，以景载愁

全诗先写景、后抒情，朝日、露草、荒田、长道、清林、宿雾、浮云，一路清寂荒淡之景，处处衬写孤身漂泊的愁绪。

（2）. 层次清晰，由近及远

城楼→郊野→长道丛林→云端远天，视野层层推开，空间越广，孤独越浓。

（3）. 语言冲淡，格调清婉

无激烈悲苦之语，只用浅淡白描，语淡而意深，愁而不烈，含蓄内敛，是刘诗五言一贯风格。

（4）. 对比含蓄

眼前荒州孤旅 vs 昔日帝乡繁华、亲友同游，不言身世沦落，只以“永怀帝乡”暗写今昔落差。

4. 思想情感

① 抒写独行旅次的孤寂清冷；

② 见旷野荒寒之景，触发怀乡思亲之情；

③ 眷恋京师旧友与朝堂旧事，暗含漂泊流落、远离中枢的淡淡怅惘。

总评：此诗为刘禹锡行旅登高怀人短章，景清、语淡、情幽，以陕州城北晨景，写天涯孤旅、遥望京华的心事，极简二十字，收纳万里乡愁与身世感慨，含蓄耐读。

请告东归发灞桥却寄诸僚友

征途出灞涘，回首伤如何。

故人云雨散，满目山川多。

行车无停轨，流景同迅波。

前欢渐成昔，感叹益劳歌。

远行的路途从灞水岸边启程，回头遥望长安，心中无限感伤。

旧日同僚好友纷纷离散，如同云飘雨散；放眼望去，只有连绵山川阻隔天涯。

车马匆匆前行，从无停歇；流年光阴，如同急波转瞬即逝。

往日同游欢聚都渐渐成为往事，触景伤情，感慨万千，唯有长歌抒怀。

注释

1. 请告：上书请休、告假东归。

2. 灞涘：灞水岸边，灞桥为长安送别之地。

3. 云雨散：喻友人离散、各奔东西。

4. 流景：流逝的光阴。

5. 迅波：湍急流水，喻时光飞逝。

6. 劳歌：忧伤感慨之歌。

全诗赏析

1.创作背景

刘禹锡告假东归，离开长安，自灞桥出发。灞桥自古为长安送别、别离伤怀之地，诗人离别朝堂僚友，踏上归途，感念同僚离散、时光匆促、旧欢难再，写诗寄赠昔日共事友人。

2.逐联解析

首联：征途出灞涘，回首伤如何

起笔点地、点情。一出长安灞岸，回身回望帝都，离别之伤感油然而生，奠定全诗离愁、惜别、怅惘基调。

颔联：故人云雨散，满目山川多

核心写离别之苦。昔日朝夕相处的僚友四散飘零；眼前唯有重重山川相隔，天涯路远，相见无期。以「云雨散」喻人事聚散无常，极贴切凝练。

颈联：行车无停轨，流景同迅波

由人事离别，转入时光之叹。车马不停，行旅匆匆；岁月如逝水奔流，倏忽不再。写出人生奔波、年华易逝的无奈。

尾联：前欢渐成昔，感叹益劳歌

收束抒情。往日欢聚已成过往旧事，不可复追；身世飘零、离别怅触，只能以悲歌感叹，排遣心怀。

3.艺术特色

（1）. 借地理意象寓情

选用「灞桥」这一经典送别符号，自带离别悲情，含蓄深沉。

（2）. 情景交融，虚实结合

实景：灞涘、山川、行车；

虚情：故人离散、光阴流逝、旧欢难再。

景衬情，情入景，清淡而沉郁。

（3）. 语言朴素，气韵沉婉

无华丽辞藻，纯以白描直抒胸臆，笔调平和内敛，伤感而不凄厉，典型刘诗清雅风骨。

（4）. 结构紧凑，层层递进

离别之地 → 故人离散 → 时光飞逝 → 感伤怀旧，层层推进，逻辑清晰，情感渐深。

4.思想主旨

① 告别长安僚友，抒发同僚离散、知己难聚的离别之痛；

② 感叹世事无常、聚散不定；

③ 伤慨光阴急速、年华易老，追怀昔日同朝共处的美好时光；

④ 寄赠僚友，暗含牵挂旧交、不忘同宦情谊。

总评：此诗是刘禹锡离别寄友五言佳作，以灞桥起兴，写离京别友之怀，山川阻隔、故人飘零、岁月匆匆，二十八字写尽宦海聚散、天涯离别之慨，语淡情浓，余味悠长。

秋晚题湖城驿池上亭

秋次池上馆，林塘照南荣。

尘衣纷未解，幽思浩已盈。

风莲坠故萼，露菊含晚英。

恨为一夕客，愁听晨鸡鸣。

深秋时节，我停宿在池边驿馆，林木池塘映照著向阳的檐窗。

满身风尘的行装尚未整理解脱，幽深绵长的愁思早已满怀充盈。

秋风拂过荷塘，残莲纷纷脱落旧瓣，寒露浸润篱菊，晚秋寒花含苞初放。

可恨我只是此地匆匆一宿的过客，满心愁绪，不耐听闻清晨鸡鸣催行。

注释

1. 次：停宿、暂住。

2. 南荣：朝南的屋檐、向阳檐宇。

3. 尘衣：沾染风尘的行旅衣衫，代奔波劳碌。

4. 幽思：幽深怅惘的情思。

5. 故萼：旧时莲瓣、残荷落花。

6. 晚英：晚秋开放的花朵。

7. 一夕客：只暂住一宿的过客，喻漂泊无定。

全文赏析

1. 创作背景

此诗为刘禹锡秋日行旅途中所作。晚秋赶路，夜宿湖城驿亭，临水独坐，眼见残荷、秋菊萧瑟之景，身为天涯过客，短暂羁留、行役奔波，触景生愁，题诗抒怀。

2. 逐联解析

首联：秋次池上馆，林塘照南荣

点题叙事，交代时空：秋日旅途，宿于池上驿馆；林塘清景，日光映暖南檐。先铺写驿馆清幽环境，静景开篇，氛围淡静。

颔联：尘衣纷未解，幽思浩已盈

由景入情，直写心境：旅途风尘未卸，身心疲惫；独处荒驿，百感交集，幽愁满怀。点明行旅漂泊、心事重重的核心状态。

颈联：风莲坠故萼，露菊含晚英

秋景对仗，物候萧瑟：秋风落残荷，寒露凝秋菊；一衰一冷，一花一落，以晚秋凋零清寒之景，渲染羁旅凄凉。

尾联：恨为一夕客，愁听晨鸡鸣

收束点愁，层层加重：叹自己只是短暂寄宿的过客，身不由己；最怕清晨鸡鸣响起，又要催发上路、继续奔波。把行役之苦、漂泊之厌写到极致。

3. 艺术特色

（1）. 情景高度交融

前二联写人、写处境；颈联纯绘秋物，残莲、冷菊皆晚秋典型衰景，以草木零落，衬旅人羁愁，含蓄蕴藉。

（2）. 对仗工整，炼字细腻
「风莲—露菊」「坠故萼—含晚英」，景物相对、冷暖相生，字句清丽，描摹晚秋风物精准传神。

（3）. 层层递进，情绪内敛

由寄宿之景 → 风尘之累 → 草木之衰 → 行役之恨，情绪由淡转浓，愁而不激，含蓄深沉。

（4）. 意象典型，羁旅味浓

驿馆、池亭、残荷、晚菊、晨鸡，皆是古典行旅诗标配意象，瞬间营造孤馆晚秋、天涯漂泊的氛围。

4. 思想情感

① 描写晚秋驿馆池亭清冷萧瑟的夜景；

② 抒发常年奔波、风尘劳碌的行旅之苦；

③ 感叹人生如过客、漂泊无定的孤独与无奈；

④ 厌倦宦游行役，渴望安闲、不耐奔波的隐微心绪。

总评：本诗是刘禹锡晚秋行旅五言精品，取景清寂，笔法冲淡，景冷心愁，以一宿孤驿、一池秋景，写尽宦游漂泊的落寞与辛劳，语浅意远，清冷沉婉，极具中唐羁旅诗含蓄之美。

平蔡州三首

其一

蔡州城中众心死，妖星夜落照壕水。

汉家飞将下天来，马箠一挥门洞开。

贼徒崩腾望旗拜，有若群蛰惊春雷。

狂童面缚登槛车，大帛夭矫垂捷书。

相公从容来镇抚，常侍郊迎负文弩。

四人归业闾里闲，小儿跳踉健儿舞。

其二

汝南晨鸡喔喔鸣，城头鼓角音和平。

路傍老人忆旧事，相与感激皆涕零。

老人收泣前致辞：官军入城人不知。

忽惊元和十二载，重见天宝承平时。

其三

九衢车马浑浑流，使臣来献淮西囚。

四夷闻风失匕箸，天子受贺登高楼。

妖童擢发不足数，血污城西一抔土。

南峰无火楚泽闲，夜行不锁穆陵关。

策勋礼毕天下泰，猛士按剑看常山。

【时唯常山不庭】

其一

蔡州城内，叛军早已军心丧尽；妖异灾星沉落，夜色冷光照映护城河。

大唐名将如从天而降，马鞭一挥，蔡州城门应声大开。

乱贼仓皇溃散，望见官军旗帜便伏地跪拜，好比冬眠群虫被春雷猛然惊醒。

叛首吴元济反绑双手，被押上囚车，长长的捷报文书凌空传扬。

宰相裴度从容入城安抚一方百姓，大将李愬身背文弩，亲自到郊外迎接。

百姓各归本业，乡里安定清闲，孩童欢呼跳跃，将士欢欣起舞。

其二

汝南城中晨鸡声声啼鸣，城楼鼓角舒缓，一派和平安宁。

路旁白发老人追忆往日战乱苦楚，彼此感念朝廷恩德，激动落泪。

老人止住泪水，上前诉说：官军破城悄然无声，全无惊扰。

恍然惊叹元和十二年这场大捷，又重新见到了天宝年间那般太平盛世。

其三

京城大道上车马络绎不绝，远方使臣押解淮西俘虏前来献捷。

四方藩镇、外族听闻此战威名，无不震慑惶恐；天子登临高楼，接受朝野群臣朝贺。

叛贼罪孽深重，拔尽头发也数不尽恶行，最终血染城西荒土，自取灭亡。

南方峰峰无战火，楚地水乡一片安宁，夜行不用封锁穆陵关，四海晏然。

论功行赏、大礼告成，天下安定太平；勇武将士按剑远望常山，唯独此处藩镇尚未归顺朝廷。

注释

1. 平蔡州：元和十二年（817），裴度督师，李愬雪夜入蔡州，平定淮西吴元济叛乱。

2. 狂童：指叛首吴元济。

3. 面缚：双手反绑，表示投降。

4. 槛车：囚车。

5. 相公：指宰相裴度。

6. 常侍：指大将李愬。

7. 元和十二年：公元817年，淮西平定之年。

8. 天宝承平：唐玄宗天宝前期，天下太平盛世。

9. 失匕箸：吓得掉落餐具，形容极度震恐。

10. 擢发不足数：罪恶滔天，罄竹难书。

11. 常山：河北藩镇，当时仍割据不臣，尾注点明时事。

逐首赏析

其一：写破城大捷，武功赫赫

1. 开篇渲染蔡州叛军末日绝境：众心死、妖星落，预示叛乱必亡。

2. 极力赞颂李愬奇袭之功：「飞将下天来」，写雪夜奇袭、破城神速，兵威神勇。

3. 对比写叛军溃败之狼狈、土崩瓦解，如蛰虫惊雷，比喻生动。

4. 收尾写战后秩序重建：裴度镇抚、百姓复业、军民同欢，

由战争杀伐转入安定民生，格局开阔。

其二：写民生复苏，民心大悦

1. 以晨鸡、和平鼓角轻景落笔，洗去杀伐之气，尽显太平气象。

2. 借父老口述侧面烘托，是全诗点睛之笔：战乱之久、苛政之苦、光复之幸，皆由老人道出，真实动人。

3. “重见天宝承平时”，把平蔡之功上升到复兴盛世的高度，歌颂中央权威重振、四海安定的时代理想。

其三：写国威远振，天下震慑

1. 由地方大捷推向王朝全局：献俘京师、天子受贺、四夷震恐，彰显大唐中央皇权的威慑力。

2. 批判叛贼罪恶，肯定平叛正义性；描写淮西全境罢兵、关隘解禁、南北安宁，写平定叛乱的深远利好。

3. 结句暗含现实忧虑：天下虽定，常山藩镇依旧割据，笔锋一转，由歌颂功德转为清醒的政治远见，不盲目颂美，极具史家眼光。

整体艺术特色

1. 叙事雄壮，节奏明快

七言古风，气势酣畅，短句紧凑，节奏铿锵，完美匹配平蔡大捷的雄壮主题，刚健豪迈。

2. 虚实结合，多角度叙事

- 战场实景：破城、擒贼、受降；

- 百姓视角：老人感言、闾里安乐；

- 朝堂格局：献捷、贺功、四夷震慑；

层层铺开，全景式记录重大历史事件。

3. 对比鲜明，褒贬分明

- 叛军腐朽丧心 vs 官军神武神速；

- 往日战乱流离 vs 今日乡里太平；

- 淮西已然归顺 vs 常山仍割据抗命；

爱憎明确，史笔严谨。

4. 诗史合一，纪实价值极高

组诗完整记录李愬雪夜入蔡、平定淮西全过程，场面真实、细节确凿，可与正史《资治通鉴》《旧唐书》相互印证，是中唐著名的史诗名篇。

思想主旨

1. 歌颂裴度、李愬平叛伟业，赞美唐军勇武与谋略；

2. 肯定中央削藩、平定割据的正义性，强化中央集权；

3. 体恤战乱百姓，向往太平承平之世；

4. 立足现实，清醒正视藩镇割据残余隐患，寓意深远。

总评：《平蔡州三首》是刘禹锡政治史诗代表作，意气昂扬、笔力雄健，既有胜利的豪迈，又有民生的温情，更兼具政治家的冷静远见。中唐淮西平定，是晚唐中央重振权威的关键一战，这组诗以诗载史、以歌记功，气象宏大，流传千古。

平齐行二首

其一

边尘昔起蓟北门，河南地属平卢军。

貂裘代马绕东岳，峄阳孤桐削为角。

地形十二虏意骄，恩泽含容历四朝。

鲁人皆解带弓箭，齐人不复闻箫韶。

今朝天子圣神武，手握玄符平九土。

初哀狂童袭故事，文告不来方震怒。

去秋诏下诛东平，官军四合犹婴城。

春来群鸟噪且惊，气如坏山堕其庭。

牙门大将有刘生，夜半射落欃枪星。

帐中虏血流满地，门外三军舞连臂。

驿骑函首过黄河，城中无贼天气和。

朝廷侍郎来慰抚，耕夫满野行人歌。

其二

泰山沈寇六十年，旅祭不飨生愁烟。

今逢圣君欲封禅，神阴兵来助战。

妖氛扫尽河水清，日观杲杲卿云见。

开元皇帝东封时，百神受职争奔驰。

千钧猛簴顺流下，洪波涵淡浮熊罴。

侍臣燕公秉文笔，玉检告天无愧词。

当今睿孙承圣祖，岳神望幸河宗舞。

青门大道属车尘，共待葳蕤翠华举。

其一

往日边境战火起于蓟北之门，河南大片土地，长期被平卢藩镇割据占据。

胡人貂裘、塞北战马横行东岳一带，峄山良木被叛贼砍伐，制成军号兵器。

坐拥十二州险要地势，叛虏日渐骄横，朝廷宽容包容，忍让历经四代帝王。

鲁地百姓常年佩带弓箭、战备不息，齐地礼乐断绝，再也听不到上古雅乐箫韶。

如今天子圣明神武，手握天命符契，平定四海九州。

起初朝廷尚且怜悯叛首，姑息旧例，叛逆拒不受命、不奉诏命，天子赫然震怒。

去年秋天，下诏讨伐东平叛镇，官军四面合围，叛贼依然负隅守城。

入春以来，群鸟惊噪不安，叛贼凶势如山崩崩塌，气运衰败。

军中大将刘将军智勇过人，夜半一战，扫灭叛贼妖气，如射落妖星。

叛军营帐之内，贼徒血流遍地，城外三军将士欢庆胜利，携手起舞。

驿马押送叛首首级渡过黄河，城池肃清无寇，天地气象祥和。

朝廷派遣侍郎前来安抚抚恤百姓，田野农夫安心耕作，行路之人放声欢歌。

其二

泰山一带被叛寇盘踞六十年，山川祭祀断绝，荒冢寒烟，满目愁苦。

如今遇上圣明君主，将要泰山封禅，冥冥山神、阴兵暗中助王师破敌。

叛乱妖气一扫而尽，黄河流水澄清，泰山日观峰明朗高照，祥瑞卿云浮现。

回想开元盛世玄宗东封泰山之时，百神各司其职，竞相奔走护佑。

重型礼器随流安渡，水波平缓，水势安然，洪波荡漾，瑞兽物象若隐若现。

名臣张说执掌文墨，撰写封禅大典文册，玉检天书祭告上天，文辞正大，无愧天地。

当今圣君是开元圣祖的贤明后裔，泰山岳神、河川水神皆盼望帝王巡幸。

长安青门大道，已然备好帝王车驾仪仗，万众一同等候天子华美仪仗，东巡封禅、彰显太平。

简注

1. 平齐：平定淄青、平卢藩镇李师道叛乱，唐宪宗元和年间削藩大捷。

2. 狂童：指叛首李师道。

3. 欃枪星：妖星，喻叛贼凶气、战乱。

4. 婴城：据城固守。

5. 燕公：张说，开元年间辅佐玄宗泰山封禅名臣。

6. 玉检：封禅祭天文书。

7. 卿云：祥瑞祥云，象征太平。

全篇赏析

1. 创作背景

《平齐行》为元和中兴史诗。唐宪宗时期，持续强力削藩，先后平定淮西、成德、平卢（淄青）等割据藩镇；元和十四年（819）平定李师道，收复齐鲁十二州，结束山东六十年藩镇割据。刘禹锡以七言古风组诗，纪此战捷，颂宪宗圣功、官军威武、天下重归一统。

2. 结构层次

第一首：今昔对比，叙平叛全过程

① 前半铺写积弊

追溯数十年藩镇割据之害：边患频仍、礼乐崩坏、民生凋敝、叛臣骄横，写出山东长期分裂、朝廷隐忍四朝的沉郁局面。

② 中段写王师讨叛

天子震怒、下诏征伐、合围攻城、大将破敌、元凶授首，节奏铿锵，气势凌厉，极写官军兵威与平叛大势。

③ 后半写战后太平

叛首传首、城邑安定、朝臣抚民、农歌四起，由杀伐转向民生安宁，凸显削藩的正义与利民。

第二首：颂盛世、望封禅，升华主旨

① 地域沧桑：慨叹泰山久陷寇手，借山川愁郁，反衬如今平定后的祥瑞清明。

② 以古喻今：追忆开元盛世、泰山封禅的鼎盛，以玄宗之盛，比宪宗中兴，抬高时代格局。

③ 愿景收束：山河清晏、神祗护佑、祥瑞频出，期盼帝王东巡封禅，宣告四海一统、天下太平。

3. 艺术特色

（1.）?对比强烈，褒贬分明

- 昔：藩镇割据、兵戈连年、礼乐沦丧；

- 今：天子神武、叛乱扫平、耕歌遍野、祥瑞迭现；

昔乱今治，落差巨大，强化中兴之功。

（2）. 叙事雄浑，古风起势

长篇七古，铺陈开阔，笔力苍劲，既有战争杀伐的刚猛，又有太平风物的温润，是刘禹锡政治史诗的典型风格。

（3）. 用典典雅，格局宏大

化用箫韶礼乐、封禅大典、玉检天书、岳神灵佑等上古、盛唐典故，跳出单纯战事描写，上升到王道、太平、天命的高度。

（4）. 情理兼备，史笔严谨

如实记录平卢割据六十年史实、元和削藩战事，诗中有史、史融于诗，兼具文学性与史料价值。

4. 思想主旨

（1）. 歌颂唐宪宗强硬削藩、重振中央集权的历史功绩；

（2）. 批判藩镇割据祸国殃民、破坏礼乐民生的危害；

（3）. 赞美平叛将士勇武善战、定乱安邦；

（4）. 向往国家统一、四海安宁、礼乐复兴的大唐中兴盛世；

（5）. 借古颂今，寄托士大夫对盛世太平、王道大行的理想期盼。

整体评价：《平齐行二首》与《平蔡州三首》互为姊妹篇，一平淮西、一定齐鲁，共同记录元和中兴两大削藩伟业。篇幅宏阔、气势磅礴、叙事完整、寄托深远，既是中唐长篇古风的代表作，也是唐代政治史诗、中兴赞歌的千古名篇。刘诗刚健雄豪、气骨凛然的“诗豪”本色，在此组诗中展现得淋漓尽致。

《城西行》

城西簇簇三叛族，叛者为谁蔡吴蜀。

中使提刀出禁来，九衢车马轰成雷。

临刑与酒杯未覆，仇家白官先请肉。

守吏能然董卓脐，饥乌来觇桓玄目。

城西人散泰阶平，雨洗血痕春草生。

《城西行》是咏事乐府诗，记述京城西郊处决三伙叛党、祸乱平定之事。

城西密密麻麻围满百姓，观看三姓叛贼全族伏诛，作乱之人便是蔡、吴、蜀一众逆臣。

宦官奉圣旨携刑器自皇宫出宫监斩，京城大街车马奔涌，人声轰鸣如雷震。

临刑之前朝廷尚赐诀别之酒，酒盏还没放平，转眼已然行刑。

往日被叛贼迫害的仇家禀报官府，想要分取叛贼肉身以泄积怨。

地方官吏任凭效仿董卓死后脐油被焚的下场，饥肠的乌鸦飞来窥啄尸首，一如桓玄败亡后的惨状。

行刑完毕围观百姓四散离去，祸乱扫除、天下复归太平；春雨冲刷尽地上血迹，来年春草再度破土而生。

字词注释

1. 三叛族、蔡吴蜀：指蔡、吴、蜀三姓叛党全族被处刑、连坐族诛；簇簇：人群密集簇拥，围观行刑。

2. 中使：宫廷派出的宦官使者，奉旨监刑。禁：皇宫禁中。九衢：京城四通八达的大道。

3. 临刑与酒杯未覆：行刑前尚赐酒饯别，酒盏还没放稳便即刻行刑，伏刑迅疾。

4. 仇家白官先请肉：仇家向官府禀告，请求分割叛贼骨肉泄愤。

5. 然董卓脐：典出汉末董卓，死后肚脐燃脂点灯；然同燃，喻叛贼罪大恶极，遭极刑。

6. 觇（chān）：窥看；桓玄兵败身死，尸骸遭鸟兽啄食，用桓玄典故写乱臣覆灭下场。

7. 泰阶平：泰阶为星象名，古人以泰阶平象征天下太平、祸乱平息。

全诗赏析

（一）主旨

本诗为即事咏史乐府诗，实录京城西郊处决叛党全过程：从行刑盛况、逆贼伏诛惨状，到乱平之后京城恢复安宁，借董卓、桓玄两个亡国叛臣典故，鞭挞叛逆祸国的罪行，歌颂平叛定乱、海内复安。

（二）逐句解析

1. 城西簇簇三叛族，叛者为谁蔡吴蜀

开篇破题，点明事由：城西闹市行刑，三族叛党伏法，点名叛贼姓氏，百姓云集围观，开门就定下叛逆伏法、大快人心的基调。

2. 中使提刀出禁来，九衢车马轰成雷

写行刑场面声势：朝廷派内臣奉旨监刑，皇城到西郊官道车马填塞，人声鼎沸如雷鸣，侧面体现朝廷平叛决断果断、万众瞩目。

3. 临刑与酒杯未覆，仇家白官先请肉

细节对比：朝廷行刑前尚留情面赐送行酒，法度尚存仁恕；而受害仇家恨极，迫不及待请求分食叛贼骨肉，反衬叛贼往日作恶深重、积怨滔天。“杯未覆”三字极写行刑仓促干脆。

4. 守吏能然董卓脐，饥乌来觇桓玄目

连用两汉、东晋两大叛臣典故。董卓、桓玄都是祸乱天下的乱臣，最后身死戮尸。诗人借古喻今，点明作乱者无论气焰多盛，终难逃暴尸遭戮的报应，是全诗惩戒叛逆的点睛之笔。

5. 城西人散泰阶平，雨洗血痕春草生

收尾写景，意境转折：喧嚣散去，战乱祸乱彻底平息；春雨涤净刑场血迹，春草重生。以自然新生之景象征浩劫终结、山河复苏，由惨烈刑杀归于太平生机。

（三）艺术特色

1. 叙事层次完整：聚众观刑→奉旨行刑→刑场细节→典故喻报应→乱定升平，完整记录平叛行刑始末，具备乐府纪事特质。

2. 古今用典凝练：董卓、桓玄二典精准贴切，不用长篇叙事，便点明叛逆必亡的历史规律。

3. 前后景物对照：前半人声如雷、刑场惨烈；后半人空地静、春雨生草，一闹一寂、一血腥一生机，反差极强。

4. 语言质朴直白：仿民间乐府口语，通俗易懂，贴合纪实讽世的乐府本色。

（四）思想情感

1. 憎恶蔡吴蜀叛党作乱祸民，肯定朝廷平叛正法的举措；

2. 借历史典故阐明“叛逆必遭恶报”的历史规律，警戒乱臣贼子；

3. 祸乱平息、大地重归安宁，饱含战乱终结、天下太平的欣慰之情。

补充背景

此诗写唐代藩镇或京中谋逆叛乱被朝廷剿灭之事，中晚唐藩镇作乱、朝臣谋逆频发，刘禹锡亲历中唐动荡，多有纪实讽喻诗作。

《武昌老人说笛歌》

武昌老将七十余，手把庾令相问书。

自言少小学吹笛，蚤事曹王曾赏激。

往年镇戍到蕲州，楚山萧萧笛竹秋。

当时买林恣搜索，典却身上乌貂裘。

古苔苍苍封老节，石上孤生饱风雪。

商声五音随指发，水中龙应行云绝。

曾将黄鹤楼上吹，一声占尽秋江月。

如今老去兴犹迟，音韵高低耳不知。

气力已无心尚在，时时一曲梦中吹。

武昌一位年逾七十的老将军，手里拿着庾县令寄来问候的书信。

老人自述年少时便学习吹奏竹笛，早年侍奉曹王，吹笛技艺曾受到曹王的赏识夸赞。

从前戍守边防来到蕲州，秋风吹过楚地群山，遍地都是适宜制笛的良竹。

当年为了搜寻上好笛竹，不惜买下整片竹林，甚至典当了自己珍贵的乌貂裘。

选中的竹子老节布满苍黑青苔，孤零零生于山石之间，常年经受霜打风吹。

手指起落，商调与五音婉转迸发，笛声能引得渊中蛟龙应声、天上流云凝滞不动。

往日曾在黄鹤楼上吹奏，嘹亮笛音铺满满江月色，独占一江清秋夜景。

如今年岁老大，虽仍存吹笛兴致，耳朵却已经辨不出音调高低。

身体气力早已衰颓，可心中对吹笛的热爱分毫未改，常常在睡梦之中，悠悠吹完整首曲子。

全文赏析

（一）主旨脉络：今昔对照，半生笛缘

全诗以老将军自述为叙事主线，采用鲜明的今昔对比，分三层架构：早年学艺受赏、壮年寻竹制笛、暮年身衰心痴。借一位老将一生与笛子相伴的际遇，既写笛艺之妙，又抒时光流逝、壮志虽衰而初心不改的人生感慨，是咏物兼咏人之作。

（二）内容分层赏析

1. 开篇起笔：由书信引出往事

首两句以庾令来信起兴，自然牵出老人自述身世，由眼前实景切入陈年旧事，落笔平实自然。七十岁老将持信忆旧，奠定沧桑怀旧的全诗基调。

2. 壮年盛时：痴于竹笛，倾尽家财（诗中高光）

“往年镇戍到蕲州”至“一声占尽秋江月”是全诗盛笔，描摹壮年巅峰：

- 寻竹之痴：为寻觅天生饱经风雪、质地绝佳的山石老竹，不惜典卖名贵貂裘，极写老人年少至壮年对制笛、吹笛近乎痴狂的热爱，把寻常雅好写成倾尽身家的执念；

- 笛声之妙：“水中龙应行云绝”化用古乐典故，以蛟龙出水、流云停滞夸张描摹笛声穿透力；“一声占尽秋江月”为千古佳句，笛声笼罩江面月色，情景相融，画面空灵壮阔，将笛声意境推至顶峰，尽显壮年技艺炉火纯青。

3. 末尾暮境：身衰心在，魂寄笛梦

后四句笔锋陡转，由盛转衰：年老耳聩、气力衰败，再也分辨不出音律高低，现实里再也吹不出昔日妙音。但身老而心未老，现实不能吹奏，便寄情于睡梦，梦中依旧吹笛一曲。

末尾点睛：肉体随岁月衰败，扎根半生的热爱却跨越衰老、生死桎梏，升华全诗立意，跳出单纯咏笛，升华为对执着本心的赞颂。

（三）艺术特色

1. 对比手法贯穿全篇：壮年典裘求竹、笛声惊龙遏云、黄鹤楼横吹揽月；暮年耳聋力竭、现实难奏，唯有梦里吹箫。盛衰落差强化岁月沧桑之感；

2. 虚实结合：实写买竹、吹笛、年老体衰的现实经历，虚写蛟龙应声、流云停歇、月夜笛声、梦中吹曲，虚实相生丰富诗歌意境；

3. 语言质朴通俗：全诗为七言古体，没有晦涩用典，口语化自述如同老人闲谈往事，质朴真挚，情感自然流露；

4. 以笛喻人：竹笛饱经风雪，一如老人半生戍守、历经坎坷；笛声由盛转衰恰似人生起落，物人合一，托物抒怀。

（四）情感内核

诗歌不止赞叹笛乐之美，更深层赞美历经岁月磨难，爱好与本心永不磨灭的人生品格：纵使年华老去、身体衰败，心中挚爱永远不会被光阴消磨，余韵绵长，引人共情。

《西山兰若试茶歌》

山僧后檐茶数丛，春来映竹抽新茸。

宛然为客振衣起，自傍芳丛摘鹰觜。

斯须炒成满室香，便酌砌下金沙水。

骤雨松声入鼎来，白云满盌花徘徊。

悠扬喷鼻宿酲散，清峭彻骨烦襟开。

阳崖阴岭各殊气，未若竹下莓苔地。

炎帝虽尝未解煎，桐君有箓那知味。

新芽连拳半未舒，自摘至煎俄顷余。

木兰坠露香微似，瑶草临波色不如。

僧言灵味宜幽寂，采采翘英为嘉客。

不辞缄封寄郡斋，甎井铜鑪损标格。

何况蒙山顾渚春，白泥赤印走风尘。

欲知花乳清泠味，须是眠云跂石人。

山寺僧人房檐后种着数丛茶树，春日翠竹掩映，冒出鲜嫩茶芽。

见有客人到访，僧人整衣起身，来到茶丛旁采摘鹰嘴般的嫩芽。

片刻之间新茶炒制完毕，满屋茶香；随即舀取阶下甘甜的金沙泉水煮茶。

水在茶鼎中沸腾，声响好似骤雨穿松林；茶汤倾入碗中，白沫如云、茶沫缓缓浮动。

绵长茶香钻入鼻腔，一夜宿醉尽数消散；清冽茶气透入骨髓，胸中烦闷一扫而空。

向阳山崖、背阴山岭所产茶叶气韵各不相同，却都比不上竹下青苔地上生长的茶。

神农虽最早尝过茶叶，却不懂煎茶烹煮之法；桐君虽留有药书，也未曾体味这般真茶妙味。

新生茶芽蜷曲如拳、尚未完全舒展，从采摘到煎好不过片刻工夫。

香气略似沾了露水的木兰花，茶汤色泽连临水瑶草也比不上。

僧人说，这茶的灵妙本味只合清幽孤寂之地享用，特意采摘上品嫩芽款待来客。

还愿意封装好茶寄往我的官舍，只是普通砖井、粗劣铜炉烹煮，便折损了茶的天然品格。

更何况蒙山、顾渚的春日贡茶，裹着白泥、盖着朱印，车马奔波、劳碌风尘送入宫廷。

若想体味茶汤雪白清寒的真趣，唯有栖身云山、倚石闲居的隐逸之人。

重点词语简注

1. 兰若：梵文阿兰若，山间佛寺；

2. 鹰觜：形如鹰嘴的细嫩茶芽；

3. 宿酲：隔夜残存酒意；

4. 炎帝：神农，传说尝百草首识茶叶；

5. 桐君：上古采药隐士，著《桐君药录》；

6. 翘英：上等茶芽；

7. 蒙山、顾渚：唐代两大皇家贡茶产地；

8. 花乳：煎茶浮起的白色茶沫；

9. 跂石：倚靠山石，隐者闲居之态。

全文赏析

（一）创作背景

永贞革新失败后，刘禹锡被贬朗州（今湖南常德）司马，闲居僻地、寄情山水。闲游西山古寺，受山僧以自种新茶现采、现炒、现煎款待，亲历整套制茶品茶全过程，有感而作此诗。本诗是中国茶文化史上现存最早记录唐代民间炒青制茶工艺的经典诗作，史料价值极高。

（二）结构分层赏析（全诗四段，按制茶顺序铺叙）

第一段（前八句：采茶、炒茶、煎茶、初品）

从春日茶树入笔，竹下新茸、僧人摘芽，“斯须炒成满室香”是全诗亮点，打破学界“唐代只有蒸青、无炒茶”的固有认知，实证唐代民间已有炒青工艺。

巧用两处绝妙比喻：沸水鼎鸣如骤雨松涛、茶汤浮沫如白云落花，从听觉、嗅觉、视觉全方位写煎茶；继而写品茶功效：消宿醉、开愁怀，借茶香消解贬谪郁懑，由实景入身心感受。

第二段（中间六句：论茶产地、追溯茶史、赞美茶质）

先以对比立论：阳坡、阴坡茶品皆劣，竹下阴湿生苔之地最宜茶树，契合现代茶树喜阴润的种植规律。再化用神农、桐君典故：神农识茶却不会煎茶，桐君著药书未尝真味，抬高山寺野茶的独特格调，暗喻山林野趣远胜古方典籍所载。又以木兰、瑶草对比色香味，极写新茶香气清雅、汤色莹润。

第三段（后八句：茶之品格、对比贡茶、升华主旨）

1. 俗器损茶：山寺好茶一旦用市井砖井、铜炉烹煮，便失掉天然气韵；

2. 贡茶反衬：蒙山、顾渚顶级贡茶身负贡品枷锁，裹泥盖印、车马奔波风尘，沦为皇家玩物，失去自在本性；

3. 卒章显志：唯有隐于云山石畔、远离官场尘嚣之人，才能领会茶的清冷真味。

（三）艺术特色

1. 纪实笔法，茶史瑰宝：完整记录“摘芽—锅炒—山泉煎茶”全流程，填补唐代炒茶史料空白；

2. 感官立体化：视觉（新茸、白云茶沫）、听觉（鼎沸松雨声）、嗅觉（满室茶香、木兰之香）、体感（清峭彻骨）兼备；

3. 托茶言志：以山野自在好茶自比，借贡茶奔波风尘喻官场拘缚，暗含诗人贬谪后厌弃宦海、向往山林隐逸的心境，是“诗豪”刘禹锡借茶抒怀的经典之作。

（四）文学史地位

既是唐诗中顶尖茶诗，又是中国古代制茶史实证文献，后世研究唐代炒青起源必引此篇。

庙庭偃松诗【并引】

侍中后阁前有小松，不待年而偃。丞相晋公为赋诗，美其犹龙蛇。

然植于高檐乔木间，上嵚旁轧，盘蹙倾亚，似不得天和者。

公以遂物性为意，乃加怜焉：命畚土以壮其趾，使无欹；索绹以牵其干，使不仆；盥漱之余以润之，顾眄之辉以照之。

发于仁心，感召和气，无复夭阏，坐能敷舒。曏之跧蹙，化为奇古。故虽袤丈，而有偃号焉。

予尝诣阁白事，公为道所以，且示以诗。窃感嘉木之逢时，斐然成咏。

势轧枝偏根已危，高情一见与扶持。

忽从憔悴有生意，却为离披无俗姿。

影入岩廊行乐处，韵含天籁宿斋时。

谢公莫道东山去，待取阴成满凤池。

侍中官署后阁前有一株小松树，还没长成便枝干倒伏。晋国公（裴度）为此作诗，赞美它姿态如龙似蛇。

这松树栽种在高屋屋檐、高大林木之间，上方受高耸楼宇挤压，旁边被树木倾轧，枝干盘曲局促、歪斜低垂，仿佛得不到天地自然的和气滋养。

晋公本着顺遂草木本性的心意，对它心生怜惜：命人挑土培固它的根基，让它不再倾斜；用绳索牵引主干，让它不再倒伏；用洗漱剩余的清水浇灌滋养，以目光温情眷顾照拂。

仁心生发，感召天地和气，松树不再受摧折压抑，自然得以舒展枝叶。先前蜷缩局促的模样，一变而为奇崛古雅的姿态。所以树干虽有丈余，却得了“偃松”的名号。

我曾到后阁禀报公事，晋公对我说起这株偃松的始末，还把咏松诗给我看。我有感于佳木幸逢知己、得遇扶持，不由情思涌动，写下这首咏怀之作。

松树受周遭挤压，枝条歪斜、根基岌岌可危，裴公怀着高雅情怀，一见便尽心扶持养护。

它忽然从憔悴萎顿中焕发生机，纵然枝叶疏落披散，却全无凡俗姿态。

松影映入朝廷风雅游赏的廊殿，松风清韵暗含自然天籁，最合斋居静息之时。

莫要效仿谢安归隐东山、抽身远去，且待这偃松长成浓荫，覆满朝堂凤池之地。

字词简释

1. 偃：倒伏、斜倚，偃松即枝干横斜倒伏之松。

2. 嵚（qīn）：高峻高耸。轧：挤压。

3. 畚（běn）土：用簸箕运土培土。

4. 索绹（táo）：搓绳索。

5. 夭阏（yāo è）：受阻摧折、不得生长。

6. 曏（xiàng）：先前、往日。跧蹙（quán cù）：蜷曲局促。

7. 岩廊：指朝廷官署、殿廷廊庑。

8. 天籁：大自然天然的声响。

9. 谢公：指谢安，曾隐居东山，后出山辅政。

10. 凤池：中书省代称，代指朝廷中枢。

全诗赏析

1. 创作背景

此诗为刘禹锡晚年酬赠裴度（晋国公、侍中） 所作。裴度官居宰辅，宅中后阁有偃松，心生怜爱悉心培植，作诗咏叹；刘禹锡听闻其事、拜读诗作，有感而发写下这首咏物寄怀诗。

2. 并引主旨

小偃松生于高楼乔木之间，受环境挤压而倾仄憔悴，本有夭折压抑之态；裴度以仁心护持，培土固根、牵枝扶干、浇水照拂，使枯松重振生机，由局促萎靡变为奇古苍劲。小序以松喻人，赞美裴度仁心爱物、体恤物性、扶危济困的君子襟怀。

3. 诗歌层意

- 首联：写偃松身处困境、根基倾危，再写裴公高情雅量，主动扶持拯救，点出佳木遇知己、困顿得援手。

- 颔联：写松树经养护后的变化：从憔悴枯槁重获生机，枝叶疏朗脱俗，以松之姿态，喻君子虽遭压抑却不改清高风骨。

- 颈联：拓展意境，偃松清影映朝堂，松风含天籁，既可装点官署风雅，又适配文人斋居静修，写出松的品格与雅致。

- 尾联：用典寄怀，借谢安东山归隐典故，挽留劝慰裴度：不必萌生退隐之心，当留居朝堂，如偃松长成浓荫，为朝廷社稷庇佑造福。

4. 艺术特色

（1）. 托物喻人，双关寄意：以偃松自喻，也喻当世怀才受压之士；以裴度护松，喻宰辅识才、扶才、惜才的胸襟。

（2）. 叙事+咏物+抒情合一：小序叙事明理，律诗咏物寄怀，情理相融，文辞典雅温润。

（3）. 寓意深沉：既赞裴度仁心爱物、雍容大度，又暗含自身及寒门士子渴望贤臣援引、立身朝堂、施展抱负的心志，含蓄委婉，风骨内敛。

《答东阳于令涵碧图诗》【并引】

东阳令于兴宗，丞相燕国公之犹子。生绮襦纨袴间，所见皆贵盛，而挈然有心，如山东书生。前年白有司，愿为亲民官以自效，遂补东阳。及莅官，以简易为治，故多暇日。

一旦，于县五里偶得奇境，埋没于翳荟中。于生自以有特操，而生于公侯家，由覆廕入仕，常忽忽叹息。因移是心，开抉泉石，芟去萝茑，斧凡材，畚息壤，而清溪翠巖森立坌来。因构亭其端，题曰涵碧。碧流贯于庭中，如青龙蜿蜒，冰（去声）澈射人；树石云霞列于前，昏旦万状。

惜其居地不得有闻于时，故图之，来乞词。既无负尤物，予亦久翳萝茑者，睹之慨然，遂赋七言以贻后之文士。

东阳本是佳山水，何况曾经沈隐侯。

化得邦人解吟咏，如今县令亦风流。

新开潭洞疑仙境，远写丹青到雝州。

落在寻常画师手，犹能三伏凛生秋。

东阳知县于兴宗，是受封燕国公的当朝丞相的侄子。他自幼生长在锦衣玉食的权贵门第，平日里所见尽是豪门荣华，却心性孤高自持，志向操守如同寒门读书人。前些年他主动上书官府，甘愿出任治理百姓的地方官，凭自身才干报效朝廷，于是被委任为东阳县令。到任理政之后，他为政简约平易、不扰百姓，因此常有空闲时日。

某天，在县城外五里处偶然发现一处绝妙山水胜景，这片景致长年被荒草密林埋没。于兴宗出身勋贵、靠祖上恩荫做官，自身又抱有高洁志向，常常为此郁郁怅惘。于是他把这份郁郁不得舒展的志趣寄托在山水间：开凿山石泉源，铲除缠绕藤蔓，砍掉杂乱无用的杂木，搬运淤积泥土，原本被掩埋的清溪、青山一下子错落簇拥地显露出来。他在山水起始处修筑一座亭子，题名“涵碧亭”。碧绿的溪水穿流过亭前庭院，像青龙曲折盘旋，水流清冽冰凉，寒光逼人；树木山石、朝霞暮云排布在亭前，晨昏时分景致变幻万千。

可惜这处佳境地处偏僻，世上少有人知晓，于是于兴宗把山水绘成画卷，专程前来向我求取诗文。一来不辜负这方绝世山水，二来我本人也常年困顿埋没、如同隐于荒藤草木之间，见到这幅画卷心生感慨，于是写下这首七言诗，留给后世文人品读。

东阳原本就是山水秀美的地方，更何况当年还有沈隐侯（沈约）在此为官教化。

昔日沈约教化当地百姓，让乡民都懂得作诗吟咏，如今继任的这位县令同样风雅不凡。

他新开辟的潭壑岩洞缥缈幽美，宛若世外仙境，还将这片美景绘成图画，远送到雍州我这里。

纵然这幅山水图出自普通画匠笔下，观赏起来，也能让人在盛夏三伏天里，顿生清秋般的凉意。

字词注释：

1. 犹子：侄子；燕国公：于兴宗祖辈封爵；

2. 绮襦纨袴：绫罗绸缎的华服，代指豪门富贵生活；

3. 翳荟：荒草杂树、草木丛生；萝茑：藤蔓草木；

4. 覆廕：恩荫，凭借祖上功勋入仕；畚息壤：用簸箕清运泥土；翠巖：青山；坌来：簇拥显现；

5. 沈隐侯：南朝沈约，封隐侯，曾守东阳，大兴文风；雝州：雍州，古地名，诗人所处之地。

诗文赏析

（一）序文赏析（记叙散文）

1. 章法结构：由人及景，由事抒情

序文分层清晰：先叙于兴宗其人——贵胄出身却厌弃浮华、主动求任亲民小官，塑造出不恋爵禄、志趣清雅的县令形象；再叙发现开辟涵碧园始末，交代荒山野地经人工修葺化为亭园胜境的经过；最后写绘图乞诗、作者提笔作诗的缘由，人事、山水、情志三者环环相扣，叙事完整流畅。

2. 人物与景物相融，托物言志

于兴宗“生于公侯、荫补入仕却常怀怅惘”，本质是富贵牢笼束缚隐逸之心，于是借开山辟园安放志趣；涵碧亭山水，既是实景，也是于兴宗高洁品格的具象化身。作者借写县令修园，赞美其人淡泊风雅、寄情林泉的操守。

3. 作者自况，暗含身世感慨

文末“予亦久翳萝茑者，睹之慨然”是点睛之笔，诗人由画中埋没后重见天日的山水，联想到自身境遇：自己常年怀才埋没、困顿失意，如同昔日荒草掩埋的泉石，山水得人发掘，自己却身世沉沦，睹图生慨，让小序跳出单纯记人写景，添一层身世共鸣。

4. 语言凝练简练

文言用词古朴精当，“开抉泉石，芟去萝茑，斧凡材，畚息壤”连用四字短句，凝练概括开山修园劳作；“如青龙蜿蜒，冰澈射人；树石云霞列于前，昏旦万状”以比喻、白描写景，寥寥数笔勾勒涵碧亭山水神韵。

（二）七言律诗赏析

全诗平白流畅，咏人、咏地、咏画三位一体，分为三层：

1. 首二句（东阳本是佳山水，何况曾经沈隐侯。化得邦人解吟咏，如今县令亦风流）：怀古赞人

由东阳山水起笔，追怀南朝沈约守东阳的典故。沈约是文坛大家，在东阳兴教化、启文风，让民间兴起吟咏之风；诗人借前代贤守铺垫，顺势夸赞于兴宗接续文脉、风雅风流，从古衬今，抬高县令品行格调，虚实结合。

2. 颈联（新开潭洞疑仙境，远写丹青到雝州）：咏山水与画作

前句写实地风光，于兴宗新开的涵碧山水恍若仙境，盛赞景致绝美；后句点题，美景入画、远送雍州，扣住原诗题中“涵碧图”，收束实景落到画卷，过渡自然。

3. 尾联（落在寻常画师手，犹能三伏凛生秋）：侧面夸山水之胜

全诗妙笔在结句：哪怕只是普通画师执笔作画，这幅画都能让人三伏酷暑顿生秋凉。不直言山水多清幽，以观画体感反衬实景清幽绝尘，虚写笔法含蓄隽永，既赞东阳山水得天独厚，又呼应前文沈约文脉、于令匠心，收束全篇。

（三）整体主旨

诗文合璧，主旨有三：①赞美东阳山水自古灵秀；②称颂于兴宗出身豪门却淡泊功名、崇文爱山水、传承地方文脉的雅士品格；③借山水画卷抒发作者怀才不遇、埋没尘俗的身世之叹，借山水遇知己发掘，寄托自身渴望被赏识的心愿。

补充背景小注

沈约（沈隐侯）在东阳任官期间，致力文教，是东阳文脉开山之人，成为东阳地方文化符号；于兴宗开山造园、绘图征诗，是唐代地方官吏风雅文化的典型写照，这首诗也是唐代山水题画诗、酬赠诗的经典小品。

《赠致仕滕庶子先辈》【时及第人中最长】

朝服归来昼锦荣，登科记上更无名。

寿觞每使曾孙献，胜境长携众妓行。

矍铄据鞍时骋健，殷勤把酒尚多情。

凌寒却向山阴去，衣绣郎君雪里迎

【时令子为御史，主务在越中】。

身着旧日官服辞官归乡，衣锦还乡满是荣耀，从此进士登科名册上，便不再录入自己的名字。

祝寿宴上，每每由重孙端酒祝寿；寻访山水佳境之时，常常带着歌妓同游。

老人身子硬朗、精神矍铄，时常跨马驰骋，尽显强健体魄；待人热忱，举杯劝酒依旧满怀温情雅兴。

冒着凛冽寒冬去往山阴之地，他那做御史、身佩官袍的儿子，特地冒雪出城前来迎接。

（附注：此时滕公之子任御史，在越中主管公务）

注释：

1. 致仕：古代官员年老辞官退休；庶子：东宫官名，太子庶子；先辈：唐人对年长登科前辈的尊称；

2. 昼锦：典出项羽“富贵不归故乡，如衣锦夜行”，衣锦还乡称昼锦；

3. 登科记：历代登进士第名录簿，退休除名不再在册；寿觞：祝寿的酒杯；

4. 矍铄：年老精神健旺；据鞍：伏在马鞍上，代指骑马出游；

5. 山阴、越中：古会稽，今绍兴一带；衣绣郎君：指滕庶子之子，身为御史、身着官袍。

全诗赏析

（一）主旨总述

这是一首贺退休祝寿酬赠七律，专为年纪最长的落籍老进士滕庶子所作。全诗紧扣“高龄致仕、富贵安康、子孙显贵、身心洒脱”四层落笔，描摹一位功成身退、福寿双全、风雅自在的唐代退休高官形象，既有赞美艳羡，也绘尽古人理想中的晚年人生。

（二）逐联解析

1. 首联：朝服归来昼锦荣，登科记上更无名——写辞官荣归

起句写荣宠：辞官还乡、衣锦还乡，是古代士大夫梦寐以求的体面归宿；下句从“登科记除名”落笔，不再受官场簿籍、官务束缚，跳出宦海牵绊。一荣一闲对比，点出致仕带来的荣耀与解脱，开篇定下安闲富贵的基调。

2. 颔联：寿觞每使曾孙献，胜境长携众妓行——写居家闲趣

上句写家福：高寿至有曾孙绕膝、奉酒祝寿，是福寿绵长的天伦之乐；下句写风雅游乐：闲暇遍游名山胜水，携乐伎随行，是唐代富贵文人典型的闲适生活。一内一外，家事与出游并举，尽显晚年富足安逸。

3. 颈联：矍铄据鞍时骋健，殷勤把酒尚多情——写体魄与性情

由生活起居转向人物神采：年事已高却精神矍铄，尚能骑马奔走，体魄强健；待人热忱好客，把酒言欢，依旧性情温热、风雅多情。用工整对仗，刻画老者老而不衰、豪爽洒脱的精神面貌，是全诗人物塑造的点睛之笔。

4. 尾联：凌寒却向山阴去，衣绣郎君雪里迎【时令子为御史主务在越中】——写子嗣显贵

老人不畏严寒远赴山阴，身居御史要职的儿子身着官服、冒雪出迎。借雪中迎亲的实景，侧面凸显滕家门第兴旺、后辈成材。山阴雪景衬锦绣官袍，画面感极强，以子孙显贵收束，圆满收束全诗“福寿双全、荣贵一生”的赞美主题。

（三）艺术特色

1. 选材生活化，画面连贯：全诗按照「辞官归里→居家祝寿→山水游乐→骑马宴饮→远游受子迎接」的时间顺序铺排，句句皆是生活实景，如连环画般串联起老者完整晚年。

2. 典故浅白，贴合唐人风俗：“昼锦还乡”“衣绣”化用衣锦还乡典故，贴合唐代士族致仕风气；携妓游山、子孙仕宦、致仕享福，全是中唐上层文人真实日常，时代气息浓厚。

3. 情感平和温润：全诗无悲叹衰老之语，通篇溢满羡慕、称颂之意，塑造了古代士大夫心中最圆满的退休范本，是唐人祝寿赠别诗的成熟范本。

（四）背景小补充

题注“时及第人中最长”点明：滕庶子是同榜进士里年岁最高者，一生仕途安稳、晚年致仕享福、子嗣为官，是当时难得的圆满人生，也是诗人落笔称颂的缘由。

《咏树红柿子》

晓连星影出，晚带日光悬。

本因遗采掇，翻自保天年。

清晨，红柿伴着残星疏影显露枝头；傍晚，柿子映着落日霞光高高悬挂在树上。

原本是被果农遗漏、没能被采摘的果子，反倒侥幸留在枝头，安然走完自然的生长寿命。

词语简注

1. 采掇（duō）：采摘、采收；

2. 翻：反倒、反而；

3. 天年：自然寿数，草木自然生长到老熟落地的完整生命周期。

全诗赏析

1. 内容层次

小诗分前后两层：

前两句写景，刻画红柿晨昏情态。拂晓晨星未隐，丹柿缀枝；夕阳西下，落日余晖衬着红柿悬空。寥寥十字，以色绘形、以时分境，红白相映，画面明艳空灵，把悬树红柿的自然美感写得鲜活如画。

后两句生发议论，是全诗立意所在：柿子因疏漏未被摘取，避开了被人采收的命运，反而得以保全，自在枝头熟落，尽享草木天然寿命。

2. 主旨与托物寓意

这是一首托物咏怀小诗，借遗落柿子抒人生哲思：

世间事物祸福相依，失未必是憾。柿子没被采摘看似缺憾，却躲过人为采摘，保全天年。诗人借柿子喻人：有时错失机缘、不被世人取用，反而远离奔波劳碌、外物摧残，得以安守本真、顺遂终老，暗含恬淡旷达、看淡得失的人生智慧。

3. 艺术特点

- 篇幅短小，五言绝句形制，前绘实景、后发理趣，由景入理，章法凝练；

- 炼字精巧：“出”写清晨柿果渐渐显现，“悬”写日暮凌空之态，动静相宜；

- 情理相融，浅白易懂，状物细腻，说理含蓄，咏物不黏于物，意在言外。

《庭竹》

露涤铅粉节，风摇青玉枝。

依依似君子，无地不相宜。

晨露洗去竹节上一层白白的竹粉，清风拂动碧玉一般青翠的竹枝。

竹姿柔美端庄，品性如同有德君子，无论栽植在哪里，都能安然生长、处处相宜。

字词注释

1. 涤：洗涤、洗净；铅粉节：竹节上自带白霜似的竹粉，色如铅白；

2. 青玉枝：竹枝青翠，如同碧玉雕琢；

3. 依依：枝叶轻柔婆娑的样子；

4. 相宜：合适、适配，随处都能生长。

全诗赏析

1. 结构层次

前两句绘竹之形，写景状物；后两句咏竹之德，托物喻人，由外形过渡到品格，章法简洁工整。

- 首句写竹节：露水冲刷竹身，褪去浮粉，竹节洁净素雅；

- 次句写竹枝：和风轻晃，青竹如玉，色泽温润，动静相生；

- 后两句直抒寄托，由竹貌联想到君子品格。

2. 托物言志，咏竹喻人

竹是古典诗文君子的经典意象：

竹洁净坚韧、随处可生，如同有德之士：品行高洁、修身自守，不拘环境优劣，立身何处都能坚守本心、安身立业。“无地不相宜”一语双关：既写竹子生命力顽强，随地可活；又喻君子胸襟豁达、修养深厚，无论身处顺境逆境，皆能立身守道。

3. 炼字与艺术特色

1. 比喻精妙：以“铅粉”喻竹节白霜，“青玉”喻竹枝翠色，色彩对比鲜明，形象逼真；

2. 动静结合：露洗是静景，风摇是动态，一静一动勾勒庭竹鲜活姿态；

3. 语言浅近凝练，短短二十字，写景、状物、喻理一气呵成，是经典五言咏物小诗。

主旨小结

诗人借庭院翠竹赞美君子高洁自持、随遇而安的美好品性，也是自身立身操守的写照。

《台城怀古》

清江悠悠王气沉，六朝遗事何处寻。

宫墙隐嶙围野泽，鹳鶂夜鸣秋色深。

绵长清澈的江水静静东流，六朝昔日的帝王王气早已消沉消散，六朝兴衰旧事又到哪里去寻访踪迹？

旧日皇宫断壁残垣高低错落，围着一片荒芜水泽；深秋寒夜里，鹳鸦声声哀鸣，满目秋意萧瑟苍茫。

字词注释

1. 台城：六朝建康（今南京）皇宫旧址，东吴、东晋、宋齐梁陈宫苑所在地，六朝兴亡象征。

2. 悠悠：江水绵长流淌之貌；王气：王朝祥瑞气运，代指六朝帝王基业。

3. 隐嶙：残墙高低突兀、断壁嶙峋残破的样子。

4. 野泽：荒沼、野水洼地；鹳鶂（guàn yì）：鹳与水鸦一类水鸟。

诗文赏析

1. 章法脉络：由远及近，由情入景

首联凭空起怀古感慨，放眼江水，生发兴亡之叹；颔联收拢视线落地实景，写残宫荒泽、寒鸟夜啼。

- 首句凭江抒怀：江水万古不竭，王朝王气却已然湮没，以永恒江水反衬短暂王朝，时空落差自带沧桑；

- 次句设问：“何处寻”直抒寻觅六朝往事而不可得的怅惘，奠定全诗怀古悲凉基调；

- 后两句落笔眼前实景，废弃宫墙、荒湖、秋夜禽鸣，用萧瑟实景印证前句“无处寻遗事”。

2. 意象营造，融情于景

全诗选取清江、残墙、荒泽、秋夜、鹳鶂哀鸣一组衰败萧瑟意象：昔日金碧皇宫沦为荒沼残垣，昔日繁华帝都只剩水鸟夜啼，繁华与荒芜形成强烈今昔对照。

以秋深暮色烘托荒凉，禽鸟哀鸣以声衬寂，无声残壁配上凄清鸟鸣，将六朝覆灭后的落寞荒凉具象化。

3. 怀古主旨

借台城残破之景凭吊六朝覆灭，抒发盛衰无常、世事沧桑的历史感慨：六朝曾经盛极一时，转瞬王消国灭，帝王功业、都城繁华尽数化为荒丘，暗含对历代王朝奢靡误国、盛极而衰的慨叹，是唐代典型的金陵怀古诗作。

4. 艺术特色

全诗七言绝句，语言质朴凝练，不堆砌典故，由景生情、情景合一；前两句抒情议论，后两句景物铺陈，虚实互补，淡淡写景而沉郁苍凉之意尽出。

《题寿安甘棠馆二首》

其一

公馆似仙家，池清竹迳斜。

山禽忽惊起，冲落半岩花。

其二

门前洛阳道，门里桃源路。

尘土与烟霞，其间十余步。

第一首

这座驿馆宛如世外仙府，池水澄澈，竹林小径蜿蜒曲折。

山中野鸟骤然受惊展翅飞起，翅膀扫落半面山崖上盛放的山花。

第二首

馆舍大门之外，便是通往洛阳的车马大道；馆门以内，却是如同桃花源一般清幽的隐世小径。

门外车马扬尘的俗世风尘，与门内云烟缭绕的山林佳境，相隔不过十几步的距离。

字词注释

1. 公馆：甘棠驿馆，古时驿舍馆舍；竹迳：竹林小路。

2. 洛阳道：通往洛阳的官道，车马络绎、风尘滚滚的世俗大路。

3. 桃源路：用桃花源典故，代指馆内清幽隐逸之境；烟霞：山林云烟美景，喻隐逸清幽。

全诗赏析

整体概述

两首小诗一写景、一抒理，一绘馆内清幽风物，一写馆内外咫尺两重天，短小凝练，构思奇巧，是唐人驿馆题壁诗佳作。

第一首赏析（写景小诗）

1. 写景层次：先总写馆舍气韵——公馆如仙，定下清幽脱俗基调；再铺展近景：清池、斜竹，环境雅致静谧；末句以动破静：山鸟惊飞、撞落山花，瞬间动态打破静谧，灵动鲜活。

2. 艺术手法：动静相衬

池水、竹径、山花是静景，山禽振翅飞起为动景，一动一静，把甘棠馆清幽空灵、宛若仙乡的环境刻画得栩栩如生，寥寥二十字，画面完整如画。

第二首赏析（妙在对比，富含哲思）

1. 强烈对照，构思绝妙

“洛阳道”代表奔波名利、车马喧嚣、尘土漫天的世俗红尘；“桃源路”代表远离尘嚣、烟霞相伴的隐逸仙境。一俗一仙，一喧嚣一清幽，两种境界仅隔十余步，咫尺分隔两个世界。

2. 主旨意蕴

- 表层：写实甘棠馆地理位置，紧傍官道却内藏佳境；

- 深层：借咫尺之差抒发人生感慨：俗世纷扰与闲适隐逸往往距离极近，人只在一念取舍之间，便可远离尘烦、栖身清幽，暗含厌弃奔波宦途、向往隐逸闲适的情怀。

两首合评

第一首具象描摹馆中仙境实景，第二首提炼馆舍独特的空间哲理；由实景到感悟，由微观景物到人生境界，前后互补。语言浅白自然，不用僻典，白描见长，短小却意境深远。

《与歌者米嘉荣》

唱得凉州意外声，旧人唯数米嘉荣。

近来时世轻先辈，好染髭须事后生。

米嘉荣演唱的《凉州》曲调超凡脱俗、格调独到，当年一同成名的乐坛旧辈，如今只剩下米嘉荣一人了。

可如今世俗风气轻薄老前辈，不少旧日艺人只得染黑花白胡须，屈身侍奉年少新贵。

词语注释

1. 凉州：《凉州曲》，唐代著名边塞乐府曲调；意外声：格调高妙、超凡脱俗、与众不同的乐声。

2. 米嘉荣：中唐著名西域米姓老牌歌唱家，盛唐过来的梨园旧人。

3. 先辈：老一辈艺人、前朝旧辈；髭须：胡须。

4. 后生：年轻新贵、当朝新进权贵。

全诗赏析

1. 章法脉络：先扬后抑，前后对比

前两句极力称颂米嘉荣技艺卓绝：唱功冠绝一时，是硕果仅存的乐坛元老，饱含推崇怜惜；

后两句笔锋陡转，慨叹世风变迁，由赞人转入讽世，前后落差生出无限苍凉。

2. 主旨内涵

1. 怜艺人：昔日名伶晚景落寞，老一辈身怀绝技却遭时俗冷落，为米嘉荣等老牌艺人怀才遭冷遇鸣不平。

2. 刺时风：晚唐世态趋炎附势，重年轻新宠、轻前朝旧贤，有才资深者不受尊重，为了生计被迫修饰容颜、屈身迎合后生权贵，辛辣嘲讽社会薄古趋新、重势不重才的不良风气。

3. 暗含自伤：诗人借艺人浮沉，也寄托自身感慨：同是前朝过来人，年华老去、资历深厚却被时世淡忘，身世落寞之感藏于诗中。

3. 艺术特色

1. 对比鲜明：昔日盛名盖世 vs 今日落魄迁就，昔日乐坛翘楚 vs 被迫染发媚俗，反差强化讽刺与悲悯。

2. 细节传神：“好染髭须”是全诗诗眼，细微一个动作，写尽老一辈艺人无奈心酸，以小事见大势，含蓄又尖锐。

3. 语言通俗直白，近乎口语，不加雕琢，讽喻藏于平实文字，是唐代咏乐人七绝名篇。

补充背景

米嘉荣本是盛唐至中唐宫廷名歌手，历经时代更迭，盛唐繁华落幕，乐坛审美、权贵喜好大变，老艺人风光不再，是这首诗作诞生的时代缘由。

《听旧宫中乐人穆氏唱歌》

曾随织女渡天河，记得云间第一歌

休唱贞元供奉曲，当时朝士已无多。

想当年你身在皇宫，如同随仙女遨游天河，熟稔宫廷里最名贵的仙乐金曲。

不要再演唱贞元年间侍奉御前的旧曲了，当年听过这支曲子的贞元朝臣，如今在世的已经剩不下几人。

字词注释

1. 织女、天河、云间：借天宫代指昔日皇宫、宫廷禁苑，以仙阙喻深宫。

2. 贞元：唐德宗年号（785—805），穆氏当年在贞元年间入宫侍奉。

3. 供奉曲：旧时乐工在宫廷侍奉帝王所演奏的御用乐曲。

4. 朝士：贞元一朝在朝为官的文武朝臣。

全诗赏析

1. 章法结构：先忆盛景，后抒沧桑

前两句虚笔追忆往昔：以天宫仙境比喻盛唐宫廷岁月，极写穆氏早年身居宫掖、身负绝艺、风光无限；后两句陡转现实，劝乐人罢唱旧曲，由乐曲牵出人事凋零，今昔落差满含兴亡之悲。

2. 意象与情感

- 前二句巧用仙话隐喻，不直言深宫，用天河、织女、云间烘托皇宫的华贵缥缈，回望昔日宫廷盛世，满是怀念。

- “休唱”二字是全诗关键：不是曲子不好听，而是旧曲一响便勾起往事，旧日君臣大半零落离世，乐曲依旧，人事全非，不忍再闻。

全诗借乐人旧歌，由一曲牵起一代岁月变迁，物是人非、岁月沧桑是核心情思。

3. 主旨三层含意

① 叹乐人身世：穆氏从宫廷伶人沦落民间卖唱，亲历宫阙兴衰、自身漂泊；

② 悼前朝故臣：贞元朝臣零落殆尽，岁月无情，故人凋零；

③ 伤国运变迁：昔日太平宫廷盛景不复存在，暗含对时代由盛转衰的深沉感慨。

4. 艺术特色

1. 虚实相映：前半仙宫盛景为虚忆，后半眼前零落为实景，对比强烈；

2. 以小见大：从一位老乐工、一首前朝旧曲入手，容纳数十年朝野兴衰，尺幅藏苍茫世事；

3. 语浅情深：文字平实无雕琢，劝止歌唱一句淡淡叮嘱，蕴藏无尽感伤，是中唐怀旧七绝经典。

补充背景

诗人身处晚唐，历经数朝更迭，贞元时代已是数十年前旧事，宫中旧乐、朝中旧臣大多消亡，偶遇前朝宫人一曲旧歌，触景生情写下此诗。

《浑侍中宅牡丹》

径尺千余朵，人间有此花。

今朝见颜色，更不向诸家。

牡丹花朵硕大近尺，一株竟开上千余朵，人世间竟有这般绝美的名花。

今日亲眼观赏过这满院牡丹风姿，往后再也不必去往别的庭院寻访赏花了。

简注

1. 浑侍中：浑瑊，中唐名将，官至侍中，府邸豪盛，牡丹极负盛名。

2. 径尺：牡丹花头硕大，花冠直径将近一尺。

3. 诸家：别处、其他权贵宅邸。

全诗赏析

1. 诗文脉络

前两句写实夸牡丹品相：花大盈尺、繁花满树，先惊叹此花罕有；后两句抒游览后感慨，看过浑府牡丹，别家繁花皆不必再看。层层递进，步步抬升浑府牡丹的品级。

2. 炼字与表现手法

全诗以侧面烘托为妙，没有细致描摹花色、花香、花姿，只用数据“径尺千余朵”写花之繁盛硕大，再以“更不向诸家”的切身感受反衬其冠绝京城。不写美而美自现，是唐人咏牡丹惯用的简笔写法。

3. 主旨意蕴

（1）. 盛赞浑侍中宅邸牡丹品种珍稀、开势盖世，冠绝一时；

（2）. 从侧面映射浑瑊位高权重、府第奢华，家中名品荟萃；

（3）. 诗人由惊艳而生满足之意，直白流露一见倾心、余花无色的赞叹。

4. 艺术特色

五言短绝，用语通俗直白，不假雕琢。先惊叹、后笃定，口语化的赞叹自然真挚，短小二十字，把牡丹绝代风华写得淋漓尽致。

补充背景

中唐长安权贵盛行庭院栽植牡丹，浑瑊身为当朝勋贵，家中牡丹为长安一绝，时人争相登门观赏，本诗便是诗人亲临观赏后的即兴题咏。

《唐郎中宅与诸公同饮酒看牡丹》

今日花前饮，甘心醉数杯。

但愁花有语，不为老人开。

今日相聚牡丹丛下设宴饮酒，心甘情愿开怀痛饮、酣醉几杯。

唯独暗自忧心：倘若牡丹能开口说话，怕是不肯为我这般年迈之人绽放。

字词注释

1. 唐郎中：唐氏郎中，时任郎官，主人。

2. 甘心：心甘情愿、满心欢悦。

3. 但愁：只怕、暗自忧虑。

诗文赏析

1. 层次梳理

前两句写赏花欢饮之乐：牡丹盛放、良友同席，兴致高昂，不惜开怀醉酒，满是赏花宴集的欣喜；后两句笔锋一转，由乐入忧，生出诙谐又怅然的奇想，是全诗点睛之笔。

2. 妙处解析

1. 构思新奇，拟人俏皮

突发奇思，把牡丹拟人化，猜想花儿偏心年少、不愿为老者盛开，无理而妙。并非牡丹真嫌老，是诗人见繁花烂漫、春光正好，触景萌生暮年之感。

2. 乐中藏叹，哀乐对照

眼前花开正好、亲朋把酒是眼前之乐；心底忧叹年华老去、春光偏爱少年是隐微之愁。欢愉饮酒的热闹之下，暗藏岁月流逝、人随年暮的淡淡感伤，先扬后抑，情感曲折细腻。

3. 主旨与情感

表层是赏花饮酒的闲情，深层借牡丹自抒暮年心绪：繁花年年常开，可人却日渐衰老，羡慕青春、感慨流年。语言通俗如随口闲谈，以戏谑口吻写衰老之慨，含蓄蕴藉，风趣又伤感。

4. 艺术特色

五言小诗质朴浅白，全无雕琢，近乎口语。由喜酒赏花转到惜老伤春，短短二十字一波一折，是唐代即席咏花小品的佳作。

《与歌者何戡》

二十余年别帝京，重闻天乐不胜情。

旧人唯有何戡在，更与殷勤唱渭城。

离开京城长安已经二十多个年头，此刻再次听到当年的宫廷旧乐，心中百感交集、情难自已。

当年一同在京的故人只剩下歌者何戡还在世，他满怀情意，特意为我深情唱起《渭城》送别旧曲。

词语注释

1. 帝京：长安，大唐都城。

2. 天乐：宫廷乐府乐曲，昔日宫中御乐。

3. 不胜情：心绪翻腾，感慨万千，难以自持。

4. 渭城：即《阳关三叠》，送别名曲，取王维《送元二使安西》诗意，专抒离别怀旧。

5. 何戡：盛唐、中唐遗留宫廷老牌歌伶。

全诗赏析

1. 章法脉络：时空起笔，由曲怀人

首句从岁月落笔，点明阔别长安二十余年，拉开漫长时间跨度；次句闻旧乐触动心绪，奠定怀旧基调；后两句落到故人何戡，旧人、旧曲相逢，收束满腔感慨。由岁月→乐曲→故人，层层递进。

2. 情感层次

① 伤岁月飘零：一别二十余年，世事变迁，昔日京华风物大半消散；

② 叹故人寥落：同辈旧友零落殆尽，只剩何戡一人幸存，物是人非；

③ 聚散离愁交织：何戡殷勤唱《渭城》，本是离别之曲，他乡重逢却歌离别古调，重逢之喜与离别之悲交织。

3. 炼句与艺术手法

1. 以乐寄情：旧乐是京华岁月的载体，闻曲即忆往昔繁华生涯；《渭城》一语双关，古时用来送别远行，此刻他乡遇故知再唱此曲，既怀往日离别，又惜眼前重逢。

2. 对比鲜明：二十载光阴变迁、故交凋零，对比眼前一人一曲，沧桑厚重。

3. 语言平实凝练，不用僻典，白描记事，浅白字句里饱含半生漂泊、怀旧伤逝的深沉情怀。

4. 主旨

诗人偶遇前朝旧伶，借旧曲、故人抒发：漂泊宦海、阔别京师的羁旅之愁，年华老去、故人稀落的沧桑之叹，是中唐经典怀旧赠伶七绝。

《与歌童田顺郎》

天下能歌御史娘，花前月底奉君王。

九重深处无人见，分付新声与顺郎。

普天之下唱功卓绝的名伶御史娘，当年常在花前月下侍奉君王御前演唱。

深宫禁院之中，她的妙曲少为宫外世人听闻，如今便把宫廷秘传的新谱乐曲，尽数传授给少年歌童田顺郎。

字词注释

1. 御史娘：唐代宫廷知名女歌唱家，旧时供职内廷；

2. 九重：皇宫深宫、帝王内苑；

3. 分付：传授、口传教习；新声：宫中新编乐府曲调；

4. 顺郎：即田顺郎，年轻歌童，本诗赠诗对象。

诗文赏析

1. 结构脉络

前两句追忆前朝名伶御史娘昔日荣光，写其身怀绝艺、御前承宠；后两句转到眼前小事，深宫秘曲代代相传，由前辈授艺于少年顺郎，怀古兼赞田顺郎得天授真传。先铺渊源，再落今人，章法顺畅。

2. 内容与情感

（1）. 赞美师承不凡：顺郎的技艺源自顶尖宫廷乐师御史娘，出身正统、曲源皇家，侧面抬高田顺郎的歌唱水准；

（2）. 记录唐代乐艺传承：宫廷秘曲原本闭锁深宫、外人难窥，经由名师代代传授流落民间，暗含唐代宫廷音乐向外流传的史实。

3. 艺术手法

（1）. 侧面烘托：全诗不写田顺郎歌喉如何精妙，只写他的师父是天下第一的御史娘、所学是深宫不传的皇家新曲，不言其优而天资出众、技艺不凡自明；

（2）. 时空对照：昔日深宫君王侧的名伶，如今技艺落到民间少年身上，暗含世事变迁、宫廷乐舞由禁中流向俗世的沧桑；

（3）. 语言浅白通俗，近乎口语，短短四句，一事一叙，简练灵动，是唐人赠伶小诗的典型笔法。

4. 主旨小结

本诗赠歌童田顺郎，借名师传艺之事夸赞顺郎师承名贵、得宫廷乐府真传，顺带记录中唐宫廷声乐流传民间的时代细节。

《燕尔馆破屏风所画至精，人多叹赏题之》

画时应遇空亡日，卖处难逢识别人。

唯有多情往来客，强将衫袖拂埃尘。

想来画师落笔创作这幅屏风时，偏偏赶上了不吉的空亡凶日，故而佳作流落售卖，始终遇不到慧眼识宝的行家。

只有途经此地、惜画多情的过路旅人，不忍心名画蒙尘，特意撩起衣袖，细心拭去画上厚厚的尘土。

字词注解

1. 空亡日：古时术数凶日，民俗以为诸事不利、时运不济；此处调侃屏风作画、面世生不逢时。

2. 识别人：懂画、赏识画作价值的知音藏家。

3. 埃尘：尘土。

全诗赏析

1. 章法布局

前两句慨叹名画落魄、生不逢时；后两句写过客惜画拂尘，一悲一暖，前后对照。全诗由屏风名画精美却残破蒙尘生发感慨，托物抒怀。

2. 句意与主旨（托物喻人，全诗核心）

此诗借精美古画遭弃蒙尘喻有才之士身世坎坷：

- 名画笔墨绝佳，却生不逢时、无人赏识，沦落破败馆舍，暗喻身怀奇才之人命运困顿、伯乐难遇；

- 过客拂尘这一细微举动，是全诗温情落点：世间虽缺少慧眼识才的掌权者，却仍有怜才惜艺的普通人，暗含一丝慰藉。

3. 艺术手法

（1）. 巧用民俗典故：“空亡日”诙谐别致，不说画作不好，只怪时运乖蹇，委婉写怀才不遇，措辞含蓄风趣；

（2）. 细节点睛：“衫袖拂埃尘”特写动作，以小景写深情，寥寥五字，画面鲜活；

（3）. 对比鲜明：画艺至精 vs 遭尘闲置、世人漠视 vs 过客怜惜，反差强化失意之感。

4. 深层情志

诗人借破屏风自况：自身满腹才华却际遇潦倒、不被当权者重用，如同蒙尘名画；偶遇同类惜才之人，便是落魄之中难得的暖意，是唐代典型托物咏怀七绝。

《赏牡丹》

庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。

唯有牡丹真国色，花开时节动京城。

庭院前的芍药虽然艳丽妖娆，却缺乏端庄的气度；池塘上的荷花虽然清净淡雅，却缺少动人的情韵。

唯有牡丹才真正称得上是国色天香，每逢花朵盛开的时节，整个京城都为之倾动。

全文赏析

1. 背景与题解

牡丹在唐代被尊为"花王"，与"花相"芍药、"花仙"荷花并列三大名花。刘禹锡此诗作于大和、开成年间（827-840年），正值长安牡丹盛行的时期。暮春时节，牡丹花开，满城若狂，达官贵人、士庶百姓纷纷出游观赏，形成"花开时节动京城"的时代盛景。此诗即为赏牡丹时所作，以芍药、荷花为陪衬，高度赞美牡丹的卓然风采，是唐代题咏牡丹诗中最脍炙人口的作品之一。

2. 逐联赏析

首联：“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情”

起笔以退为进，先写另外两种名花，再翻出牡丹。“芍药妖无格”，芍药别名"娇客"，以艳丽妖娆著称，但诗人指出其"妖"而"无格"，即艳丽有余而端庄不足，难称上品。“芙蕖净少情”，芙蕖即荷花，以"出淤泥而不染"的清净高洁闻名于世，但诗人指出其过于"净"而"少情"，即清冷有余而韵味不足，不够动人。两句一"妖"一"净"，看似各有所长，实则都在为下文的转折蓄势，铺垫出牡丹的独绝地位。

颔联：“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”

这是全诗的核心所在，也是唐诗中最为流传的咏牡丹名句。"真国色"三字一出，力压前文的所有铺垫，直接确立了牡丹"花王"的地位——芍药妖艳但无格局，荷花清净但少情韵，唯有牡丹，才是真正当得起"国色"二字的绝代芳华。"花开时节动京城"是全诗的点睛之笔：芍药与荷花再美，不过是少数人的玩赏；而牡丹一开，整个长安城——从皇帝到百姓、从宫廷到坊间——全部为之轰动，这才是"国色"应有的气象。短短十字，将牡丹在唐代的崇高地位写得栩栩如生。

3. 艺术特色

陪衬手法，翻转有力：全诗以芍药、荷花为反衬，先扬后抑，再翻出牡丹的卓绝地位。这种"先写他物以引出本意"的写法，使牡丹的"国色"地位在对比中显得尤为突出，具有极强的艺术感染力。

议论起句，警醒有力：诗人以"妖无格"、"净少情"直接议论开篇，而不是单纯的描写，这种开门见山的议论手法使诗歌具有一种不容置疑的力量，直接引导读者进入诗人的审美判断。

结尾夸张，却不虚浮：末句"花开时节动京城"看似夸张，却完全写实——唐代长安确有"牡丹热"，每逢花开，上至皇帝（文宗皇帝曾在宫中以牡丹赏花为乐），下至百姓，全城若狂，万人空巷，诗人的描写毫不虚夸，反而极为精准地捕捉到了这一时代现象。

语言通俗，流传广泛：全诗没有任何生僻典故，没有艰深的文字，纯以口语化的表达传递极为精警的审美判断，通俗易懂却意境深远，是刘禹锡晚年"诗尚通俗"风格的完美体现。

总结：这首诗是唐代咏花诗的绝品，也是刘禹锡咏物诗的代表作。全诗仅二十字，却将牡丹的卓绝地位写得无可置疑。芍药"妖无格"、荷花"净少情"，唯有牡丹是"真国色"——这种以退为进的写法、对名花的精准品评，以及末句"花开时节动京城"的时代气象，使其成为咏花诗中流传最广的名篇，后世在题咏花卉时纷纷效仿此法，历代诗评家对此诗都给予极高的评价。

《寄陕州姚中丞》【时分司东都】

八月天地肃，二陵风雨收。

旌旗阙下来，云日关东秋。

禹迹想前事，汉台余故丘。

徘徊襟带地，左右帝王州。

留滞悲昔老，恩光荣彻侯。

相思望棠树，一寄商声讴。

时序入秋八月，天地气象清肃萧疏，崤山二陵之上连绵风雨已然停歇。

仪仗旌旗自京城方向络绎而来，云天朗净，函关以东遍地深秋物色。

踏过大禹当年治水的旧迹，不由得怀想上古往事；汉代楼台只剩零落荒丘遗存。

我在这片山河环护的险要之地流连徘徊，此地地势险要，辅佐拱护着京畿重镇。

感念往昔贤才老辈大多沉沦困滞，反观友人蒙受朝廷恩宠，荣升显贵封侯。

满怀思念遥望象征贤德的甘棠古树，借凄清秋商之音吟诗一曲，遥寄相思情意。

字词注释

1. 陕州：古陕地，今河南三门峡一带，地处关中、中原咽喉；中丞：御史中丞，姚中丞时任陕州长官；分司东都：唐代官员在洛阳分司任职。

2. 二陵：崤山南北二陵，古崤函险隘，先秦古战场，在陕州地界。

3. 阙下：京城、宫阙；关东：函谷关以东，陕属关东门户。

4. 禹迹：大禹治水行经的遗迹，陕地多禹治水传说遗存；汉台：汉代旧楼台遗址。

5. 襟带地：山河环绕、地势险要如衣襟系带，形容陕州地理形胜；帝王州：陕地自古扼守两京，历代倚为重镇。

6. 彻侯：汉代爵位，此处代指姚中丞蒙受皇恩、位列高官；

7. 棠树：召公甘棠典故，喻贤臣惠政，借指姚中丞；商声：五音之商，秋声，凄清苍凉之调；讴：吟咏、赋诗寄怀。

全诗赏析

（一）结构脉络：由景→怀古→地势→抒怀寄思

全诗分四层层层铺叙：

1. 首四句绘陕州深秋风物：八月肃秋、二陵风止、旌旗东来、关陇秋云，勾勒边塞重镇苍凉开阔的秋日全景；

2. 中间四句凭古迹怀古、赞地理：由禹迹汉丘触发生怀古幽思，盛赞陕州襟山带河、拱卫两京的险要形胜；

3. 后四句转入人事，先对比身世：叹前贤困顿潦倒，羡姚中丞荣受皇恩身居高位；末尾点题，借棠树寄相思，赋诗遥赠友人。

（二）主旨意蕴

1. 写景咏地：描摹陕州山川形胜、历史厚重，凸显陕地自古兵家要地、文脉悠远；

2. 怀古伤今：凭禹、汉遗迹叹世事兴废，古迹残破，历史繁华归于丘墟；

3. 赠友抒怀：

- 称颂姚中丞蒙受圣恩、身居方镇要职，政绩有德（化用甘棠典故赞惠民之政）；

- 自伤身世：对比昔贤沉沦、自身羁留困顿，与友人显达形成落差；

- 遥寄思念：身处异地，秋景触怀，以秋声赋诗寄托牵挂。

（三）艺术特色

1. 时空开阔：空间从二陵、函关、陕州山河落笔，时间从上古大禹、两汉古迹落到当下秋时，古今交融，意境雄浑苍茫；

2. 用典凝练：甘棠典暗赞姚中丞为官仁惠，商声切合秋日萧瑟氛围，典故含蓄不露；

3. 情景逐层递进：秋景起兴→古迹怀古→地势评述→身世感慨→怀人寄诗，由外景入内心，章法稳健，是中唐五言酬赠怀古佳作；

4. 冷暖对照：古迹荒芜冷寂与友人荣宠显贵对照，秋景萧瑟与相思温情相融，丰富诗歌层次感。

补充背景

姚中丞分司洛阳、镇守陕州，陕州扼守崤函要道，是长安、洛阳之间的枢纽重镇，历史积淀深厚。诗人身处异地，览陕地秋景古迹，感念身世，作诗遥寄知己。

《奉酬湖州崔郎中见寄五韵》

山阳昔相遇，灼灼晨葩鲜。

同游翰墨场，和乐埙箎然。

一落名宦途，浩如乘风船。

行当衰暮日，卧理淮海壖。

犹期谢病后，共乐桑榆年。

早年我们在山阳相逢初识，那时风华正茂，如同清晨盛放的鲜花般鲜妍明媚。

一同出入文坛吟诗作赋，彼此志趣相合，相处融洽，如同埙箎合奏那般和谐安然。

自从各自踏入奔波劳碌的宦海仕途，人生漂泊，就像顺风行舟，身不由己、各自离散。

如今转眼步入衰老暮年，我在淮海滨畔任职理政。

仍满怀期盼：待到日后辞官养病归田，与你相聚，共度安逸闲适的暮年时光。

字词注释

1. 奉酬：酬答、回赠答诗；崔郎中：时任湖州刺史崔氏郎中。

2. 山阳：古地名，昔日二人相逢之地；晨葩：清晨初开的鲜花，喻早年风华正茂。

3. 翰墨场：文人诗酒文会、文坛；埙箎（xūn chí）：古乐器，埙土制、箎竹制，合奏谐和，典喻友人情意投契、相处和睦。

4. 名宦途：仕途官场；

5. 淮海壖（ruán）：淮海水边岸地，诗人任职所在区域；卧理：卧而治事，代指为官理政。

6. 谢病：因病辞官致仕；桑榆年：日暮桑榆，喻晚年余生。

全诗赏析

一. 章法分层（五韵五联，时序顺叙：忆昔→别离→今况→期许）

1. 首二句忆早年相逢：以晨葩作比，追忆年少初识、意气风发的美好时光，奠定温馨怀旧基调。

2. 次二句忆旧日交游：化用埙箎典故，追忆昔日同游文苑、诗文唱和、知己相得的快意岁月。

3. 第三句写宦海离别：入仕之后身不由己，宦途漂泊如风中之舟，昔日欢聚被官场奔波拆散，由欢转怅。

4. 第四句叙当下境遇：岁月蹉跎，年华老去，自己如今守官淮海边地，暮境萧疏。

5. 末二句寄往后心愿：撇开宦途劳碌，相约辞官归隐，晚年重聚同乐，收束全诗相思之情。

二. 主旨内涵

本诗为答友人寄赠之作，三层情思：

① 忆旧怀友：怀念年少相知、文酒相伴的真挚情谊，留恋无忧无虑的早年岁月；

② 慨叹宦途身不由己：仕途奔波拆散知己，半生漂泊离散，暗含对官场羁束的无奈与厌倦；

③ 寄寓归隐之愿：看淡功名，盼望晚年弃官相聚，相守闲逸余生，是古时士大夫典型的隐逸心愿。

3. 艺术特色

1. 比喻妥帖

以晨葩喻少年意气，以乘风船喻宦海漂泊、身不由己，以桑榆喻暮年，物象浅白，表意贴切。

2. 典故凝练

埙箎之典极简概括知己同心，不必繁言，便写出挚友水乳交融的交情。

3. 情感起伏自然

从前时欢聚喜乐→宦途离散惆怅→暮年相守期盼，情绪由喜入怅再归于温厚期许，流转舒缓；语言质朴平和，全无雕琢，是中唐应酬五言古诗佳作。

4. 对比手法

早年鲜妍欢聚 vs 晚年宦海漂泊，昔日朝夕相伴 vs 今朝异地相隔，反衬出友情可贵、仕途磨人。

补充背景

崔郎中任职湖州，寄诗问候诗人，诗人以此五言五韵作答，叙半生交谊与身世感慨。

《团扇歌》

团扇复团扇，奉君清暑殿。

秋风入庭树，从此不相见。

上有乘鸾女，苍苍网虫遍。

明年入怀袖，别是机中练。

圆圆的团扇啊，圆圆的团扇，盛夏时节被送入宫中，侍奉君王在清暑殿消夏纳凉。

等到萧瑟秋风吹落庭中树叶，暑气消散，团扇便被闲置，从此再也不能侍奉君王、与人相见。

扇面上原本绘着乘鸾仙女的精美图画，如今闲置日久，蛛网尘絮密密麻麻布满扇面。

待到明年夏日再被取用之时，君王怀中所用，已是新织成的素绢新扇，再也不是旧日这一把了。

字词注释

1. 清暑殿：皇家避暑殿宇，代指君王身边。

2. 乘鸾女：扇面绘制的仙女乘鸾图案；鸾，古仙鸟。

3. 苍苍网虫遍：秋凉弃置不用，扇面布满蛛网尘虫。

4. 练：白绢，织好的丝织品，新绢。

诗文赏析

一. 源流与主旨：承班婕妤《怨歌行》咏扇托怨

本诗脱胎于汉代班婕妤《怨歌行》（团扇诗），以团扇喻宫中女子：

盛夏得宠如团扇随身入殿，秋至被弃如团扇闲置蒙尘；来年君王另换新扇，正如帝王喜新厌旧、旧宫人被弃，通篇借物喻人，抒写深宫女子以色事人、盛极而衰、遭人遗弃的幽怨悲情。

二. 逐层梳理诗意

1. 首二句：得宠之时

团扇盛夏受重用，入帝王清暑殿，喻女子青春貌美时蒙受恩宠，日日伴侍君王。

2. 三四句：失宠遭弃

秋风乍起，暑消扇废，骤然隔绝不再相见，比喻年华逝去、恩宠断绝，骤然被冷落抛弃。

3. 五六句：弃后凄凉

闲置空室，扇面仙画被蛛网虫尘覆盖，写弃妃独居冷宫、落寞憔悴、无人顾惜。

4. 末二句：喜新厌旧

来年夏季君王再用团扇，已是新绢新扇，旧日团扇彻底被取代，直指帝王薄情、喜新厌旧是深宫女子悲剧根源。

三. 艺术特色

1. 通篇托物起兴，句句咏扇、字字写人，不直言闺怨，怨情全藏于器物变迁之中，含蓄蕴藉。

2. 对比鲜明：夏日珍藏奉侍 vs 秋日弃置蒙尘；旧扇零落破败 vs 来年新绢成扇，冷暖反差强化悲凉。

3. 语言古朴通俗，仿汉乐府民歌口吻，叠词起句“团扇复团扇”，哀怨缠绵，深得古乐府神韵。

四. 引申意蕴

不止局限宫妃命运，亦可泛指世间薄情之交：人在风光时被珍视，境遇一过便遭抛却，人情冷暖尽在小小团扇之中。

《荆州歌二首》

渚宫杨柳暗，麦城朝雉飞。

可怜踏青伴，乘暖着轻衣。

今日好南风，商旅相催发。

沙头樯竿上，始见春江阔。

江陵渚宫边杨柳繁茂、绿荫沉沉，清晨麦城野外，山鸡成群展翅翩飞。

一群可爱的踏青游人，趁着融融春暖，换上轻便春装出门游赏。

今日刮起宜人的南风，顺风便于行船，商人们互相催促着整装开航。

伫立江边沙滩，仰望林立船桅，才发觉春江水涨，江面变得格外辽阔苍茫。

词语注释

1. 渚宫：春秋楚宫旧址，在荆州江陵，代指江陵城郊；杨柳暗：暮春杨柳浓荫蔽日，叶色深碧。

2. 麦城：古地名，荆州附近古城；雉：山鸡。

3. 踏青伴：出游踏青的青年男女；乘煗（暖）：趁着春暖天气。

4. 樯竿：船上桅杆；春江阔：春汛涨水，江面变得开阔浩渺。

全诗赏析

一. 章法脉络：由郊野春景→人间踏青→江头行旅，由陆转水，移步换景

前四句铺写荆州陆地暮春风物与人情：绿树、飞雉是原野实景，游人踏青是市井闲趣，一派悠然安乐的春日乡野风光；

后四句笔锋转向江边渡口：南风乍起、商船待发、江水浩阔，由陆上闲游转到江上商旅活动，景致由小巧明媚转为开阔浩荡。

二. 内容与意境

本诗是仿乐府《荆州歌》的风土小诗，勾勒盛唐荆州暮春全景：

上半幅写荆楚乡土闲逸：草木繁茂、禽鸟自在、百姓趁春踏青，洋溢闲适明媚的烟火气息；

下半幅写江汉水运繁华：荆州地处长江要道，南风利行舟，商船络绎，春水涨阔，尽显荆襄水运枢纽的兴旺气象。一闲一忙，一陆一水，完整还原古时荆州春日风貌。

三. 艺术特色

1. 白描写景，画面分层：近景杨柳雉鸡、中景踏青游人、远景大江桅樯，由近及远，层次自然；

2. 风物贴合地域：渚宫、麦城、长江都是荆州独有地标，乡土气息浓厚，是荆楚风物纪实小诗；

3. 情绪平和舒展：全诗无悲喜之叹，只用白描铺陈风光，字里行间满是春日和煦、市井安泰的悠然气息。

四. 主旨小结

诗人立足江陵，捕捉暮春一日见闻，既赞美荆州山水春景秀丽，又记录唐代荆州商旅兴盛、民生安乐的地域风貌，是唐代乐府风土诗佳作。

《纪南歌》

风烟纪南城，尘土荆门路。

天寒多猎骑，走上樊姬墓。

古老的纪南城笼罩在苍茫风烟之中，荆门古道上车马往来，尘土飞扬。

时节天寒，不少贵族人马出外打猎，纵马奔驰，径直跑到了先贤樊姬的古墓之上。

字词注释

1. 纪南城：楚都郢城故址，在今湖北荆州，春秋战国楚国都城遗址，荒残古邑。

2. 荆门：荆门山，荆州古隘口，荆襄要道。

3. 猎骑：秋冬出猎的车马骑士。

4. 樊姬：春秋楚庄王贤妃，以贤德劝谏楚王勤政、疏远佞臣，后人立墓纪念。

全诗赏析

一. 章法结构

前两句写景怀古，铺陈荆楚古迹萧瑟实景；后两句记事，以今人猎骑奔踏古坟收束，由苍茫古迹落到荒唐现世，怀古讽今。

二. 意象与情感

首句“风烟纪南城”，昔日楚国鼎盛王都，只剩断壁荒城、满目风烟，暗含王朝兴亡、繁华成墟的沧桑；次句荆门古道车马扬尘，古今道路犹在，人事早已变迁。

后两句是全诗点睛：樊姬是千古称颂的贤后，受人敬仰，如今时人全无怀古敬贤之心，寒冬游猎肆意纵马践踏先贤坟茔。古迹荒凉、先贤受扰，形成强烈反差。

三. 主旨深意

1. 凭吊兴亡：凭吊楚郢故都，叹楚国千载繁华湮灭，只剩荒城风烟，抒发历史沧桑之感；

2. 讽喻世俗轻薄：感慨当世之人不重先贤礼教，只知游猎享乐，漠视前贤功德、肆意亵渎古墓，暗含惋惜与讥讽。

四. 艺术特色

1. 白描凝练，短短二十字，一地一景一事，画面寥落苍凉，乐府短制韵味古朴；

2. 以小见大：借猎骑踏墓一件小事，写尽世风不古、古今盛衰巨变；

3. 景中含慨：风烟、尘土奠定萧瑟基调，末句记事陡然生出叹惋，含蓄不露，意在言外。

补充背景

纪南为楚郢旧都，荆楚一带多先秦古迹，诗人行经此地，目睹故城荒芜、今人轻慢先贤陵冢，因而作此乐府小诗。

《宜城歌》

野水绕空城，行尘起孤驿。

荒台侧生树，石碣阳镌额。

靡靡度行人，温风吹宿麦。

野外的流水环绕着荒废的旧城，路上车马过客扬起尘土，孤零零一座驿舍立在郊野。

旧时楼台早已荒废坍塌，台边丛生杂树；残存石碑正面，还镌刻着古时碑题。

路上行人慢悠悠接连不断从碑旁经过，和煦春风吹拂着田里连片的越冬麦苗。

字词注释

1. 宜城：古楚地故城，在今湖北襄阳附近，昔日城邑繁华，唐时城郭残破。

2. 空城：旧城荒废、人烟寥落；孤驿：孤零零的路边驿馆。

3. 荒台：旧时楼台遗迹，早已倾颓荒芜；石碣：石碑；阳镌额：石碑正面刻着旧日碑额题名。

4. 靡靡：行人步履迟缓散漫、络绎不绝的样子。

5. 宿麦：头年秋冬种下、来年初夏成熟的越冬麦子。

全诗赏析

1. 章法脉络：由远及近，由城郭→古迹→路人→原野

首二句大景：荒城环水、孤驿扬尘，总写宜城故城破败寥落的整体面貌；

中间两句聚焦古迹：废台生树、残碑留字，聚焦旧城遗存，怀古之意暗含其中；

末尾两句放眼郊原：路人缓行、暖风麦秀，以春日原野生机收束全篇。

旧城残破衰败与原野草木欣欣形成天然对照。

2. 主旨与怀古意蕴

1. 叹古今兴衰：宜城曾是古代重镇，而今城池空废、楼台倾颓，只剩残碑存旧日名号，诗人凭残迹凭吊往昔繁华消逝，抒发沧海桑田、盛极转衰的历史怅慨；

2. 人世如常，山河自荣：城池荒废了，行人依旧往来不停，春风岁岁按时吹拂麦苗，人世更迭、草木枯荣自有常理，暗含世事兴亡循环的淡淡哲思。

3. 艺术特色

1. 白描写景，全凭物象抒情：全诗不发一句直抒胸臆的议论，空城、孤驿、荒台、残碑、行人、春麦六种景物次第铺排，荒凉与生机同在，盛衰之感自在景物之间；

2. 冷暖对照：旧城古迹满目残破萧瑟，田间宿麦在暖风里蓬勃生长，一衰一盛，意境悠远；

3. 乐府质朴文风，语言浅白凝练，承袭六朝、唐人乐府风土小诗笔法，借一地风物咏千古变迁。

补充背景

宜城为先秦楚国旧邑，历史悠久，历经战乱后城池衰败，诗人途经此地，目击废城春郊实景，写下这首怀古风土乐府。

《顺阳歌》

朝辞官军驿，前望顺阳路。

野水啮荒坟，秋虫镂官树。

曾闻天宝末，胡马西南骛。

城守鲁将军，拔城从此去。

清晨辞别官军驻守的驿站，抬眼远望通往顺阳的古道。

野外流水不断冲刷侵蚀荒芜坟冢，秋虫蛀蚀旧时官府古树，枝干满目疮痍。

曾听当地人说起，天宝末年战乱四起，叛军铁骑向西南大肆奔袭侵扰。

当年鲁将军镇守这座城池，危急之时率领全军弃城突围，便是从这片土地撤离远去。

字词注释

1. 顺阳：古县名，今豫西南一带，唐代边防要地。

2. 啮（niè）：啃蚀、冲刷，河水侵蚀坟土。

3. 镂：蛀蚀，秋虫蛀蚀树干，如同镂刻。

4. 天宝末：唐玄宗天宝末年，安史之乱爆发之时。

5. 骛（wù）：奔突、驰骋，叛军兵马四处侵扰。

6. 鲁将军：天宝年间固守顺阳的守城将领；拔城：弃城突围、率军撤离。

全诗赏析

一. 章法结构：即目写景→追述史事，由今溯古

前四句写眼前秋景实景：驿站、古道、荒坟、朽树，满目萧瑟残破，铺陈顺阳荒凉破败的现世风貌；

后四句转入怀古叙事，由眼前荒颓之景引出安史旧事，追忆天宝战乱、鲁将军守城突围往事，眼前之衰正是昔日战火遗留。

二. 意象与情感

- 写景炼字精妙：“啮”“镂”二字拟人，流水啃坟、小虫蛀树，以细微物象写出战后土地长年荒芜、民生凋敝，战乱创伤历经数十年仍未平复。

- 今昔对照：眼前荒冢残木的荒凉实景，对照天宝年间铁骑奔突、孤城苦战的惨烈战事，繁华城池沦为荒郊，满含沧桑兴亡之叹。

三. 主旨内涵

1. 凭吊战地遗迹：顺阳是安史旧战场，历经兵燹之后坟茔残破、林木朽坏，诗人触景凭吊战乱遗迹；

2. 缅怀守城英烈：追忆鲁将军困守孤城、危难拔城的往事，暗含对乱世守城将士的敬重；

3. 哀战乱遗祸绵长：数十年光阴流逝，战火伤痕仍留存于山野坟树之间，暗含对连年战乱、民生遭难的悲悯。

四. 艺术特色

1. 乐府笔法，景史相融：前半写景蓄悲凉之气，后半记事补历史渊源，景为史之遗存，史为景之由来；

2. 炼字精工：“啮”“镂”化静为动，把水土、虫蛀的自然损耗写得满带战乱残破的悲凉感；

3. 通篇不直抒悲慨，依托景物与旧事自然流露感伤，含蓄深沉，是中唐战地怀古诗典型。

补充背景

本诗仿六朝乐府地名歌体，诗人途经顺阳旧地，目睹战后荒原残迹，听闻当地流传的安史守城旧事，因而咏成此篇。

《马嵬行》

绿野扶风道，黄尘马嵬驿。

路边杨贵人，坟高三四尺。

乃问里中儿，皆言幸蜀时。

军家诛佞幸，天子舍妖姬。

群吏伏门屏，贵人牵帝衣。

低回转美目，风日为无晖。

贵人饮金屑，倏忽蕣英萎。

平生服杏丹，颜色真如故。

属车尘已远，里巷来窥觑。

共爱宿妆妍，君王画眉处。

履綦无复有，履组光未灭。

不见岩畔人，空见凌波袜。

邮童爱踪迹，私手解槃结。

传看千万眼，缕绝香不歇。

指环照骨明，首饰敌连城。

将入咸阳市，犹得贾胡惊。

官道两旁原野青翠，尘土飞扬之处便是马嵬驿。

路旁便是杨贵妃的坟冢，土坟不过三四尺高矮。

我向当地乡里孩童打听往事，孩童都说当年玄宗避难奔蜀之时。

禁军将士愤杀奸佞杨国忠，君王无奈只能舍弃杨贵妃。

百官拜伏在驿馆门侧，贵妃依依不舍牵住玄宗的衣衫。

她低下头回转秀美眼眸，霎时间连天色日光都黯淡无光。

贵妃吞服金屑自尽，转瞬便如同木槿落花一般香消玉殒。

她生前常年服食杏丹养颜，死后容颜还和活着时一样姣好。

帝王的随行车队扬尘远去，当地百姓纷纷赶来坟边探望。

人人爱惜她死前美艳的妆容，追寻昔日君王为她画眉的旧迹。

地上早已找不到当年的脚印，唯有遗留的鞋袜还在。

再也见不到岩边绝代佳人，只剩一双凌波遗袜留存世间。

驿站的小僮怜惜遗物，悄悄解开鞋上盘绕的绳结。

千万人轮番传看遗物，丝线虽断，衣袜上的余香久久不散。

随身指环莹亮透骨，满身珠宝价值堪比连城美玉。

这些首饰倘若拿到长安集市售卖，就连见识广博的西域胡商也要惊叹不已。

词语简注

1. 扶风：古郡，马嵬在扶风辖境；杨贵人：杨贵妃杨玉环。

2. 幸蜀：安史之乱玄宗仓皇逃往蜀地；军家诛佞幸：马嵬兵变，禁军诛杀杨国忠、逼赐杨贵妃。

3. 金屑：金屑毒药，一说吞金自尽；蕣英：木槿花，朝开暮落，喻生命顷刻凋零。

4. 杏丹：传说养颜丹药，贵妃常年服食；履綦（qí）：鞋印、足迹；履组：鞋上丝带。

5. 凌波袜：代贵妃遗落鞋袜；贾胡：西域胡商。

全诗赏析

（一）行文脉络：由坟起兴→口述兵变往事→贵妃惨死→遗物流传，层层铺叙

全诗分四段：

1. 开篇四句（实景起笔）：诗人行经马嵬驿，见荒坟低矮，由眼前荒冢引出寻访旧事，以今时荒凉破落，反衬昔日荣华，奠定苍凉基调。

2. 中间十二句（追忆马嵬兵变）：借乡民之口还原事变：禁军哗变、君王弃妃、贵妃牵衣诀别、饮药身亡，是全诗叙事核心；“风日为无晖”以天象移情，渲染生离死别的凄怆。

3. 再四句（死后异象）：写贵妃因常年服食丹药，尸身容颜不改，增添传奇色彩，也暗含红颜殊于常人的慨叹。

4. 末尾十四句（遗物传世）：玄宗远去，百姓围观遗物，遗袜、首饰辗转流传，香丝未尽、珠宝连城，由遗物回望绝代风华，收束全篇。

（二）主旨意蕴

1. 叹盛衰无常、荣华转瞬成空：昔日宠冠六宫、君王专宠的贵妃，最后只落得三尺荒坟，贵重珍宝流落民间，极盛骤衰，抒发世事沧桑、浮生虚幻之感。

2. 客观叙史，情思复杂

既写兵变迫死贵妃的历史事实，没有一味贬斥贵妃为祸国妖姬，又细致描摹诀别时牵衣回眸的凄楚，饱含对红颜悲剧的怜悯；既点明君王乱世无奈舍妃，也暗讽帝王恩爱在江山危亡面前不堪一击。

3. 民间视角入诗：借“里中儿”“邮童”“百姓”的眼光叙事，跳出史书官方定论，以市井传闻、民间遗物故事丰富内容，烟火气与历史厚重相融。

（三）艺术特色

1. 乐府叙事笔法：仿古乐府歌行，以行路见闻入诗，纪实兼杂民间传说，质朴通俗，如口述故事。

2. 虚实相映，对比强烈

昔日君王画眉、万千恩宠 ↔ 今日荒冢三尺、孤身埋于驿旁；

生前满身连城珍宝、锦衣玉食 ↔ 死后遗物散落市井、被百姓辗转传看，落差尽显荣华虚幻。

3. 细节传神

“牵帝衣、回美目、风日无晖”刻画诀别瞬间；“缕绝香不歇、指环照骨明”以遗物余香、宝饰写美人遗韵，不着一字夸美貌，而绝代风姿自在其中。

4. 结尾留白：珍宝惊贾胡，从侧面烘托贵妃生前豪奢，暗点盛唐奢靡隐患，含蓄点出祸乱根源。

补充背景

本诗为中唐乐府咏史名作，取材马嵬坡事变，诗人实地途经马嵬驿，访当地民间传说，融合正史记载与市井轶闻，写成此篇。

《视刀环歌》

常恨言语浅，不如人意深。

今朝两相视，脉脉万重心。

常常懊恼人世间言辞太过浅薄，很难诉说心底深藏的万般心绪。

今日你我默然相对凝望，无言脉脉，胸中积攒着千头万绪、无尽心事。

注释

1. 刀环：刀柄端头圆环，古时古人临别常抚刀环寄牵挂、惜别之意，谐音“还”，盼归。

2. 脉脉：含情相视，情意郁结、欲语难言的样子。

诗文赏析

一. 章法

前两句议论抒平生感慨，点破语言难以穷尽深情；后两句落于眼前实景，二人对视无言，以动作印证前文。由理入情，虚实相合。

二. 主旨

本诗借凝望刀环写离别相思、知己离愁：心中情意厚重绵长，寥寥话语无从承载，临别之时唯有静静相望，千言万语尽数藏在对视之中。既可写情人惜别，亦能写挚友宦途别离、心事难诉。

三. 艺术特色

1. 哲理与抒情相融：首句道出人情常态，一语道破言语局限性，凝练通透；

2. 留白绝妙：全篇没有半句细说心事是什么，只用“两相视、脉脉”，无言胜千言，含蓄蕴藉；

3. 乐府短章，字句质朴浅白，短小二十字，意蕴厚重，是唐人抒情小诗经典。

补充典故

古时征人、游子临别抚刀环盼还乡，《视刀环歌》本为离别乐府旧题，多写别离牵挂。

《三阁辞四首》【吴声】

贵人三阁上，日晏未梳头。

不应有恨事，娇甚却成愁。

珠箔曲琼钩，子细见扬州。

北兵那得度，浪语判悠悠。

沉香帖阁柱，金缕画门楣。

回首降旛下，已见黍离离。

三人出眢井，一身登槛车。

朱门漫临水，不可见鲈鱼。

宠妃身居华丽三阁之上，日上三竿还懒于梳理发髻。

看似无忧无虑并无憾事，只因天生娇柔，无端生出淡淡闲愁。

珠帘垂挂、玉钩弯卷，凭阁远望，依稀能眺望扬州地界。

当初还妄言北方隋军难以渡江，空口妄谈，转眼往事缥缈成空。

沉香木贴饰殿柱，金线彩绘装点门楣，楼阁极尽奢华。

转眼城头竖起降旗，昔日华美宫阙荒废，田间荒黍密密丛生。

后主与二妃三人从枯井中被搜出，妃嫔孤身被押上囚车。

昔日临水朱楼依旧空立，再也无缘安居故土、品尝故乡鲈鱼。

字词注释

1. 三阁：南朝陈后主起临春、结绮、望仙三阁，宠张丽华等妃嫔，为南朝陈宫苑。

2. 日晏：日头偏高、天色已晚。

3. 珠箔：珍珠珠帘；曲琼：玉制帘钩。

4. 北兵：隋南下伐陈之兵。

5. 降旛（fān）：投降白旗；黍离离：语出《诗经·王风·黍离》，故国倾覆、宫苑荒颓，野黍丛生。

6. 眢（yuān）井：枯井、废井，隋破建康，后主与张贵妃、孔贵嫔藏身井中。

7. 槛车：囚车，陈亡后宫妃被俘押送。

8. 鲈鱼：用张翰思鲈鱼典故，寓故国乡土之思、旧景难寻。

全诗赏析

一. 脉络：由奢乐→轻敌→国破→被俘，四句层层铺陈陈国覆灭全过程

第一首写陈宫深宫佳丽终日骄奢闲逸，耽于享乐；

第二首写君臣轻敌自大，轻信长江天险可阻隋师，空谈误国；

第三首极写楼阁富丽，转瞬国亡旗降、宫苑荒芜；

第四首记亡国实景，枯井藏身、阶下成囚，旧苑犹在，故国难归。

二. 主旨内涵

1. 咏史鉴亡：借陈后主三阁旧事，慨叹南朝陈沉溺声色、君臣荒嬉、轻敌误国，一朝江山倾覆。

2. 盛衰对照：前期宫室金玉铺陈、妃嫔安享荣华，后期国破被俘、宫墟生黍，强烈反差抒发兴亡之叹。

3. 寄怀古讽世之意：唐人借陈亡旧事，警示当朝切勿骄奢淫逸、疏于边防。

三. 艺术特色

1. 吴声乐府本色：仿江南吴地民歌体，语言浅白婉约，四句一解，轻快如民间小调，以小景写大变。

2. 以小见大：从妃嫔梳妆、帘钩楼阁、枯井囚车等细碎物象入手，囊括一代王朝覆灭。

3. 用典含蓄：黍离写故国覆灭，鲈鱼写怀乡亡国之悲，典故凝练，余韵苍凉。

4. 对比贯穿全篇：深宫娇奢 vs 枯井被俘，金阁华楣 vs 荒田黍稷，昔日妄言天险难渡 vs 北兵轻易渡江，盛衰落差触目惊心。

史事背景

陈后主陈叔宝大兴三阁，耽溺酒色，恃长江天险疏于守备，隋开皇九年隋军渡江破建康，君臣躲入景阳枯井被俘，陈朝灭亡，本诗以乐府咏叹这段亡国史实。

《更衣曲》

博山炯炯吐香雾，红烛引至更衣处。

夜如何其夜漫漫，邻鸡未鸣寒雁度。

庭前雪压松桂丛，廊下点点悬纱笼。

满堂醉客争笑语，嘈囋琵琶青幕中。

博山熏炉灯火明明灭灭，袅袅香烟弥漫满屋，摇曳红烛引路，佳人移步去往更衣闲处。

长夜悠悠无尽，天边邻舍雄鸡尚未报晓，孤冷大雁正掠空南飞。

庭院里皑皑积雪覆压着松桂树丛，回廊之下一盏盏纱灯错落悬挂。

堂上满堂宾客酒酣喧闹、说笑不停，青色帐幕之内，琵琶声声繁乱聒耳，彻夜宴乐不休。

字词注释

1. 博山：博山炉，古时名贵熏香炉；炯炯：炉火明亮。

2. 夜如何其：古乐府常用语，慨叹长夜漫漫。

3. 纱笼：纱制灯笼。

4. 嘈囋（cáo zán）：乐器繁响、喧闹嘈杂之声。

5. 更衣：古乐府旧题语境，多指宴饮中途贵妇暂离筵席休憩。

诗文赏析

一. 章法脉络：由内景→长夜远景→庭院外景→堂内欢宴，由静入喧

前两句写室内炉烟烛火、佳人暂歇，静谧雅致；

中间四句拓向长夜天地、庭院雪景，清寒幽冷；

末尾两句陡然转回厅堂，宾客欢歌、琵琶喧闹，冷暖景致形成强烈反差。

二. 主旨意蕴

本诗为乐府宴乐诗，描摹豪门贵府彻夜欢宴的奢靡夜宴实景：

屋外寒雪漫天、雁冷霜浓，天地清寂苦寒；屋内灯火飘香、笙歌醉饮、通宵享乐。借内外冷暖悬殊的对照，刻画权贵阶层穷奢极欲、昼夜宴游的浮华生活，暗含对豪门纵情享乐的含蓄讽慨。

三. 艺术特色

1. 冷暖对照是全诗妙笔：外景雪寒雁冷、草木蒙霜，一片凄清寂寥；内室香烛缭绕、笙歌沸耳、宾客酣嬉，热烈奢靡，一冷一暖反衬豪门与贫寒天地的落差。

2. 空间层次分明：室内→长空→庭院→筵席，移步换景，画面立体饱满。

3. 乐府古调：化用《诗经》“夜如何其”旧句，古朴蕴藉，语言清丽，写景细腻，声色兼具：炉烟、红烛、白雪、纱笼是色，雁鸣、笑语、琵琶是声。

背景小注

《更衣曲》属乐府旧题，多咏贵族夜宴、闺闱闲情，中唐权贵宴饮成风，诗人借一夜雪景宴乐之景写实咏怀。

《淮阴行五首》

古有《长干行》，言三江之事悉矣。余尝阻风淮阴，作《淮阴行》以裨乐府。

簇簇淮阴市，行楼缘岸上。

好日起樯竿，乌飞惊五两。

金日转船头，金乌指西北。

烟波与春草，千里同一色。

船头大铜镮，摩挲光陈陈。

早晚使风来，沙头一眼认。

何物令侬羡？羡郎船尾燕。

衔泥趁樯竿，宿食长相见。

隔浦望行船，头昂尾幰幰。

无奈挑菜时，清淮春浪软。

古时候有乐府《长干行》，详尽记述了长江三江渡口的市井行旅风物。我曾经在淮阴因大风阻留泊船，于是写下《淮阴行》，用来增补乐府诗篇。

淮阴市井屋舍鳞次栉比，临水的楼阁顺着淮河岸岸连绵排布。风和日丽的好日子，船只竖起高高的桅杆，乌鸦掠过船顶，惊得桅上测风的五两羽随风颤动。

日光慢慢挪过船头，斜阳朝着西北方向沉落。河面浩渺烟波，岸边萋萋春草，绵延千里，浑茫连成同一种青绿之色。

船头硕大的铜环，长年被人手摩挲擦拭，色泽莹润光亮。早晚顺风扬帆远行，佳人在河滩之上，远远一眼就能认出心上人的归船。

世间什么事物最让我心生羡慕？我最羡慕郎君船尾的燕子。燕子衔着泥土依附桅杆筑巢，吃住栖宿都随船漂泊，日日与郎君朝夕相伴、时时相见。

隔着淮河水岸眺望远行的船只，船头高昂、船尾舒展。偏偏正值春日挑菜踏青的时节，淮河春水波澜轻柔，相思愁绪却无从排遣。

字词注校

1. 淮阴：古地名，今江苏淮安一带，淮河沿岸商贸码头；

2. 裨（bì）：增补、补充，作者仿乐府旧题新作，补充乐府诗作；

3. 五两：古代船桅顶测风器具，以鸡毛捆绑制成，又称候风羽；

4. 金乌：代指太阳；

5. 陈陈：古同“沉沉”，光亮温润厚重貌；

6. 侬：江南口语，我；

7. 幰（xiǎn）幰：船尾高高扬起、舒展饱满的样子。

全文赏析

一.创作背景与体例

本篇仿六朝乐府《长干行》，《长干行》专写金陵江边商贾女子相思离别，作者旅居淮阴遇风滞留，立足淮河码头市井实景，自创《淮阴行》入乐府，以淮上船家女子视角写相思，是中唐乐府风土诗代表作。全诗以白描铺陈淮阴淮水码头风光，由景入情，由物衬人。

二.章法层次：由景→物→人→情

- 前两段：铺绘淮阴淮滨全景

开篇落笔淮阴市井、临水楼阁、立桅行船、风羽飞鸟，白描勾勒淮河码头繁忙日常；再写日暮远景，烟波、春草千里一色，由近景市井转入阔大淮水暮景，色调温润辽阔，奠定清丽温婉的底色，勾勒出晚唐淮河边独特的水乡风貌。

- 中间两段：借器物、飞燕托相思

“船头大铜镮”以船头常年摩挲发亮的铜环细节，点明郎君常年漂泊行舟、往来江上；由铜环识船，写出女子日日立岸盼归的常态。诗人巧设喻：女子不羡荣华，唯独羡慕船尾飞燕，燕子随船栖宿、朝夕伴郎，反衬自己隔水相望、不能相守的孤单，以小物写深情，是乐府惯用比兴手法，浅显通俗却情意绵长。

- 末段：收束于春日离愁

春水柔波、挑菜踏青本是江南喜乐时节，旁人出游赏春，唯有女子隔水望船，春光越柔美，离别相思越是无可奈何，以乐景衬哀情，含蓄蕴藉。

三.艺术特色

1. 语言质朴，深得乐府本色：通篇取用江南口语“侬”，用词浅白通俗，效仿汉魏乐府民歌天然灵动的文风，无雕琢辞藻，贴合船家女子口吻；

2. 以小见大，情景交融：从楼阁桅杆、测风五两、船头铜环、船尾飞燕等细微物象落笔，不用直白哭诉相思，全靠景物、物象烘托思念，含蓄内敛；

3. 地域风物鲜明：区别于《长干行》长江金陵景致，全诗紧扣淮河淮阴地理，淮水春浪、淮阴市井、淮岸春草，形成独有的淮上水乡诗意，补乐府江淮题材空白，契合作者“以裨乐府”的创作初衷；

4. 结构连贯，移步换景：从岸上闹市→河面行舟→日暮远景→岸边思妇，空间由岸到水、由近及远，景物层层推进，情感随景致逐步深化，由写景自然落至闺中怀远。

四.主旨

诗歌借淮阴淮滨水乡风物，书写古代江淮船家妇女独守江岸、牵挂远行商旅丈夫的绵绵相思，既留存了唐代淮阴码头市井民俗、漕运行船的风土史料，又延续乐府“缘事而发、言情质朴”的传统。

《竞渡曲》

【竞渡始于武陵，至今举楫而相和之，其音咸呼“云何在”，斯招屈之义，事见图经。】

沅江五月平堤流，邑人相将浮彩舟。

灵均何年歌已矣，哀谣振楫从此起。

扬枹击节雷阗阗，乱流齐进声轰然。

蛟龙得雨鬐鬣动，螮蝀饮河形影联。

刺史临流褰翠帏，揭竿命爵分雄雌。

先鸣余勇争鼓舞，未至衔枚颜色沮。

百胜本自有前期，一飞由来无定所。

风俗如狂重此时，纵观云委江之湄。

彩旗夹岸照鲛室，罗袜凌波呈水嬉。

曲终人散空愁暮，招屈亭前水东注。

题注：龙舟竞渡习俗起源于武陵一带，时至今日，船手划桨时相互唱和，口号全都呼喊“魂灵在哪里”，这是凭吊招引屈原亡魂的用意，相关典故记载在地方图经典籍之中。

农历五月，沅江江水涨满、漫近平堤，城中百姓结伴出动，漂荡起装饰华美的彩龙舟。

屈原在哪一年离世、歌咏绝响？后人哀伤的歌谣伴着划桨竞渡，便从这时兴起。

鼓手高举鼓槌、按着节拍擂鼓，鼓声隆隆如雷鸣；众船迎着湍流一齐进发，呐喊喧腾震耳轰然。

舟船破浪好似蛟龙得甘霖，鳞鬃翻摆；彩舟首尾相连宛若长虹垂落河面，倒影与真身连成一片。

州郡刺史亲临江岸，撩起绿色帷帐端坐观赛，高举旗竿、颁赏酒爵，裁定赛事输赢高下。

抢先冲线夺魁的船队士气昂扬，击鼓欢腾；落败落后的队伍默然无言，满面颓丧失意。

常胜看似赛前早有气运铺垫，但竞渡飞驰、瞬息万变，胜负从来没有固定定数。

当地民俗极重端午竞渡，百姓狂热如痴，围观游人如云，层层簇拥在江水岸边。

两岸林立彩旗，水光倒映直透深水龙宫；水上表演者足踏碧波，上演各类水上百戏。

乐曲停歇、游人散尽，暮色沉沉只剩满心怅惘；招屈亭前滔滔江水，兀自向东奔流不息。

字词简注

1. 灵均：屈原，字灵均；

2. 枹（fú）：鼓槌；阗阗（tián tián）：鼓声震天；

3. 鬐鬣（qí liè）：蛟龙的脊背鬃毛；

4. 螮蝀（dì dōng）：彩虹；

5. 褰（qiān）：撩起、掀开；

6. 爵：酒爵，酒杯，用作优胜奖赏；

7. 衔枚：古时行军口中衔木片禁喧哗，此处指落榜败北、默然丧气；

8. 云委：如云堆积，形容游人密集；

9. 鲛室：传说水底鲛人居所，代指江水深处。

全文赏析

（一）创作背景与主旨

本诗是乐府纪事诗，取材湖南沅江端午龙舟竞渡民俗，溯源竞渡为纪念屈原的由来：楚地百姓痛悼屈原投江，借龙舟竞渡招魂、寄哀思。全诗由溯源缘起→赛场盛况→官吏观赛、胜负百态→江边游乐→落幕怀古五层铺展，既细致记录唐代武陵沅水端午民俗风貌，又借江水东流寄托对屈原千古陨落的怅惋。

（二）诗文分层解析

1. 开篇溯源：交代竞渡由来

“沅江五月平堤流，邑人相将浮彩舟。灵均何年歌已矣，哀谣振楫从此起。”

由时令江水起笔，点明端午时节、百姓赛龙舟实景，紧接着追溯本源：屈原辞世之后，悼亡哀歌与划桨竞渡相伴而生，把民俗与屈原典故牢牢绑定，呼应小序“招屈之义”，点明全诗怀古内核。

2. 中段绘赛：浓墨刻画龙舟竞速场面

“扬枹击节雷阗阗……未至衔枚颜色沮”是全诗写景高潮。

先用比喻写声势：鼓声如雷、万舟齐奔；以蛟龙出水喻龙舟破浪，以彩虹卧江喻彩舟连绵，虚实结合，画面壮阔灵动。再转入人事：刺史亲临主持赛事、论功行赏，胜者欢腾、败者落寞，寥寥数笔写尽赛场人情百态，由景物转向人间烟火。

“百胜本自有前期，一飞由来无定所”是点睛议论：输赢难料，既写竞渡运动的偶然性，又暗含世事无常的人生哲思。

3. 后幅写民俗盛景与收尾怀古

“风俗如狂重此时，纵观云委江之湄。彩旗夹岸照鲛室，罗袜凌波呈水嬉。”铺写岸上围观百姓、岸边彩旗、水上百戏，全方位展现唐代沅水端午全民狂欢的民俗画卷，场面繁华热闹。

结句“曲终人散空愁暮，招屈亭前水东注”陡转笔锋：喧嚣散尽，繁华落幕，暮色生愁。滔滔江水日夜东流，逝者如斯，屈原再也无法归来，由现世热闹跌入千古哀思，以乐景衬哀情，怀古意蕴深沉悠远。

（三）艺术特色

1. 虚实相生，比喻精妙

以蛟龙、彩虹喻龙舟，实景是江上竞渡，虚笔是神兽长虹，壮阔画面扑面而来，乐府诗擅长铺陈场面的特点尽显。

2. 动静错落，冷热对照

前文鼓声震天、万民狂欢是极热极闹，结尾人散江流、暮色生愁是极静极冷，前后反差强化凭吊屈原的感伤。

3. 兼具民俗史料与文学价值

详实记录中唐武陵沅江龙舟形制、赛事规制、官吏观赛、水上百戏等民俗细节，是研究唐代端午竞渡风俗的珍贵诗文史料；语言流畅通俗，承袭乐府缘事而发的传统，写景、叙事、议论、抒情融为一体。

4. 章法圆融，首尾呼应

起于“招屈起竞渡”，收于“招屈亭前流水”，从怀古起笔，以怀古收束，全篇结构闭环，主旨统一。

《堤上行三首》

酒旗相望大堤头，堤下连樯堤上楼。

日暮行人争渡急，桨声幽轧满中流。

江南江北望烟波，入夜行人相应歌。

桃叶传情竹枝怨，水流无限月明多。

长堤缭绕水徘徊，酒舍旗亭次第开。

日晚上帘招估客，轲峨大艑落帆来。

一座座酒旗遥遥相望，竖立在大堤端头，堤下江边桅杆密密相连，堤岸上楼阁鳞次栉比。天色傍晚，赶路的百姓争相渡江，匆忙竞渡，江上橹桨幽轧作响，水声桨音遍布滚滚中流。

放眼江南江北，江上烟波浩渺。夜色降临，路上江边行人此唱彼和，歌声此起彼伏。《桃叶》曲调婉转，满含儿女柔情；《竹枝》歌谣凄清，尽抒羁旅愁怨。江水悠悠奔流无穷无尽，天上清辉月色遍洒四方。

绵长的大堤蜿蜒曲折，江水迂回盘旋。沿岸酒楼、旗亭一家挨着一家陆续开门营业。傍晚时分，店家放下门帘招揽往来客商，一艘艘高耸庞大的商船落下船帆，停靠岸边。

简释
1. 幽轧（yōu yà）：船桨拨水、摇橹摩擦之声；

2. 桃叶：《桃叶歌》，江南六朝情歌，多用于男女相思；

3. 竹枝：《竹枝词》，巴楚民间歌谣，多抒羁旅离愁、乡土幽怨；

4. 轲峨（kē é）：大船高耸的样子；

5. 艑（biàn）：大型货船；

6. 估客：行商、商船客商。

作者与创作背景

作者：刘禹锡，中唐人，贬谪夔州、江南一带期间所作（元和年间）

诗人贬居江淮、巴蜀水乡，走访沿江市井，取材江南江边堤埠码头风光，仿民间乐府小诗而成《堤上行》，属于风土乐府，描摹中唐江南漕运繁华、市井民俗，和《淮阴行》《竞渡曲》同为刘禹锡乐府风土名篇。

逐篇赏析

第一首：白日江堤晚渡图

全诗聚焦黄昏渡口实景，由远及近：堤头酒旗、堤上楼舍、江面密樯，先铺绘江岸市井繁华；后转动态，日暮抢渡、桨声盈江，视觉景致搭配听觉橹声，短短四句勾勒江南码头傍晚繁忙的烟火日常。白描笔法，不着一字抒情，市井喧闹自在画面之中。

第二首：月夜江上歌谣图

由白昼转入入夜，视线横跨大江南北，烟波笼江，夜色朦胧。核心落笔江南民歌：《桃叶》写情爱，《竹枝》抒幽怨，两种民间曲调融合水乡月色与无尽流水。流水无穷、月色漫漫，把人间相思离愁融进阔大江月夜景，情景相融，温婉悠远，尽显江南水乡独有的诗意风情。

第三首：入夜商埠泊船图

着眼长堤地理形貌，长堤盘绕、江水萦回，先写地理环境；再写沿岸酒肆次第开张，店家招揽商旅，最后远景收束：巨型商船落帆靠岸。细致记录唐代江南水运商贸兴盛，漕运发达、商旅云集的时代风貌，是珍贵的市井经济风物诗。

整体艺术赏析

1. 取景连贯，时序流转

三首按「日暮渡江→月夜闻歌→入夜泊商」时间顺序铺排，从黄昏到深夜，完整展现江南江堤从白日繁忙到入夜市井兴盛的全过程，三章连缀成一幅连贯的江南江堤风俗长卷。

2. 乐府本色，通俗浅白

沿用南朝乐府民歌体例，语言质朴口语化，吸纳江南民间曲调意象（桃叶、竹枝），接地气、富乡土气息，贴合民间乐府缘事写景的特点。

3. 视听兼备，动静结合

写形：酒旗、高楼、连樯、巨舰；写声：幽轧桨声、相应歌谣；写景：烟波、流水、明月。静景是堤亭楼宇，动景是行人争渡、商船靠岸，画面层次饱满。

4. 史料价值

客观记录中唐江南水运、酒楼商贸、民间歌谣习俗，直观反映盛唐之后江南经济富庶、水路商贸繁荣的社会面貌。

主旨小结

诗人以旁观者的目光，描摹江淮堤岸江边的市井、行旅、民歌、商贸，在平淡的水乡风物中寄托对江南风土的喜爱，借寻常烟火，绘盛世江南一隅。

《采菱行》

【武陵俗嗜芰菱，岁秋矣，有女郎咸游于马湖，薄言采之，归以御客。古有《采菱曲》，罕传其词，故赋之，以俟采诗者。】

白马湖平秋日光，紫菱如锦彩鸳翔。

荡舟游女满中央，采菱不顾马上郎。

争多逐胜纷相向，时转兰桡破轻浪。

长鬟弱袂动参差，钗影钏文浮荡漾。

笑语哇咬顾晚晖，蓼花缘岸扣船归。

归来共到市桥步，野蔓系船萍满衣。

家家竹楼临广陌，下有连樯多估客。

携觞荐芰夜经过，醉蹋大堤相应歌。

屈平祠下沅江水，月照寒波白烟起。

一曲南音此地闻，长安北望三千里。

题解：武陵当地百姓素来爱吃菱角，每到秋天，年轻女子结伴去往白马湖采摘菱角，采回菱角用来款待宾客。古时原有乐府旧曲《采菱曲》，但歌词大多失传，我于是写下这首诗，留待朝廷采诗官搜集民间歌谣时取用。

秋日晴空，白马湖湖面平阔，洒满暖阳；水中紫菱铺展，宛若锦绣，五彩水鸟在湖面悠然飞翔。

成群采菱少女摇船驶入湖心，一心俯身采摘菱角，全然不在意岸上骑马张望的少年郎。

姑娘们相互比拼谁采得更多，彼此挨近嬉戏，时不时拨动兰桨，划开层层细碎清波。

高高的发髻、轻薄的衣袖随船身起伏错落晃动，发钗、手镯的倒影在水波里晃晃悠悠、随波荡漾。

欢声笑语伴着俚曲歌谣，众人留恋落日余晖；岸边长满红蓼野花，众人拢船靠岸，驾舟返程。

采菱女子一同来到市集码头，用野外藤蔓拴住小船，浮萍沾满衣衫。

沿岸户户竹楼临街而建，楼下江边桅杆林立，停泊着大批往来经商的客商。

入夜，客商提着酒壶、摆上新采菱角，沿路串门宴饮；酒酣之后踏过大堤，彼此唱和楚地歌谣。

遥望屈原祠前奔流的沅江水，清冷月光洒在江面，江上白雾袅袅升腾。

在水乡耳边响起一曲江南乡音，抬眼向北遥望，故都长安远在三千里之外。

字词注释

1. 芰（jì）菱：菱角；马湖（白马湖）：武陵（今湖南常德）近郊湖泊；

2. 兰桡（ráo）：木兰木制成的小船桨，代指小船；

3. 长鬟（huán）：少女高高的发髻；钏（chuàn）：手镯；

4. 哇咬：江南女子嬉笑、清唱的俚俗歌声；

5. 蓼（liǎo）花：水边红蓼，秋日临水草本野花；

6. 步：水边码头、埠头；广陌：宽阔大路；

7. 荐芰：摆上菱角佐酒待客；

8. 南音：楚地本土歌谣；武陵在江南，远离京师长安三千里。

创作背景

作者：刘禹锡，元和年间贬朗州（武陵）司马时所作

永贞革新失败后，刘禹锡贬居朗州十年，遍览武陵楚地风物。秋日亲历白马湖采菱民俗，古乐府《采菱曲》辞章失传，遂仿乐府体制创作此篇，和《竞渡曲》《堤上行》同为刘禹锡朗州风土乐府组诗。

本诗前大半铺写武陵民间采菱民俗，末尾由江南乡音触发起贬谪思乡、怀古伤己之情。

分层赏析

第一层：湖上采菱盛景（开篇至“野蔓系船萍满衣”）

从秋日湖光落笔，紫菱似锦、水鸟翩飞，先铺染白马湖优美秋景；再聚焦采菱少女：泛舟湖心、竞采菱角、无视岸上游人，描摹少女天真烂漫。

“长鬟弱袂动参差，钗影钏文浮荡漾”是传神佳句：以水中倒影写佳人仪容，人、影、水波相融，视听兼具，再衬以笑语歌声、岸畔蓼花，完整绘出一幅江南秋湖采菱仕女图，乡土气息鲜活浓烈。从湖中劳作到傍晚收舟登岸，时间由昼至暮，画面移步换景。

第二层：岸上市井夜生活（“家家竹楼临广陌”至“醉蹋大堤相应歌”）

视角由湖上转入岸边市井：临水竹楼、沿街商铺、江边云集商船与各地客商。白日采菱所得菱角成为夜间宴饮佳品，客商携酒荐菱、踏歌大堤，写出中唐武陵商贸繁荣、市井安乐的风土面貌，写实记录唐代楚地饮食民俗与水运商贸。

第三层：结尾怀古伤羁（末四句）

全诗笔锋陡然一转，从热闹喧嚣的民间欢歌，切换到屈子祠畔冷月寒江、水雾迷茫的凄清之景。

耳边楚地南音勾起诗人心事：屈原遭谗流落沅湘、以身殉国，自身因革新获罪贬谪蛮荒，同屈子身世相仿；北望长安相隔三千里，故土难归、壮志难酬。以乐景衬哀情，前文越热闹，结尾越凄怆。

整体艺术特色

1. 章法开合有致，先扬后抑

全诗大半篇幅极力铺陈武陵水乡秋日欢腾热闹的采菱风俗、市井欢歌，末尾四句骤然收束于冷月寒波、贬客乡愁，由喜乐转入沉郁，落差极大，深化怀古自伤主旨。

2. 白描细腻，画面分层

空间层次：湖心采菱→江岸归途→街边酒楼→江畔祠宇；时间层次：白日晴光→落日晚晖→月夜寒江，时空脉络清晰，像一轴流动的楚地风俗长卷。

3. 乐府民歌风韵浓郁

语言浅白流畅，吸纳楚地口语“哇咬”“南音”，承袭古乐府《采菱曲》民俗写实的传统，契合诗人小序“以俟采诗者”的创作目的，是研究唐代武陵民俗的珍贵文献。

4. 怀古与自伤相融

借屈原祠、沅江水、江南歌谣三重意象，将凭吊先贤、思念京城、贬谪失意三种情绪融为一体，是刘禹锡“诗豪”含蓄沉郁笔法的典型体现。

主旨

诗歌前半细致描摹唐代武陵秋日采菱民俗、水乡市井繁华，记录楚地民间风物；后半借屈原古迹与江南乡音，抒发诗人贬居蛮荒、远离京城、报国无路的羁旅愁思与身世之叹。

《秋风引》

何处秋风至？萧萧送雁群。

朝来入庭树，孤客最先闻。

秋风是从什么地方吹来的？萧瑟风声里，送走南飞的大雁群。

清晨秋风掠过庭院的树木，旅居在外的孤旅游子，偏偏是最先听见秋声的人。

字词注释

1. 萧萧：秋风萧瑟之声，也形容雁羽振翅、秋风穿空的声响。

2. 孤客：漂泊异乡、羁旅流落之人，此处是诗人自指。

创作背景

本诗作于刘禹锡贬谪在外期间（朗州或连州贬所），诗人远离故土长安，长年漂泊南方。秋日风起、雁阵南飞触发羁旅乡愁，以短小五言乐府写成《秋风引》，“引”是古代乐府小诗体裁。

诗文赏析

一.章法与句意解析

首句设问起笔：何处秋风至，凭空发问，秋风无迹而来，起笔空灵，带出苍茫秋意；

次句写景，秋风萧萧、大雁南归，秋声、秋雁组合成典型秋日萧瑟意象，暗含候鸟尚且知归、人却滞留异乡的对照。

后两句由外景转入自家小院：清晨秋风吹落庭中树叶，寻常人浑然不觉，唯有漂泊在外的孤客最先察觉风声。

二.炼字与妙处

全诗精华在孤客最先闻：

常人安居故土，心无牵挂，对秋风到来并不敏感；贬谪游子日夜惦念故乡，心绪敏感、愁怀郁结，一丝秋风入耳便能牵动乡愁。不直言思乡愁苦，只凭“最先闻秋声”侧面写羁旅孤寂，含蓄蕴藉。

三.艺术特色

1. 篇幅短小，以小见大：全诗仅二十字，没有铺陈景物，借秋风、归雁、庭树三样寻常物象，写尽天涯羁旅的思乡落寞，是唐人五言小诗精品。

2. 情景相融，含蓄不露：通篇写景不见一字写愁，愁绪藏在秋风雁影之间，秋声即是心声。

3. 起句别致：以设问开篇，凭空落笔，打破平铺直叙，意境空旷悠远。

四.主旨

借秋风南飞之景，抒发诗人贬居异乡、漂泊无依、思念故土的羁旅愁怀。

《莫猺歌》

莫猺自生长，名字无符籍。

市易杂鲛人，婚姻通木客。

星居占泉眼，火种开山脊。

夜渡千仞谿，含沙不能射。

莫徭族人自在山野生长，姓名不曾录入官府户籍。

赶集做买卖时和水边渔民往来，婚嫁也与山中樵民互通。

屋舍零零星星傍着山泉分布，靠着刀耕火种开垦高山坡脊。

深夜照样横渡险峻深涧，就连能含沙害人的毒虫，也伤不到他们分毫。

字词注释

1. 莫猺（莫徭）：隋唐时期瑶族先民，因先祖有功免徭役得名，聚居湘南、粤北山区（今连州一带）。

2. 符籍：官府户籍名册，不入户籍即不受官府赋税徭役管束。

3. 鲛人：原指神话水居人鱼，诗中代临水捕鱼的滨水百姓。

4. 木客：原传说山中山民精怪，此处泛指深山樵夫、山居土著。

5. 星居：民居零散错落，如星辰散布山野。

6. 火种：刀耕火种，古时山地开荒农耕方式。

7. 千仞谿：高深险峻的山涧。

8. 含沙：水中毒虫蜮，传说含沙射人影便使人染病，代山间瘴疠毒虫险阻。

创作背景

诗作写于元和十三年（818），刘禹锡贬连州刺史任上。永贞革新失败后，诗人屡遭贬谪，在粤北连州深入山野，实地走访莫徭部落。当地莫徭世代僻居深山、不入官府户籍、保留原始山居风俗，诗人有感其独特民俗，效仿乐府采风体例写下此诗，同《连州腊日观莫猺猎西山》《蛮子歌》合称三首瑶族风俗诗，是唐代记录瑶族生活的珍贵史料。

诗文赏析

一.行文脉络：四联逐层铺写莫徭全貌

- 首联（身世户籍）：起笔点明族群特点，“无符籍”是莫徭最鲜明的身份特征，点明他们脱离官府编户、自在山野的生存状态。

- 颔联（人际往来）：写日常市井与婚俗，水陆民众互通商贸、互通婚嫁，勾勒出淳朴开放、自在交融的民间人际风貌。

- 颈联（居住农耕）：“星居”写居所环境，“火种”写生产方式，凝练概括山地少数民族依山傍泉、刀耕火种的原始农耕生活。

- 尾联（体魄勇武）：以夜行险涧、不惧瘴毒收束，凸显莫徭人常年山居练就的矫健强悍。

二.艺术特色

1. 白描简练，一字写实：全诗五言八句，无华丽辞藻，纯用纪实白描，从户籍、交往、居所、劳作、体魄五个维度完整勾勒部族生活，如同风俗速写。

2. 巧用典故代指：借用“鲛人”“木客”“含沙”三个古典志怪意象，不用繁笔解释水陆山民、山间毒虫，贴合唐人阅读习惯，凝练古朴。

3. 以险衬人，含蓄赞美：末句借毒虫害人的传说反衬莫徭体魄强健、熟悉山林，不着一句赞美，敬佩之意藏于叙事中。

三.主旨与人文价值

1. 民俗史料价值：是现存最早系统记录唐代莫徭（瑶族先民）生存风貌的唐诗，精准保存其户籍制度、婚俗、农耕、习性，为古代南方少数民族研究提供一手文献。

2. 作者情志：诗人跳出古时文人轻视边地蛮夷的偏见，客观平视少数民族，赞美莫徭顺应自然、顽强自在的生命力；同时借山野自在无拘的生活，暗含自身贬谪困顿、身陷官场束缚的反衬与向往。

《蛮子歌》

蛮语钩輈音，蛮衣斑斓布。

熏狸掘沙鼠，时节祠盘瓠。

忽逢乘马客，怳若惊麕顾。

腰斧上高山，意行无旧路。

蛮人话音拗折如鹧鸪啼鸣，身上穿着五彩斑斓的土布衣裳。

平日熏烤狸肉、挖捕沙鼠为食，到固定节令便祭拜始祖盘瓠。

忽然撞见骑马而来的外乡来客，他们受惊像獐子一般慌忙回头张望。

腰间别着斧头径自登上高山，随心漫游，不再循着往日熟路前行。

字词注释

1. 钩輈（gōu zhōu）：本鹧鸪鸣叫声，此处拟南方少数民族语音拗折难懂之状。

2. 斑斓：五彩斑驳，指土著手工织染的花布。

3. 熏狸：熏烤狸兽肉；掘沙鼠：掘取田间沙鼠，都是当地山民日常肉食。

4. 盘瓠（pán hù）：南方瑶、蛮部族始祖神话，岁时设祭祭祀先祖盘瓠，即后世盘王节之源。

5. 怳（huǎng）：同“恍”，仓皇惊疑。

6. 麕（jūn）：獐子；惊麕，受惊奔逃的獐鹿。

7. 意行：随心随性而行，不拘熟路。

创作背景

诗作作于刘禹锡贬连州刺史期间（元和年间），与《莫猺歌》《连州腊日观莫猺猎西山》并称连州三首少数民族风物诗。永贞革新失败后诗人被贬粤北连州，深入连山腹地走访土著蛮民，实地记录当地语言、服饰、饮食、祭祖、山居习性，效仿古代采风乐府写成此诗，是中唐岭南少数民族风俗珍贵文献。

诗文赏析

（一）章法脉络：四联逐层铺陈，由内到外写蛮人全貌

1. 首联（言语服饰）：落笔从听觉、视觉切入，以“钩輈”摹方言、“斑斓”写布衣，先勾勒异族最直观的外在特征，地域风情扑面而来。

2. 颔联（饮食祭祀）：转入日常起居与宗族信仰，猎食野味是山居生存写照，祭祀盘瓠点明部族独特的始祖信仰，落实民俗内核。

3. 颈联（生人偶遇）：全诗传神之笔。土著久居深山罕遇中原官吏旅人，突见骑马来客，惶恐回首，以“惊麕”为喻，生动写出山野之人淳朴怯生、与世隔绝的状态，画面鲜活。

4. 尾联（山野远行）：由偶遇收束到日常行迹，腰斧登山、随性择路，写出山民自在无拘、开拓山野的天性，收束余味悠长。

（二）艺术特色

1. 白描纪实，简练传神：全诗五言八句，无雕琢辞藻，句句写实，从语言、衣着、饮食、祭祀、神态、行动六个维度完整刻画部族风貌，如同风俗速写。

2. 善用比喻，以兽喻人：“惊麕顾”一语巧用獐鹿受惊的情态，寥寥五字便把山民初见生人时局促惶恐的神态写活，形象凝练。

3. 尾句含蓄双关：表层写蛮人进山不循老路、随性漫游；深层暗含诗人贬谪心境：困于仕途老路，羡慕山野百姓不受规矩束缚、随心自在的人生，借蛮人寄托自身向往。

（三）主旨与文史价值

1. 史料价值：中唐少见的岭南蛮俗实录，完整保存唐代盘瓠祭祀、山居渔猎、土著服饰语言资料，是瑶族、岭南少数民族民俗研究一手唐诗史料。

2. 思想立意：跳出中原文人轻视边地蛮夷的偏见，平视少数民族风土，客观记录、满怀欣赏，赞美山野民众顺应自然、自在洒脱的生命状态；同时借山野自由反衬自己贬谪困顿、身困官场的苦闷与对自由的渴求。

《洞庭秋月行》

洞庭秋月生湖心，曾波万顷如熔金。

孤轮徐转光不定，游气蒙蒙隔寒镜。

是时白露三秋中，湖平月上天地空。

岳阳城头暮角绝，荡漾已过君山东。

山城苍苍夜寂寂，水月逶迤绕城白。

荡桨巴童歌竹枝，连樯估客吹羌笛。

势高夜久阴力全，金气肃肃开清躔。

浮云野马归四裔，首冠星斗当中天。

天鸡相呼曙霞出，敛影含光让朝日。

日出喧喧人不闲，夜夜清景非人间。

一轮秋月从洞庭湖湖心缓缓升起，万顷叠浪被月光铺满，好似熔化的金水铺洒水面。

圆月缓缓在空中挪动，湖面水光摇曳不定；湖上薄雾迷蒙，仿佛一层轻纱隔开了镜面似的湖水。

正值白露凝霜的深秋时节，湖面风平浪静，明月凌空，天地空旷辽远。

岳阳城头傍晚的号角已然停歇，月光伴着粼粼水波，悠悠漫过君山之东。

岸边山城暮色苍茫，长夜寂静清幽，水光月色弯弯曲曲，把整座城池浸成一片雪白。

摇桨的巴地少年一边行船，一边高唱竹枝歌谣；泊岸林立的商船之上，远行客商吹起悠扬羌笛。

夜色渐深，秋空清寒之气愈发浓重，清秋肃爽，漫天星辰清晰排布在天穹轨道。

四处飘忽的云雾、蒸腾的地气尽数消散，隐向天边远荒；明月高悬，位置凌驾于群星之间。

晨鸡此起彼伏啼鸣，拂晓朝霞慢慢浮现，圆月收敛清辉、隐去身影，把天地让位给初升朝阳。

字词简注

1. 曾波：层层叠叠的水波；熔金：熔化的黄金，喻月光浮映湖面之色。

2. 寒镜：喻清冷如镜的洞庭湖面。

3. 三秋：农历秋季，此处白露时节为仲秋。

4. 暮角绝：城头傍晚号角吹罢停歇；君山：洞庭湖中名山。

5. 逶迤：水光弯弯曲曲绵延流淌。

6. 竹枝：巴楚民间歌谣《竹枝词》；羌笛：西北胡人乐器，客商随身携带。

7. 金气：秋气、肃杀清秋之气；清躔（chán）：澄澈清朗的日月星辰运行轨迹。

8. 浮云野马：山野蒸腾游荡的云气、雾气，语出《庄子》；四裔：四方荒远边际。

9. 天鸡：神话中天门报晓之鸡，代指晨鸡。

创作背景

本诗为刘禹锡贬谪湘楚期间（朗州、岳州一带漫游之作），诗人泛舟洞庭湖，亲览仲秋月夜洞庭全景，以七言歌行体写景。属于刘禹锡楚地山水名篇，融洞庭秋景、楚地民风、羁旅情思于一体。

分层赏析

第一层：月出平湖（开篇至“湖平月上天地空”）

落笔写月生于湖心，万顷湖水金波荡漾，以熔金喻水光，寒镜喻湖面。从月亮初升、雾气笼湖，到白露深秋、天水一空，由近及远勾勒洞庭月初升空灵浩渺之景，色彩华贵、意境澄澈。

第二层：湖畔人境（“岳阳城头暮角绝”至“连樯估客吹羌笛”）

由湖上天光转入人间烟火：号角停歇、月色漫过君山，山城沉寂，水月绕城。

巴童唱竹枝、商客吹羌笛是全诗点睛人文笔墨：本土歌谣与塞外羌笛交响，楚地水乡与远行商旅相融，把洞庭月夜从纯粹自然山水，添上鲜活市井风情，动静相融。

第三层：夜深天阔（“势高夜久阴力全”至“首冠星斗当中天”）

夜色深沉，秋气清朗，云雾散尽、星空明朗，皓月凌驾群星。从湖面景致抬升至浩瀚夜空，空间骤然拓宽，意境由温婉清幽转为开阔苍茫。

第四层：拂晓转场（末四句）

晨鸡报晓、朝霞初生，月华隐退让位朝阳；白日人世喧嚣忙碌，反衬昨夜洞庭秋月超凡脱俗、仙境一般的绝美夜景。以晨昏对照收尾，升华月色之珍。

整体艺术赏析

1. 时序流转，移步换景

全诗严格依照月初升→夜深月盛→拂晓月落时间脉络铺展：从湖心出月，到湖畔夜景，再到长空星河，最后破晓日出，完整串联洞庭一夜风光，层次井然。

2. 视听兼备，景俗相融

视觉：熔金湖水、白茫绕城、满天星斗、朝霞破晓；

听觉：暮角、竹枝歌声、羌笛、晨鸡啼鸣。

自然山水与楚地民俗、商旅风情合一，跳出单纯写景的窠臼。

3. 对比手法精妙

- 静夜清幽 vs 白日喧忙：结尾用人世奔波嘈杂，反衬洞庭月夜清静绝尘；

- 江南竹枝 vs 塞外羌笛：南北乐声同鸣，写出洞庭作为水陆商埠南北交融的地域特点。

4. 炼字形象，比喻传神

熔金写水光、寒镜喻平湖、野马喻游雾，多处化用典故却通俗自然，歌行流畅婉转，气韵从容。

主旨

诗人描摹洞庭仲秋从月夜到拂晓的绝美风光，赞美洞庭山水清幽绝尘；白日人间劳碌奔波，反衬清夜美景难得，暗含诗人贬居闲游、沉醉山水、暂离俗世烦扰的悠然心境。

《蹋歌词四首》

春江月出大堤平，堤上女郎联袂行。

唱尽新词欢不见，红霞映树鹧鸪鸣。

桃蹊柳陌好经过，灯下妆成月下歌。

为是襄王故宫地，至今犹自细腰多。

新词宛转递相传，振袖倾鬟风露前。

月落乌啼云雨散，游童陌上拾花钿。

日暮江南闻竹枝，南人行乐北人悲。

自从雪里唱新曲，直到三春花尽时。

春江之上明月升起，沿江大堤坦平开阔，堤边成群少女手挽着手结伴踏歌而行。

新词一曲曲尽数唱完，盼望的情郎却始终不见踪影；天边晚霞染红林木，林间鹧鸪声声啼叫。

姑娘们往来穿行在桃李杨柳掩映的小路，灯下细细梳妆完毕，趁着月色放声踏歌。

这片土地原是昔日楚襄王旧宫故地，故而到如今，身段纤细窈窕的女子依然随处可见。

新编的歌谣曲调婉转悠扬，人们口耳相传；少女们迎风踏舞，衣袖飞扬、发髻轻斜，立于夜风寒露之中。

待到残月西沉、乌鸦啼晓，游人散去、欢会收场，路上玩耍的孩童，还能捡到女子遗落的首饰花钿。

黄昏时分江南处处飘起竹枝曲调，本地人踏歌寻欢、怡然自得，流落江南的北方游子却闻声生悲。

江南踏歌从寒冬落雪时开唱，一路传唱，直唱到暮春繁花尽数凋落方才停歇。

字词注释

1. 蹋歌：古时江南民间歌舞，踏地为节拍，边走边唱，即踏歌；

2. 联袂：衣袖相连，结伴同行；欢：江南民歌用语，心上人、情郎；

3. 桃蹊柳陌：桃柳夹岸的小路；

4. 襄王故宫、细腰：化用楚灵王好细腰、楚襄王云梦旧宫典故，此地古为楚地故壤；

5. 倾鬟：发髻松散歪斜；花钿（diàn）：女子嵌珠首饰；

6. 竹枝：巴楚民间曲调，和蹋歌同为江南市井流行乐。

创作背景

刘禹锡贬谪夔州、连州、朗州一带时，深入楚地民间，搜集民间踏歌民俗。蹋歌是荆楚千年民俗，楚地女子月夜结伴踏地歌舞、即兴填词歌唱，诗人依民间实景写成组诗，属新乐府风土诗，和《竹枝词》《堤上行》系同一时期采风诗作，借楚地歌舞写民俗、寓身世。

逐首赏析

其一：月夜踏歌盼人图

前两句铺绘春江月夜、少女结伴踏歌的热闹场景，月色、春江、长堤、丽人构成江南春夜美景；后两句笔锋一转：歌罢新词，心上人未至，以红霞、鹧鸪哀鸣烘托少女相思落空的淡淡怅惘。以乐景衬微愁，民歌风韵十足，含蓄清丽。

其二：楚地古风咏叹

由眼前歌舞佳人，追溯历史典故。此地是楚襄王旧域，楚地自古崇尚细腰美人，千年遗风留存民间。把眼前民俗与千年楚史相融，实景怀古，点明江南歌舞源远流长的地域渊源。

其三：宴罢人散闲笔

前半极写歌舞盛况：新词传唱、迎风起舞，一派欢腾；后半写破晓人散，遗落花钿被孩童捡拾。热闹落幕后的细碎闲景，侧面印证昨夜歌舞狂欢，小处落笔，画面灵动生活化。

其四：一曲悲欢对照

全诗点睛之笔：南人欢乐，北客悲愁。同听一曲踏歌，心境截然两样。江南土著乐享本土歌舞，漂泊贬谪的北方异乡人（诗人自况）触乐生愁。踏歌自冬徂春、终年不绝的热闹，反衬诗人久滞江南、宦途沦落的羁旅之悲。

整体艺术赏析

1. 时序连贯，场景完整

四首按：月夜踏歌→溯源楚俗→夜深歌舞、拂晓人散→终日终年传唱，串联起江南踏歌从入夜到破晓、从一季到终年的完整风俗画卷。

2. 民歌本色浓厚

化用吴楚民歌常用词“欢”，语言浅白流畅，贴合民间口头歌谣气质，写实记录中唐荆楚踏歌形制、唱腔、民俗，是唐代踏歌最珍贵的文字史料。

3. 多重对比，意蕴幽深

① 少女欢歌 vs 盼郎落空（其一）；

② 南人喜乐 vs 北客凄怆（其四）；

③ 整夜欢闹 vs 天明零落（其三）；

层层对比，由市井歌舞延伸至人世悲欢、迁客羁愁。

4. 怀古与写实相融

第二首借楚宫细腰典故，将眼前民俗和楚国千年历史勾连，小小踏歌，兼具风土与历史双重厚度。

主旨

组诗全景记录中唐江南荆楚踏歌民俗风貌，描摹女子月夜歌舞、市井行乐的鲜活烟火；末首由乐生悲，借南北人听歌心境不同，寄托诗人贬居江南、远离故土长安的漂泊失意与思乡之愁。

《华清词》

日出骊山东，徘徊照温泉。

楼台影玲珑，稍稍开白烟。

言昔太上皇，常居此祈年。

风中闻清乐，往往来列仙。

翠华入五云，紫气归上玄。

哀哀生人泪，泣尽弓剑前。

圣道本自我，凡情徒颙然。

小臣感玄化，一望青冥天。

朝阳从骊山之东缓缓升起，日光缓缓流转，映照山下温泉。

华清宫殿宇楼阁光影精巧玲珑，温泉水汽袅袅，慢慢散开片片白烟。

当地人说起往日旧事：从前太上皇唐玄宗，常年住在这座行宫，在此祈福延年。

当年行宫之内，清风里常飘清雅仙乐，仿佛各路仙人频频降临。

昔日帝王的銮驾仪仗升入五色祥云，如今一代帝王魂随紫气归于苍天。

往事变迁，百姓望着旧宫满目哀伤，在帝王遗留的旧物之前泪流难止。

开创盛世的帝王功业本由圣主一手缔造，后世凡夫只能仰头空自怅怀。

身为小臣，我感慨世事兴衰、天道更迭，抬眼遥遥凝望苍茫青天。

字词注释

1. 骊山、温泉：陕西临潼骊山华清池温泉，唐玄宗华清宫所在地。

2. 太上皇：指唐玄宗李隆基。安史之乱后玄宗退位，成为太上皇，早年常年驻跸华清宫避寒游乐。

3. 翠华：帝王仪仗旌旗，代指玄宗车驾；五云：五色祥云。

4. 上玄：苍天、天界，暗指玄宗崩逝、魂归昊天。

5. 弓剑：用黄帝仙去、遗弓剑于人间典故，代帝王亡故。

6. 颙（yóng）然：仰头仰慕、怅惘企盼的样子。

7. 玄化：天道造化、世事沧桑变迁。

8. 青冥：高远青天。

创作背景

刘禹锡途经关中骊山华清宫故址，凭吊玄宗旧宫。唐玄宗开元盛世极盛，年年冬春临幸华清宫，安史之乱后大唐由盛转衰，玄宗失权退位、终老离世，昔日繁华行宫只剩空楼温泉。诗人睹旧宫残景，抚今追昔，怀古咏史，写成这首咏史诗《华清词》。

分层赏析

第一层：眼前实景（开篇至“稍稍开白烟”）

以眼前骊山晓日、温泉烟霭、玲珑楼台落笔，白描华清宫自然风光。景物依旧、温泉如常，为后文盛衰对比铺垫，写景清冷淡然，暗含物是人非之感。

第二层：追忆盛唐旧事（“言昔太上皇”至“往往来列仙”）

借当地人闲谈引出盛唐往事：玄宗驻跸华清、祈福长生，宫内仙乐飘飘、恍若神仙降临。极写开元天宝年间行宫鼎盛、帝王享乐的繁华盛况，与眼前空寂行宫形成强烈反差。

第三层：世事陨落之叹（“翠华入五云”至“泣尽弓剑前”）

笔锋陡转，昔日帝王仪仗入云的繁华消散，玄宗魂归昊天、盛世落幕。百姓面对前朝遗迹落泪，用黄帝弓剑仙逝典故，写帝王已逝、大唐盛景不复，满含兴亡之悲。

第四层：收尾抒怀（末四句）

诗人感慨：一代盛世由明君开创，繁华落幕之后，后人只剩空自仰望。目睹王朝兴衰、天道变迁，举目望天，寄寓无限沧桑。

整体艺术赏析

1. 虚实对照，今昔反差

前两句写实（今日空山温泉、烟绕空楼）；中间四句忆虚（昔日帝王游幸、仙乐清欢）；后六句写帝王仙逝、人世哀伤。以昔日极盛衬今日寥落，是咏史诗经典笔法。

2. 用典含蓄凝练

“弓剑”化黄帝升仙典故，不直言玄宗驾崩，委婉含蓄，贴合乐府词含蓄特点。

3. 由景入事，由事生情

章法循序：眼前山水→民间旧谈→盛唐旧事→帝王陨落→诗人怀古，层层递进，情景浑然一体。

4. 乐府咏史格调

本诗属咏史乐府，语言平实质朴，不取华丽辞藻，依托古迹风物抒发王朝兴衰感慨，继承古乐府缘事咏怀传统。

主旨

诗人借华清宫遗迹凭吊唐玄宗，追忆开元盛世的繁华，感伤安史之乱后大唐国运衰败、盛景消亡，抒发盛衰无常、世事沧桑的怀古之叹，暗含对中唐国运日渐衰微的忧虑。

《步虚词二首》

阿母种桃云海际，花落子成二千岁。

海风吹折最繁枝，跪捧琼槃献天帝。

华表千年一鹤归，凝丹为顶雪为衣。

星星仙语人听尽，却向五云翻翅飞。

西王母在云海缥缈的天边栽种仙桃，花儿零落、桃子成熟，一晃已是两千春秋。

海上长风摧折了长势最繁茂的桃树枝，仙人恭敬跪地，用玉盘盛满仙桃，进献上天天帝。

历经千年岁月，一只仙鹤从仙境归来、栖落华表；丹砂凝成鲜红鹤顶，一身白羽宛若白雪裁成衣裳。

仙鹤细碎缥缈的仙家言语，人间之人尽数听清，转眼仙鹤振开双翼，向着五色祥云凌空飞去。

字词注释

1. 阿母：西王母，上古神话仙人；种桃：西王母瑶池蟠桃，三千年一开花、三千年一结实，此处化用仙桃典故。

2. 琼槃（pán）：美玉雕琢的果盘；天帝：上天玉皇。

3. 华表：古代陵前、城边石柱，用丁令威化鹤归辽、栖止华表的道教仙话典故。

4. 凝丹为顶：仙鹤头顶赤红如丹砂；雪为衣：白羽如雪。

5. 五云：五色祥云，仙家居所云气。

6. 步虚词：乐府旧题，本为道教斋醮祭祀乐曲，专咏神仙缥缈之事。

创作背景

《步虚词》原为魏晋以来道教祭祀乐章，唐人常依题咏仙幻逸事。刘禹锡晚年或闲居之时仿乐府旧题作此二章，借道教神话仙物落笔。诗人一生仕途坎坷、屡遭贬谪，向往超脱尘俗的仙家自在，借缥缈仙景寄托出世之思。

逐首赏析

第一首：瑶池献桃仙话

取材西王母蟠桃神话，先铺仙域环境：云海无边、仙桃历两千年方成，极写仙界时序漫长、超凡脱俗。海风折枝、捧桃献帝，画面典雅肃穆，一派天宫仙府气象。以仙家风物构建远离人世尘烦的理想仙境。

第二首：华表归鹤仙踪

化用丁令威修道成仙、化鹤还乡栖华表的经典典故。前两句绘仙鹤外形：丹顶白羽，形貌清奇；仙语入耳、转瞬乘云高飞，由近观仙禽到仙鹤凌空，意境空灵缥缈。人能闻仙语却难留仙禽，暗含仙凡相隔。

整体艺术赏析

1. 典故凝练，仙意浓郁

两首分别取用西王母蟠桃、丁令威化鹤两大经典仙话，不用繁复铺叙，短短四句便勾勒完整神仙小故事，贴合步虚词乐府仙道本色。

2. 画面具象，虚实空灵

其一远景：云海天边、千年仙桃；近景：仙人跪献玉盘鲜果。

其二近景：华表立、丹顶白羽仙鹤；远景：振翅飞入五彩祥云。远近错落，仙境如画。

3. 暗含寄托

诗人身处宦海浮沉、贬谪漂泊，尘世劳碌困顿；诗中仙界岁月悠长、仙人仙鹤自在逍遥，以仙境无忧反衬人间仕途劳苦，暗藏对挣脱官场束缚、归隐超脱的精神向往。

4. 语言浅净，乐府短章韵味

字句简练流畅，承袭乐府小诗明快特点，是中唐《步虚词》代表作。

主旨

全诗借神话里瑶池仙桃、千年归鹤的缥缈仙景，描摹空灵出世的神仙世界；在仙凡对照之间，寄托诗人厌倦宦海波折、渴慕自在逍遥的隐逸情怀。

《桃源行》

渔舟何招招，浮在武陵水。

拖纶掷饵信流去，误入桃源行数里。

清源寻尽花绵绵，蹋花觅径至洞前。

洞门苍黑烟雾生，暗行数步逢虚明。

俗人毛骨惊仙子，争来致词何至此。

须臾皆破冰雪颜，笑言委曲问人间。

因嗟隐身来种玉，不知人世如风烛。

筵羞石髓劝客餐，灯爇松脂留客宿。

鸡声犬声遥相闻，晓光葱笼开五云。

渔人振衣起出户，满庭无路花纷纷。

翻然恐迷乡县处，一息不肯桃源住。

桃花满溪水似镜，尘心如垢洗不去。

仙家一出寻无踪，至今水流山重重。

渔舟悠悠飘荡，浮游在武陵河水之上。

渔夫垂丝抛饵，任由小船顺水漂流，无意间误入桃源仙境，往深处行了数里。

顺着清澈溪水走到尽头，遍地繁花连绵不断，踏着落花寻路，来到山洞门前。

洞口幽暗漆黑、烟雾缭绕，在黑暗中走了几步，眼前忽然变得开阔明亮。

凡人身形相貌让山中仙人倍感惊奇，纷纷上前问询：因何机缘来到此地？

片刻之后，仙人们冷峻的容颜舒展，笑着细细打听世间近况。

他们慨叹自己避世隐居、修仙度日，全然不知人世间盛衰匆匆，如同风中残烛转瞬即逝。

仙人们摆出石髓仙肴款待渔人，点燃松脂油灯，挽留渔人留宿山中。

远近鸡鸣犬吠此起彼伏，拂晓晨光朦胧，五彩祥云漫布山间。

渔人整衣起身准备辞别，庭院四面繁花遍地，找不到来时原路。

他心中惶恐，生怕再也找不到故乡故里，片刻也不愿再在仙境停留。

桃花铺满溪岸，溪水澄澈如明镜，可俗世杂念如同污垢，始终洗不掉他的归乡之心。

字词注释

1. 招招：小船悠然摇荡之貌。

2. 纶：钓鱼丝线；信流：顺着水流任意漂行。

3. 委曲：细致详尽。

4. 种玉：喻仙家隐居耕植、修仙度日。

5. 风烛：风中残烛，比喻人世世事短促、变幻无常。

6. 石髓：传说山中仙药，仙家珍馐。

7. 爇（ruò）：点燃。

8. 葱笼：晨光朦胧繁盛的样子。

9. 尘心：俗世牵挂、思乡杂念。

创作背景

本诗为乐府歌行体，取材陶渊明《桃花源记》，刘禹锡贬居武陵（朗州）期间所作。武陵正是桃花源传说发源地，诗人身处其地，结合当地民间传说，以乐府古题翻新改写《桃花源记》，区别于陶渊明原作散文笔法，以歌行叙事写景，借桃源仙境寄托身世感慨。

诗文分层赏析

第一层：误入仙源（开篇至“蹋花觅径至洞前”）

从渔人泛舟垂钓落笔，随性逐水、无意入桃源，沿清溪繁花抵洞府。沿袭原作渔人偶然误入的缘起，用笔灵动，山水繁花铺绘桃源清幽世外之境。

第二层：洞中相逢，仙客闲谈（“洞门苍黑烟雾生”至“不知人世如风烛”）

先写由暗入明的洞府奇观，再写仙凡初见的惊异；仙人由惊疑转为和颜，细问世间变迁，感慨人世短促、自己避世忘尘。**“人世如风烛”**是全诗议论点睛，借仙人之口叹尘世浮生倏忽。

第三层：仙家留宿盛情（“筵羞石髓劝客餐”至“晓光葱笼开五云”）

铺陈桃源民风淳朴：以仙食待客、松灯留宿，鸡犬相闻、晨光祥云，细致描摹仙境安宁闲适、与世无扰的理想生活。

第四层：渔人辞归、仙境难寻（后八句）

仙境风光绝美，溪水如镜，渔人却尘心难泯，一心挂念俗世故乡，仓促辞别；再访山水重重、仙源绝迹。

尘心如垢洗不去为全诗主旨句：仙境能洗净山水尘埃，却难除人心中俗世牵绊。

艺术特色

1. 以歌行改写古文，叙事流畅

化陶渊明散文为七言乐府，删繁就简，按「入洞—遇仙—留宿—辞归—再寻无踪」完整叙事，脉络和《桃花源记》相合，却自成诗歌气韵。

2. 对比鲜明

- 仙境：山水明净、岁月安然、民风淳朴；

- 凡心：贪恋故土、俗念难消。

以仙境无尘反衬世人牵挂尘俗，暗含哲理。

3. 情景寓怀，借仙写己

诗人一生深陷宦海贬谪奔波，饱尝官场纷乱，心中向往桃源式的安稳隐居；但自身家国之志难以割舍，恰如渔人“尘心如垢洗不去”，既羡慕世外逍遥，又无法彻底脱离俗世，是诗人自我心境的写照。

4. 收尾悠远

末句山水重重、仙踪杳然，余韵绵长，强化桃源缥缈难求的意境。

主旨

全诗演绎桃花源仙隐故事，既赞美桃源安宁无扰的理想世界，又借渔人尘心难断点明世人难脱俗世羁绊；同时寄托刘禹锡厌弃官场纷争、渴慕归隐却又放不下家国世事的矛盾心绪。

《魏宫词二首》

日晚长秋帘外报，望陵歌舞在明朝。

添炉火欲熏衣麝，忆得分时不忍烧。

日映西陵松柏枝，下台相顾一相思。

朝来乐府长歌曲，唱着君王自作词。

天色已晚，长秋宫内宫人由帘外禀报：明日就要去往先帝陵园，置办祭祀歌舞。

正要往炉中添火，打算用麝香熏整衣衫；忽然想起这香是先帝生前亲手所赐，触物伤情，终究不忍心点燃焚用。

落日余晖斜照西陵陵园的松柏枝头，宫中妃嫔走下殿台，两两相望，满心都是对故君的思念。

清晨宫廷乐府排练长歌，曲子声声传唱的，正是当年魏武帝亲手创制的歌辞。

字词简注

1. 长秋：汉代皇后所居长秋宫，此处代曹魏后宫寝宫；

2. 望陵：曹魏旧俗，宫人定时前往先帝陵寝祭祀、设歌舞祭奠；

3. 衣麝：麝香香料，古时熏衣之用；分时：当年先帝在世时分赠的香麝。

4. 西陵：曹操西陵（高陵），魏武帝陵寝，陵边遍植松柏；

5. 乐府：宫廷乐署；君王自作词：魏武帝曹操自作乐府歌辞。

创作背景

《魏宫词》为咏史乐府小诗，诗人凭吊曹魏旧迹、怀古咏史。曹操雄才一世，身故葬西陵，昔日后宫妃嫔、宫廷乐人犹在，陵树常青、旧曲留存，而君王早已长眠泉下。刘禹锡借曹魏宫女怀旧，抒发物是人非、盛世消亡的兴亡感慨，是借古咏怀之作。

逐篇赏析

第一首：睹香怀人，细节藏悲

全诗选取日常琐事：预备次日望陵、添炉熏麝。

不忍烧香是诗眼：香料尚在、赐香之人已逝，一炉麝香本是寻常物件，却牵起旧日恩情。不直言痛哭思念，只以“不忍烧”一个细微动作，含蓄写出宫女经年难忘旧主的绵长哀思，以小物写深情，委婉蕴藉。

第二首：陵木旧曲，触歌生愁

前句写景：落日、西陵、松柏，荒寂陵景铺垫悲凉氛围；宫人下台相望，满目相思。

后句写声：乐府照常演奏，歌词仍是君王亲笔所作。歌声依旧、词曲犹存，作曲之人却长眠西陵，乐声越热闹，越衬出现实寂寥，乐景衬哀情。

整体艺术赏析

1. 选材精巧，以小见大

两首皆避开宏大兴亡议论，抓取熏香、听歌两件宫廷细碎日常，由宫人点滴情思折射曹魏盛极而亡的历史沧桑，短小凝练，深得宫词含蓄笔法。

2. 意象呼应

其一：麝香（遗物）；其二：旧词（遗音）。一物一声，从嗅觉、听觉两个维度寄托怀旧，章法对称。

3. 虚实对照

昔日君王赐香、自作乐章，盛世繁华；如今君王埋骨西陵，宫人独守空宫、对物怀人，今昔落差尽显世事无常。

4. 咏史寄怀

诗人身处中唐，大唐不复开元盛世荣光，屡见王朝盛衰更迭。借曹魏宫人的怀古之悲，暗含对大唐由盛转衰的怅惘。

主旨

借曹魏后宫宫女凭陵怀主、惜香听歌的绵绵相思，凭吊魏武旧事，慨叹朝代兴废、人事零落；寄托诗人对盛衰无常的历史感慨，暗寓对晚唐国运日渐衰败的隐忧。

《阿娇怨》

望见葳蕤举翠华，试开金屋扫庭花。

须臾宫女传来信，言幸平阳公主家。

远远望见旌旗仪仗浩荡，以为皇帝将要驾临，连忙打开金屋，清扫庭院落花，准备迎候君王。

才收拾完毕没多久，宫女匆匆跑来报信：皇上去往平阳公主府邸留宿了。

字词注释

1. 阿娇：陈阿娇，汉武帝原配陈皇后，幼时“金屋藏娇”典故主人公，后失宠被弃长门宫。

2. 葳蕤（wēi ruí）：草木繁盛，此处形容帝王仪仗旌旗华美繁盛。

3. 翠华：皇帝仪仗，代汉武帝车驾。

4. 金屋：典出金屋藏娇，阿娇居所。

5. 须臾：片刻。

6. 幸：帝王驾临、留宿；平阳公主：汉武帝之姊，卫子夫原是平阳府歌女，武帝在平阳府宠幸卫子夫，自此疏远陈皇后。

创作背景

本诗是咏史宫词，取材西汉汉武帝与陈阿娇典故。刘禹锡惯以汉代宫闱旧事咏史讽时，借阿娇空盼君王不至的幽怨，写深宫女子失宠之悲，暗含对帝王薄情、后宫荣衰无常的感慨。

诗文分层赏析

1. 前两句：满怀期盼

远远望见天子仪仗，阿娇心生希冀，主动开金屋、扫落花，一连串动作写出满心欢喜、翘首以待，满怀重获恩宠的期盼。“试”字传神：既有一丝忐忑试探，又藏心中残存的念想。

2. 后两句：瞬间落空

片刻间消息传来，帝王转赴平阳府，盼望顷刻化为落空。全诗无一字写怨，期盼有多热切，失望便有多沉痛，幽怨藏于叙事之中。

艺术特色

1. 欲抑先扬，对比强烈

前幅极尽盼望之殷勤，后幅陡然落空，情绪由大喜骤转大悲，落差之中幽怨自生，是小诗精妙笔法。

2. 通篇不著“怨”字，怨意满篇

全诗纯客观记事：望仪仗、扫庭院、传消息，无一句直抒哀怨，但是从满怀期待到希望破灭，阿娇孤寂落寞、一腔幽怨尽数流露，含蓄蕴藉，深得唐人宫词妙境。

3. 以小事写历史

短短二十八字浓缩金屋藏娇由宠到弃的历史转折，借后宫一人际遇，写帝王情爱无常。

主旨

借陈阿娇空守金屋、盼君不至的幽怨故事，慨叹帝王恩宠凉薄、深宫女子命运凄凉；诗人亦借汉代旧事，暗讽历代宫廷荣衰变幻无常。

《九华山》【并引】

九华山在池州青阳县西南，九峰竞秀，神采奇异。昔予仰太华，以为此外无奇；爱女几、荆山，以为此外无秀。及今见九华，始悼前言之容易也。惜其地偏且远，不为世所称，故歌以大之。

奇峰一见惊魂魄，意想洪炉始开辟。

疑是九龙夭矫欲攀天，忽逢霹雳一声化为石。

不然何至今，悠悠亿万年，气势不死如腾仚。

云含幽兮月添冷，日凝辉兮江漾影。

结根不得要路津，迥秀长在无人境。

轩皇封禅登云亭，大禹会计临东溟。

乘樏不来广乐绝，独与猿鸟愁青荧。

君不见敬亭之山黄索漠，兀如断岸无棱角。

宣城谢守一首诗，遂使名声齐五岳。

九华山，九华山，自是造化一尤物，焉能籍甚乎人间。

九华山坐落于池州青阳县西南，九座山峰争奇竞秀，神韵奇特不凡。从前我瞻仰西岳华山，以为天下再无雄奇山岳；喜爱女几山、荆山，便以为世间再无秀丽峰峦。等到亲眼见到九华山，才懊悔往日论断太过轻率。可惜此山地处偏僻边远，不被世人熟知称颂，因此作这首诗歌，来宣扬它的美名。

初见九华奇峰，心神为之震撼。遥想混沌初开、天地造化之初，

让人疑心是九条巨龙盘旋飞舞、正要扶摇登天，骤然遭雷霆霹雳，瞬间化作山石。

若非如此，何以历经亿万年岁月，山势雄劲灵动，依旧像要凌空腾飞。

山间云雾幽深、月色凄清，白日日光凝聚山巅，江水荡漾着山峦倒影。

可惜山体扎根荒远、不在水陆要道，绝世秀美长年独处荒僻人迹罕至之境。

昔日黄帝前往云亭山封禅，大禹亲临东海会稽会合诸侯，

帝王乘坐登山车驾不曾到访，仙乐盛典绝迹山中，名山只能伴着猿啼飞鸟，对着清冷夜空暗自寂寥。

你看那敬亭山，山体枯黄荒疏，陡峭呆板如同断壁崖岸，全无奇崛棱角；

只因宣城太守谢朓题咏一诗，便使得敬亭声名比肩五岳。

九华山啊九华山，你本是天地造化孕育的旷世灵奇，又怎能轻易在人世间声名煊赫呢？

字词注释

1. 太华：西岳华山；女几、荆山：中原名山。

2. 悼前言之容易：懊悔从前出言轻率、小看天下名山。

3. 洪炉：天地造化，古人以天地为冶铸万物的洪炉。

4. 夭矫：龙身屈伸盘旋、腾空飞舞之姿；腾仚（xiān）：腾空欲飞的样子。

5. 要路津：交通要道，人烟辐辏之地。

6. 轩皇：黄帝轩辕氏；云亭：泰山旁云山、亭亭山，古时帝王封禅之地。

7. 会计：大禹在会稽山会合诸侯；东溟：东海。

8. 樏：古代登山用的木橇；广乐：上古仙乐，代帝王巡狩礼乐盛典。

9. 索漠：枯寂荒凉；宣城谢守：谢朓，曾任宣城太守，作《敬亭山诗》，敬亭山因此扬名天下。

10. 尤物：天地孕育的珍奇灵秀之物；籍甚：声名显赫、广为传颂。

创作背景

刘禹锡漫游皖南池州之时亲临九华山，此前遍历中原华山、荆山诸名山，初见九华奇峰大开眼界。九华山风光卓绝却地处偏远，缺少名家诗文揄扬，埋没于荒隅；对比谢朓题诗成名的敬亭山，心生感慨，遂作此七言杂言歌行，描摹山之奇绝，为九华山鸣不平、大肆揄扬。

分层赏析

第一层：摹写山势奇诡（开篇至“气势不死如腾仚”）

起笔以“惊魂魄”直抒初见震撼，巧用神话想象：把九华九峰拟作遭雷击石化的九条飞龙。

以奇幻溯源写山体来历，将静态山石写得暗藏腾飞之势，浪漫夸张，极写九华山雄奇灵动、天下独绝，是全诗写景神来之笔。

第二层：山居幽境与身世之憾（“云含幽兮月添冷”至“独与猿鸟愁青荧”）

转而细绘晨昏山水：云月、晴日、江影勾勒清幽山色；笔锋一转转入惋惜：名山禀赋灵秀，却困于僻壤。

再借黄帝封禅、大禹巡狩的上古盛事对比：古时圣贤帝王足迹遍天下名山，偏偏不至九华，仙踪礼乐无缘至此，名山只能与猿鸟为伴，满含怀才不遇的落寞。

第三层：借敬亭对比，抒慨收尾（末八句）

以敬亭山反衬：敬亭山形貌平平，只因谢朓一诗便名齐五岳；反观灵秀无双的九华山埋没无闻。

末句反复呼告“九华山”，既叹山川遭际，又暗托诗人自身：九华如旷世奇才困于荒远，正如自己满腹才学，遭贬僻地、不被朝廷重用。

艺术特色

1. 想象雄奇，神话入诗

九龙化石的奇幻譬喻，化静态山峰为蛰伏苍龙，浪漫笔法大开大合，盛唐歌行豪迈气韵尽显。

2. 多重对比贯穿全篇

① 昔誉华、荆诸山 vs 今叹低估九华；

② 九华绝世灵秀 vs 敬亭形貌枯瘠；

③ 敬亭凭诗扬名五岳 vs 九华僻处荒隅无名。

层层对照，强化主旨。

3. 借山喻人，托物言志

全诗名为咏山，实为自咏：九华山天赋奇秀却地处偏僻、无人赏识，正是刘禹锡一生缩影：才高品正，永贞革新之后屡遭贬谪、埋没荒远、不被当权者赏识。

4. 句式错落，歌行灵动

杂言长短相间，三、四、五、七言交错，节奏跌宕起伏，契合赞叹、惋惜、愤懑的情绪变化。

主旨

1. 盛赞九华山造化独钟、雄奇秀绝的自然风光，惋惜其地处荒远、埋没无闻；

2. 借敬亭因诗扬名、九华空负灵秀的际遇落差，抒发贤才遇合无常的慨叹；

3. 以九华山自比，寄托诗人身怀奇才却遭贬沦落、不遇知音的身世愤懑。

《送春曲三首》

春向晚，春晚思悠哉。风云日已改，花叶自相催。

漠漠空中去，何时天际来。

春已暮，冉冉如人老。映叶见残花，连天是青草。

可怜桃与李，从此同桑枣。

春景去，此去何时回。游人千万恨，落日上高台。

寂寞繁花尽，流莺归不来。

暮春时节日渐临近，春光将尽，心头思绪绵长怅惘。风霜云烟日日变幻，花开叶落互相催逼，春光悄然消逝。春色迷蒙漫漫向长空远去，不知要等到何年何月，才再从天边重返人间。

春天已经走到末尾，时序缓缓老去，恰似人的年华走向暮年。绿叶丛中只剩残败落花，原野青草铺展、连绵连天。曾经烂漫美艳的桃树李树，繁华落尽之后，便和寻常桑枣杂树别无两样。

大好春光已然远去，此番一别，什么时候才能再度归来？在外漂泊的游人满怀万千怅恨，趁着落日余晖独自登上高台。满园繁盛繁花尽数凋零零落，往日婉转啼鸣的黄莺也一去不再飞回。

字词注释

1. 悠哉：绵长悠远、怅惘无尽。

2. 花叶自相催：花落叶长，时光往复、春光匆匆被时序催迫消逝。

3. 冉冉：缓缓渐渐，形容光阴流逝、年华老去。

4. 同桑枣：桃李春华零落，之后便和桑、枣寻常杂木一般，再无春日繁花盛景。

5. 流莺：春日飞来的黄莺，春尽便迁徙远去。

创作背景

《送春曲》属乐府小诗，刘禹锡屡遭贬谪、常年漂泊异乡，目睹春暮凋零之景，由春光易逝联想到年华虚度、身世蹉跎，借咏残春写伤春自伤，是中唐乐府伤春名篇。

逐首赏析

其一：远望惜春，叹春光缥缈难再

开篇直写春晚生愁，风云变幻、花叶更迭是自然规律，春光在茫茫长空里悄然远去。

不写眼前落花，从天地时空落笔，追问春归何日，把惜春之情拓向浩渺天地，惆怅悠远。

其二：以人喻春，花木盛衰寄感慨

冉冉如人老是全诗妙笔，将春光老去比作人生暮年，以生命体验写时序变迁。

残花、连天青草绘尽暮春实景；曾经艳绝的桃李花落之后沦为凡木，暗含盛极必衰、繁华难久的哲理，由花木荣枯联想到人世起落。

其三：登台遣怀，融羁愁于暮春

由景物转入人事：游人登台望远，春光一去、繁花凋尽、流莺杳然，三层景物层层加重离愁。

诗人即是诗中“游人”，春光不返喻盛年难再、仕途无望，暮春之景全是失意心境的外化。

整体艺术赏析

1. 层层递进，由景入情

三首循序渐进：

首篇望天惜春，感慨春光缥缈远去；

次篇观木伤逝，以花木盛衰喻人生衰老；

末篇登台抒怀，将自然之悲转为游子身世之恨。由天地→草木→人心，情感步步深化。

2. 比喻通俗贴切

“春已暮，冉冉如人老”，把季节消逝类比人寿老去，打通物我界限，浅显却意蕴深沉，是乐府民歌惯用笔法。

3. 通篇白描，含蓄蕴藉

只铺陈风云、花叶、残花、青草、落日、空林、去莺等实景，不直抒满腹愁闷，所有怅恨全藏于景物之中。

4. 乐府本色，短句灵动

起句三字领起全篇，长短句错落，承袭古乐府《送春》曲质朴自然的特点，朗朗上口。

主旨

表层描摹暮春花落、草木变青、莺鸟远去的衰败景致，抒发惜春伤逝之情；深层借春光一去不返，慨叹年华虚度、漂泊失意，寄托诗人贬谪落魄、壮志消磨的身世之悲。

《初夏曲三首》

铜壶方促夜，斗柄暂南回。

稍嫌单衣重，初怜北户开。

西园花已尽，新月为谁来。

时节过繁华，阴阴千万家。

巢禽命子戏，园果坠枝斜。

寂寞孤飞蝶，窥丛觅晚花。

绿水风初暖，青林露早晞。

麦田雉朝雊，桑野人暮归。

百舌悲花尽，无声来去飞。

铜壶漏刻显示夜晚日渐短促，北斗斗柄转向南方，初夏已然来临。

天气渐热，身上单薄衣衫都略觉厚重，人们欣喜打开朝北的门窗纳凉。

西园春花早已落尽，一轮弯弯新月升空，又是为谁悄然而来？

繁花似锦的春天已然过去，绿树成荫，家家户户笼罩在浓荫之中。

巢中小鸟啾鸣，招呼幼雏嬉戏玩耍；园中果子成熟，压弯枝头、零星坠落。

一只孤蝶落寞翩飞，在草木丛间细细搜寻残留的晚开小花。

春风拂过绿水，水温渐渐回暖；清晨林木青翠，露水早早被日光晒干。

清晨麦田里野鸡阵阵啼鸣，日暮时分采桑农人踏着暮色归家。

百舌鸟因百花落尽满心凄恻，不再婉转歌唱，只能默然往来翻飞。

字词注释

1. 铜壶：铜壶滴漏，古时计时器；促夜：白昼渐长、夜晚变短，夏日昼长夜短。

2. 斗柄南回：北斗星斗柄转向南方，天象标志入夏。

3. 晞（xī）：露水晒干。

4. 雉朝雊（gòu）：清晨野鸡在麦田鸣叫。

5. 百舌：反舌鸟，春日常婉转鸣啼，花落则噤声少鸣。

创作背景

《初夏曲》属乐府四时小诗，刘禹锡闲居或贬谪江南时，顺应物候变化，截取初夏日常田园风物。春尽入夏，由春之繁华转入夏之清寂，触景生出惜春余韵，绘江南田园初夏实景。

逐首赏析

其一：由天象、起居转入惜春

先从天象、时序落笔：漏短、斗柄南指，点明初夏物候；再写人间体感：天暖嫌衣厚、开窗纳凉，贴近日常生活。末尾陡然一转，春花全落，新月空悬，一问“为谁来”，淡淡生出春逝的怅惘。

其二：浓荫夏景，动静相映

绿树成荫是静景；禽鸟育雏、野果垂落是生机盎然之动景。唯独孤蝶寻残花，以蝶的孤单留恋，暗挽逝去春光，在繁盛夏景里藏一丝惜春落寞。

其三：乡野田园图

绿水晴林、雉鸣麦田、桑农暮归，铺展一派祥和淳朴的江南乡野烟火。收尾以百舌鸟因花落失声悲鸣收束，由人间安乐折入物惜春光，余韵绵长。

整体艺术赏析

1. 时序连贯，层层移步

三首按「初夏来时气候起居→庭院草木虫蝶→郊外田野农事」由内而外，从宅院到郊野，完整铺展初夏全景。

2. 冷热对照，盛衰相映

夏日林木繁茂、鸟兽自在、农人安乐是盛景；春花凋残、孤蝶寻花、百舌噤鸣是春之落幕，乐景衬惜春幽怀。

3. 白描浅净，乐府风韵

全用白描，无雕琢辞藻，捕捉节气、衣食、禽鸟、农桑细碎实景，承袭乐府四时歌质朴写实的特点。

4. 以物言情，含蓄藏愁

不直言伤春，借新月、孤蝶、悲啼百舌三样物象寄托春光不再的淡淡惋惜。

主旨

描摹江南初夏从居室到郊野的鲜活风物，绘夏初田园生机；于盛夏繁景中处处留存春光逝去的淡淡怅惜，暗含诗人对流年悄悄消逝的慨叹。

《柳花词三首》

开从绿条上，散逐香风远。

故取花落时，悠扬占春晚。

轻飞不假风，轻落不委地。

撩乱舞晴空，发人无限思。

晴天黯黯雪，来送青春莫。

无意似多情，千家万家去。

柳絮从青绿柳枝间绽开，伴着芳暖春风四处飘散、越飞越远。

偏偏选在百花零落的暮春时节漫天飞舞，悠悠扬扬，独占暮春风光。

柳絮体态轻盈，无须借助大风便可凌空飘翔；缓缓飘坠，又不轻易零落尘土。

漫天纷乱飘舞在澄澈长空，牵动起游人无穷无尽的思绪。

晴朗白日，柳絮漫天如同飞雪，匆匆飞来送别即将逝去的暮春。

柳絮本是草木无心之物，飘荡的模样却宛若满怀情意，随风飞入千家万户。

字词注释

1. 委地：坠落在泥土之上。

2. 黯黯雪：柳花白似飞雪，漫天纷飞，使晴空望去一片茫茫如雪。

3. 青春莫：暮春将尽，春光行将消逝。

4. 不假风：柳絮体态轻盈，即便微风甚小，也能自在飘飞。

创作背景

诗作作于朗州贬居时期（元和年间），和《送春曲》《初夏曲》同为暮春咏物乐府组诗。诗人久谪江南，眼见柳花纷飞、春事阑珊，借柳絮咏暮春景物，由柳絮漂泊无依之态，寄托自身流落贬谪、辗转他乡的身世之感。

逐篇赏析

其一：择时而开，独占暮春

落笔写柳絮生发与飘散时节：百花凋零之后，柳花方随风远扬，在春光落幕之时独舞天涯。以花木时序对照，写春末独景，暗含繁华零落、时序推移的惜春之意。

其二：柳絮风姿，触起愁怀

前两句描摹柳絮物性：自在飞舞、不坠尘埃，飘逸脱俗；漫天乱舞的柳絮映入眼帘，勾起诗人绵长羁思。柳絮四处飘荡的形态，正是诗人漂泊宦途的写照。

其三：以雪喻絮，物含深情

把漫天柳絮比作晴天落雪，柳絮无心飘荡，却像是满怀柔情送别春光，飘遍千家万户。物本无情，因人失意而染人情，移情于物，是全诗抒情点睛之笔。

整体艺术赏析

1. 逐层写景，由形入情

三首章法递进：一写柳絮生发、随风远扬之时令；二写飞舞姿态、触动人思；三以飞雪妙喻升华，融惜春、身世于一物。由物貌→物态→人情，脉络清晰。

2. 比喻新颖

“晴天黯黯雪”是咏柳名句，晴空无雪，却以白雪喻漫天白絮，视觉画面苍茫灵动，历来为咏柳絮经典炼句。

3. 移情于物，物我合一

柳絮本草木无情之物，诗人因贬谪漂泊，觉柳絮依依惜春、遍走万家、似怀深情；柳絮漂泊无定，恰如诗人半生贬谪、身不由己、四处流落。

4. 乐府短章，语言浅白
承袭南朝乐府咏物小诗本色，用语通俗凝练，不堆砌辞藻，短小隽永。

主旨

表层描摹暮春柳絮漫天飞舞的别致景致，抒发惜春伤逝之情；深层借柳絮随风漂泊、无处安身的形象，寄托诗人常年贬谪异乡、身世飘零、归期渺茫的羁旅愁思。

《送春词》

昨来楼上迎春处，今日登楼又送归。

兰蕊残妆含露泣，柳条长袖向风挥。

佳人对镜容色改，楚客临江心事违。

万古至今同此恨，无如一醉尽忘机。

昨日还在这座高楼之上喜迎新春，时隔不久重登此楼，却要目送春光匆匆归去。

凋零的兰花沾着清露，好似佳人含泪悲泣；依依柳条随风摇摆，宛如挥动长袖送别春光。

就像美人临镜，不知不觉容颜老去；我流落楚地临江而立，平生壮志屡屡落空。

从古到今，世人都免不了伤春伤逝、失意抱憾，不如酣饮一醉，抛开俗世种种烦愁与得失。

字词注释

1. 兰蕊残妆：兰花凋零，如同美人残卸妆容，花瓣沾露似含泪哭泣。

2. 楚客：诗人自指，被贬楚地朗州，故称楚客。

3. 心事违：抱负落空、心愿难遂。

4. 忘机：忘却俗世烦忧、得失机心。

创作背景

作于朗州贬谪期间（元和年间），与《送春曲》《柳花词》同为暮春伤春系列诗作。永贞革新失败后诗人谪居楚南数年，眼见春去花落，由春光消逝联想到年华消磨、仕途坎坷，借送春抒写身世之慨。

分层赏析

首联：今昔对比，点题送春

同楼之地，昨日迎春、今朝送春，短短时日春光已尽，时空对照直接生出岁月匆匆、春光难留的怅惘，奠定全诗伤感基调。

颔联：拟人写景，花木惜春

兰花沾露垂落如泣，柳条迎风摇曳似挥袖作别。把花草拟人化，赋予花木惜春离别的情态，融情于景，满目景物皆是离愁。

颈联：由物及人，双笔寄慨

一层写佳人伤老，年华流逝、容颜变迁；一层写自身楚地漂泊、理想难酬。由美人迟暮类比志士蹉跎，由自然春尽延伸到人生命运。

尾联：宕开一笔，抒万古之叹

由一己失意扩至古今众生：惜春、伤逝、壮志难酬是万古共有的憾恨。结句借醉酒忘机聊作排遣，看似旷达，实则暗含无可奈何的苦闷。

艺术特色

1. 多重对比

迎春与送春、花木盛与残、昔日韶华与如今老去、世人万般遗憾与醉酒忘忧，多重对照深化伤春失意之感。

2. 拟人精妙

兰泣柳挥，以人的神态动作写草木，情景交融，物象皆染悲情。

3. 由小及大，由己入万古

从一楼的送春小事，写到个人身世，再拓至万古人间共有之憾，格局由窄变阔，意蕴厚重。

主旨

表层借登楼送春、花木凋零抒发惜春伤逝之情；深层以春尽喻年华虚度、壮志难伸，借美人迟暮自比贬谪落魄，抒发长年遭贬、抱负难成的愤懑与无奈。

《秋词二首》

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。

试上高楼清入骨，岂知春色嗾人狂。

自古以来，人们一到秋天就感伤萧瑟冷清；我却要说，秋天远远胜过明媚的春天。

万里晴空里，一只白鹤冲破云层扶摇直上，瞬间把我的诗意引向高远云天。

秋山清朗、秋水明净，夜里降下寒霜；树叶经霜浸染，有的深红、有的浅黄，色彩斑斓。

缓步登上高楼，清秋寒气沁入骨髓，神清气爽；哪里像春色撩人，反倒惹得人心浮气躁、轻狂躁动。

字词注释

1. 寂寥：萧瑟冷清、空虚落寞，古来悲秋的固定意象。

2. 排云上：冲破云层，凌空高飞。

3. 碧霄：万里青天。

4. 嗾（sǒu）：原指使犬，此处引申为挑逗、怂恿，使人轻狂浮躁。

创作背景

元和元年（806），刘禹锡永贞革新失败被贬朗州司马，在贬所初秋所作。

传统诗文历来“悲秋”成俗，诗人身处贬谪逆境却不肯消沉，一反古来悲秋论调，借秋日清旷景致抒旷达之志，是唐诗咏秋的千古名篇。

逐首赏析

其一：破古翻案，意气昂扬

首句破题：推翻千古悲秋定式，直言秋日胜春朝，立论新奇，尽显诗人不凡胸襟。

后两句以晴空、飞鹤绘壮阔秋景：孤鹤凌云是全诗意象核心，以鹤的高远向上，喻自身不屈贬谪、心怀高远，壮志随鹤飞上云天，诗情与壮志相融。

其二：绘秋之清美，对比春色

前两句铺绘秋日山水林木：夜霜过后，山水明净，树叶红黄相间，秋景清丽素雅。

后两句登楼抒怀：秋气清冷静心，反观春色浮华撩人、令人轻狂。以春之浮躁反衬秋之沉稳，暗喻自己摒弃俗世浮华、坚守本心。

整体艺术特色

1. 一反传统悲秋定式

历代宋玉起多借秋写愁苦，刘禹锡独赞秋之明朗高远，立意新颖，格调昂扬。

2. 情景交融，物即本心

晴空飞鹤、霜染山林，全是诗人精神写照：虽遭贬谪，志向不改、心胸开阔。

3. 对比精巧

秋 vs 春：春浮华轻狂，秋清朗沉静；古来悲秋 vs 诗人颂秋，两层对比强化主旨。

4. 语言浅白爽朗

用词通俗利落，写景明快，没有衰飒萧瑟之气。

主旨

借明丽高远的秋日风光，推翻传统悲秋情结，抒发诗人贬谪期间乐观旷达、不屈失意、胸怀高远的人生志趣。

《泰娘歌》【并引】

泰娘本韦尚书家主讴者。初，尚书为吴郡，得之，命乐工诲之琵琶，使之歌且舞。无几何，尽得其术。居一二岁，携之以归京师。京师多新声善工，于是又捐去故技，以新声度曲，而泰娘名字往往见称于贵游之间。元和初，尚书薨于东京，泰娘出居民间。久之，为蕲州刺史张愻所得。其后愻坐事，谪居武陵郡。愻卒，泰娘无所归；地荒且远，无有能知其容与艺者，故日抱乐器而哭，其音燋杀以悲。雒客闻之，为歌其事，以续于乐府云。

泰娘家本阊门西，门前绿水环金堤。

有时妆成好天气，走上皋桥折花戏。

风流太守韦尚书，路傍忽见停隼旟。

斗量明珠鸟传意，绀幰迎入专城居。

长鬟如云衣似雾，锦茵罗荐承轻步。

舞学惊鸿水榭春，歌传上客兰堂暮。

从郎西入帝城中，贵游簪组香帘栊。

低鬟缓视抱明月，纤指破拨生胡风。

繁华一旦有消歇，题剑无光履声绝。

洛阳旧宅生草莱，杜陵萧萧松柏哀。

妆奁虫网厚如茧，博山炉侧倾寒灰。

蕲州刺史张公子，白马新到铜驼里。

自言买笑掷黄金，月堕云中从此始。

安知鵩鸟坐隅飞，寂寞旅魂招不归。

秦嘉镜有前时结，韩寿香销故箧衣。

山城少人江水碧，断雁哀猿风雨夕。

朱弦已绝为知音，云鬓未秋私自惜。

举目风烟非旧时，梦寻归路多参差。

如何将此千行泪，更洒湘江斑竹枝。

泰娘原本是韦尚书府中首席歌伎。早年韦尚书出任吴郡太守时收纳了她，请乐师教习琵琶、歌舞，没多久泰娘就精通所有技艺。过了一两年，韦尚书带她前往长安。京城盛行新曲、乐师云集，泰娘舍弃旧有技艺，改学新作乐曲，盛名在王公权贵间广为流传。元和初年，韦尚书在洛阳去世，泰娘流落民间。后来被蕲州刺史张愻收留。没过多久张愻获罪贬官武陵，待到张愻离世，泰娘孤苦无依。武陵偏僻荒远，再无人赏识她的容貌与才艺，她整日怀抱乐器痛哭，琴声枯惨悲凉。我旅居此地听闻其事，作此乐府长歌，补入乐府诗。

泰娘老家本在苏州阊门西侧，门前绿水环绕石砌长堤。

风和日丽梳妆完毕，她登上皋桥摘花嬉游。

风流的苏州太守韦尚书路边偶遇，当即停下车马仪仗。

以斗计量的重金聘娶，用华贵车辆接入自己府邸。

乌黑发髻如云，衣衫轻柔似雾，锦绣地垫承接她轻盈舞步；

水榭春光里舞姿翩若惊鸿，黄昏华堂歌声奉陪满堂贵客。

后来跟随主人西行远赴长安，在权贵朱帘之内献艺。

垂眸抱怀、琵琶如月，纤指拨动琴弦，弹出异域胡乐之风。

荣华富贵忽然一朝消散，主人佩剑蒙尘、脚步声杳然断绝。

洛阳老宅荒草丛生，杜陵坟头松柏萧瑟满目凄凉。

梳妆匣蛛网厚如蚕茧，博山香炉歪斜只剩冷灰。

后来蕲州刺史张公子骑着白马来到洛阳城中，

不惜重金把泰娘收纳相伴，岁月在沉沉月色中缓缓流逝。

谁料凶鸟临门，张刺史客死贬地，孤魂再也不能返乡。

旧日定情的铜镜尚在，箱中熏香早已散尽、旧衣蒙尘。

武陵山城人烟稀少、江水碧绿，风雨之夜孤雁哀猿声声悲鸣。

知音尽数离世，琴弦无心再弹；年华未老，只能暗自怜惜身世。

放眼风物全非昔日模样，梦里寻归故乡，路途坎坷难行。

满腔千行泪水无处安放，只好挥洒在湘江泣血而成的斑竹之上。

字词注释

1. 主讴（ōu）：当家歌伎、主唱艺人。

2. 薨（hōng）：高官去世；武陵郡：即朗州（今湖南常德），刘禹锡贬谪之地。

3. 燋杀（jiāo shà）：乐音枯涩凄怆。

4. 阊门：苏州西门，吴地代称；隼旟（sǔn yú）：刺史出行仪仗旌旗。

5. 绀幰（gàn xiǎn）：青黑色车幔，高官坐车。

6. 惊鸿：形容舞姿轻盈；簪组：达官显贵。

7. 鵩（fú）鸟：猫头鹰，古人以为凶兆，喻主人病故、祸难降临。

8. 秦嘉镜、韩寿香：用古典，代旧日情爱、往日信物。

9. 斑竹枝：湘妃泣竹成斑典故，喻无穷悲泪。

创作背景

诗作作于元和年间朗州（武陵）贬所，是刘禹锡长篇叙事乐府代表作。

诗人贬居朗州，亲眼见到流落此地的乐伎泰娘一生起落：从苏州名伎→长安权贵座上红人→两任靠山先后亡故、流落荒蛮边城、技艺埋没。诗人借泰娘半生盛衰，既实录底层艺人悲惨命运，又借小人物浮沉暗喻自身宦海遭际：自己曾身居朝堂参与革新、名动一时，一朝变法失败被贬蛮荒，和泰娘繁华落尽的身世同病相怜。

分段赏析

第一段：吴郡年少，受宠成名（开篇至“歌传上客兰堂暮”）

铺叙泰娘早年在苏州：出身市井、偶遇韦尚书，重金入府，勤学歌舞，在太守府春风得意。环境明媚、生活富贵，处处是少年顺遂的盛景，为后文落魄形成巨大反差。

第二段：长安鼎盛，名震贵胄（“从郎西入帝城中”至“纤指破拨生胡风”）

跟随主人入京，精进新曲，周旋京城王公之间，技艺、名望抵达一生顶峰，是泰娘人生最繁华阶段。笔调华美，锦衣、华堂、名乐尽写人间荣华。

第三段：尚书离世，繁华骤落（“繁华一旦有消歇”至“博山炉侧倾寒灰”）

陡然转折，靠山韦尚书亡故，大宅荒废、器物蒙尘，昔日荣华瞬间崩塌，由极盛跌入贫寒流落，景物萧瑟凄冷。

第四段：再遇依托，复陷绝境（“蕲州刺史张公子”至“寂寞旅魂招不归”）

张愻重金收留，泰娘再度得到归宿，本以为终身有靠；不料张刺史贬谪武陵、客死他乡，二次依靠再次破灭，命运再遭重击。

第五段：武陵孤苦，身世悲歌（末尾八句）

落脚武陵荒城，无人赏识才艺，风雨猿雁皆成愁景；物在人亡、旧物尚存而知音全无，思归无路、泪水洒向湘竹，收束全篇无尽悲怆。

艺术特色

1. 对比结构，盛衰悬殊

全诗以盛—盛—衰—再小盛—终衰脉络推进：苏州受宠、长安扬名是两大鼎盛；主人接连身死、流落蛮荒是双重破败，大起大落，身世悲剧冲击力极强。

2. 借典凝练，情景交融

惊鸿、秦嘉镜、韩寿香、鵩鸟、湘妃斑竹等典故，不用冗长叙事，极简烘托悲欢；山城碧水、风雨猿雁以萧瑟外景衬人物内心孤苦。

3. 乐府叙事，写实存史

继承汉乐府“缘事而发”，完整记录中唐官伎生存形态，是唐代乐伎制度、社会风俗一手文学史料。

4. 托人喻己，含蓄寄怀

泰娘由名满京华到沦落荒隅，正如诗人早年身居朝堂、推行新政，一朝贬谪蛮荒、报国无门。咏泰娘实为自伤身世，物我共情。

主旨

1. 记叙歌伎泰娘一生起落，同情底层艺人依附权贵、身不由己、命运飘零的悲惨遭遇；

2. 借小人物荣枯无常，慨叹世事浮沉、富贵难久；

3. 以泰娘流落武陵自比贬谪蛮荒的自身，抒发诗人仕途受挫、落魄异乡、壮志难酬的身世之悲。

《秋扇词》

莫道恩情无重来，人间荣谢递相催。

当时初入君怀袖，岂念寒炉有死灰。

不要说逝去的恩情再也没有复还的可能，人世间兴盛衰败循环交替，时序世事不停更迭催促。

想当初团扇崭新，被主人纳入衣袖、朝夕相伴备受宠爱，那时又哪里会想到，等到天寒弃用之后，自己会像冷炉里残存的死灰一般被抛在一旁。

字词注释

1. 荣谢：荣盛与凋零，盛衰变迁。

2. 递相催：世事更迭，盛衰循环往复、彼此催促。

3. 初入君怀袖：化用班婕妤《怨歌行》秋扇典故，团扇夏日被主人贴身收纳、随身取用。

4. 寒炉死灰：炉火燃尽只剩冷灰，比喻失宠后被弃置的人与旧日恩情。

创作背景

本诗化用汉代班婕妤秋扇典故，咏史托怀，作于刘禹锡贬谪生涯之中。诗人亲历朝堂风云变幻：永贞革新时身居要职，一朝事败远贬荒蛮，昔日知遇一朝消散。借秋扇被宠又遭弃的命运，既写后宫女子失宠幽怨，又自伤宦海浮沉、荣衰无常。

诗句分层赏析

1. 首句立论，破除执念

“莫道恩情无重来”一反寻常秋扇诗一味悲叹绝情，先说恩情未必永远断绝；随即次句点破规律：人间万事荣枯轮转、盛衰交替是世间常理，奠定全诗哲理基调，跳出单纯闺怨格局。

2. 后两句借扇喻人，今昔对照

追忆团扇盛夏得宠、贴身相伴的风光时刻，彼时风光无限，不曾预想秋冬被弃、形同炉中死灰。以扇子从前受宠、后来遭弃的落差，写人情易变、恩宠难久。

艺术特色

1. 活用古典，翻出新意

传统秋扇诗多写被弃之悲，刘禹锡不只哀怨，更提炼世事荣枯循环的道理，立意更深。班婕妤原作重在自伤冷落，此诗兼含世事规律之叹。

2. 比喻凝练

以扇喻人，以寒炉死灰喻失宠落魄，形象浅白；前后宠辱对照，反差鲜明。

3. 双关表意，一语两指

表层写闺中女子遭君王厌弃，深层暗喻士人：一朝受君主赏识重用，一旦时移势易便被闲置抛弃，贴合诗人贬谪身世。

主旨

表层借秋扇典故，慨叹男女情爱之中恩宠盛衰无常；深层借器物荣枯喻仕途际遇，抒发宦海沉浮、昔日受荐得志而后遭贬废弃的身世感慨，蕴含世事荣谢循环、人情冷暖难料的人生哲思。

《捣衣曲》

爽砧应秋律，繁杵含凄风。

一一远相续，家家音不同。

户庭凝露清，伴侣明月中。

长裾委襞积，轻佩垂璁珑。

汗余衫更馥，钿移麝半空。

报寒惊边雁，促思闻候虫。

天狼正芒角，虎落定相攻。

盈箧寄何处，征人如转蓬。

清冷砧声顺应秋日节令，阵阵捣衣木杵裹挟凄冷秋风。

远近砧音连绵接续，家家户户捣衣节奏各不相同。

庭院寒露凝落、夜色清凉，洗衣女伴相伴劳作在明月之下。

长长的衣裙堆起层层褶皱，身上玉佩垂挂、叮咚玲珑。

劳作微汗过后衣衫愈发馨香，鬓边花钿微动，熏衣麝香飘散半空。

塞外大雁受寒南飞，催人惦念边关亲人；秋虫入夜啼鸣，愈发勾起相思。

夜空天狼星光芒锐盛，预示边塞堡垒即将发生攻伐战事。

满满一箱寒衣已经缝捣齐备，又该寄往何方？出征将士漂泊不定，如同随风飞散的蓬草。

字词注释

1. 砧、杵：捣衣石与捣衣木棒，秋夜妇人捶打寒衣以备远寄征人。秋律：秋日节候。

2. 襞（bì）积：衣裙层层褶皱。璁珑：玉佩清脆玲珑。

3. 麝：衣上熏的麝香。

4. 候虫：秋虫，蟋蟀之类，秋鸣添愁。

5. 天狼：星名，古人主兵戈战乱；芒角：星光闪耀，预示战事将起。

6. 虎落：边塞军营防御工事，代边关阵地。

7. 转蓬：随风漂泊的蓬草，比喻征人漂泊无定、居无定所。

创作背景

本诗为乐府边塞闺怨诗，作于刘禹锡贬谪时期。中唐常年边患不断，朝廷连年征兵戍边，民间多妇人独守家园、秋夜捣衣寄远。诗人目睹民间捣衣风俗，借闺中捣衣场景，写征妇相思之苦，兼讽常年征战带给百姓的离别苦难。

分层赏析

第一层：秋夜捣衣，闻声起愁（前四句）

从听觉落笔：秋风、砧杵、远近错落的捣衣声响，紧扣秋日，开篇便笼罩凄清离愁，点明秋捣寒衣的节令风俗。

第二层：月下捣衣人，仪容细节（中间六句）

转入人物实景：寒露、明月之下，结伴劳作的捣衣女子，衣衫褶皱、玉佩叮当、衣衫留香、麝香漫散，描摹妇人劳作情态，以衣饰馨香的细腻细节反衬内心隐忧。

第三层：由景念边，忧惧战事（后六句）

雁南飞、秋虫鸣，自然景物牵动思妇牵挂；再借天狼星耀、虎落开战的星象与战事，点明征人身处危地。末句一问：寒衣备好却无处投递，征人漂泊如蓬，收束无尽无奈与心酸。

艺术特色

1. 视听结合，画面饱满

听觉：砧杵秋风、虫鸣雁唳、玉佩声响；视觉：寒露明月、衣裙褶皱、天狼芒角，多角度构建秋夜捣衣全景。

2. 由近及远，由闺房到边塞

写作脉络：庭院捣衣妇人→眼前风物→天边雁虫→星空天象→边关战事，空间一步步从家中延伸至千里塞外，格局由小变大。

3. 乐景衬哀情

女子衣香佩美，环境月色清幽，景致温婉美好，可背后却是亲人戍边、战火在即、寒衣难寄，美好画面反衬离别悲苦。

4. 乐府写实本色

承袭汉魏乐府“缘事而发”，写实中唐兵役现实，借寻常捣衣小事，控诉连年征战造成的骨肉分离。

主旨

描摹深秋闺妇月夜捣衣、备衣寄远的民间风俗，抒发思妇牵挂边关征人的深切相思；借星象、战事点明边塞战乱不休，暗含对无休止的兵役战乱致使百姓流离离散的悲悯。

《七夕二首》

河鼓灵旗动，姮娥破镜斜。

满空天是幕，徐转斗为车。

机罢犹安石，桥成不碍槎。

宁知观津女，竟夕望云涯。

天衢启云帐，神驭上星桥。

初喜渡河汉，频惊转斗杓。

余霞张锦幛，轻电闪红绡。

非是人间世，还悲后会遥。

牵牛星旁灵旗飘摇，天边新月如半片残镜斜挂夜空。

漫天苍穹仿佛巨大帐幕，北斗缓缓运转，好似仙家车辇慢行。

织女停下织机，鹊桥已然架起，不妨碍仙槎往来天河。

谁能体谅河畔织女，整夜伫立，遥望茫茫云际，盼与牛郎相逢。

天界天街拉开云做的帷帐，仙驾纷纷踏上鹊桥。

二人刚开始欣喜横渡银河相聚，转眼又见北斗移位、良辰短暂。

残霞舒展如同锦绣帐幔，细碎电光宛若轻薄红纱闪动。

仙境虽美妙绝伦，可转念便心生悲戚：一别之后，下次相会又遥遥无期。

字词注释

1. 河鼓：牵牛星；灵旗：星旁旗状星气。姮娥破镜：弯月如半破铜镜，代新月。

2. 斗为车：北斗七星如神仙车驾。

3. 机罢：织女停机罢织；石桥：七夕鹊桥架天河；槎：木筏，传说通天仙槎。

4. 观津女：指织女。

5. 天衢：天界天街；斗杓：北斗斗柄。

6. 锦幛、红绡：以锦缎、轻纱喻云霞闪电。

创作背景

本诗为咏七夕仙话乐府小诗，作于刘禹锡贬谪朗州时期。诗人借牛郎织女一年一度相会又匆匆别离的神话，咏仙事而寄人情，以仙侣离别之苦暗喻自身漂泊他乡、亲友阻隔、聚少离多的贬谪愁怀。

逐首赏析

其一：铺写七夕天界环境，落笔织女相思

前四句写景：星月、长空、北斗，铺展阔大缥缈的七夕夜空，构建神仙天地；

后四句落到人事：鹊桥已成、仙路畅通，唯独织女整夜遥望天涯。天地空阔反衬织女孤身期盼的孤寂，重在写盼会之苦。

其二：写相逢之喜与别离之悲

前四句写登桥渡河、初见欢愉，转瞬星斗移位，欢乐倏忽即逝；

中间两句以霞、电描摹仙境绮丽风光，仙境越华美，离别越令人伤感；

收尾点睛：纵然身处仙界，依旧苦于相会稀少、再会渺茫，重在写相逢短暂、离别悠长。

艺术特色

1. 想象奇幻，以人世器物喻天象

天幕作帐、北斗为车、云霞如锦绡，把浩瀚星空化作人间帷帐车马，化虚为实，仙境通俗鲜活。

2. 先喜后悲，情绪转折精妙

第二首由相逢欣喜骤转离别惆怅，喜乐反衬别离之痛，深得咏七夕诗笔法。

3. 借仙喻人，寄托身世

牛郎织女一年一会尚且艰难，诗人贬居南国，远离中原亲友，归期渺茫、骨肉难聚，借仙侣阻隔写人间离别之憾。

主旨

借牛郎织女七夕相会旋即别离的神话传说，描摹七夕空灵缥缈的天界夜景，咏叹仙侣聚短离长的愁苦；暗含诗人贬谪异乡、亲友隔绝、天涯离散的身世之叹。

《龙阳县歌》

县门白日无尘土，百姓县前挽鱼罟。

主人引客登大堤，小人纵观黄犬怒。

鹧鸪惊鸣绕篱落，橘柚垂芳照窗户。

沙平草绿见吏稀，寂历斜阳照悬鼓。

大白天县衙门前路面干干净净，没有车马尘土；百姓聚在县衙门前整理渔网、准备捕鱼。

当地主人领着客人登上沿河大堤，街坊孩童围拢观望，看家黄犬对着生人连声吠叫。

受惊的鹧鸪绕着篱笆此起彼伏啼鸣，院中橘柚果实飘香，芬芳映照门窗。

河滩平坦、青草翠绿，平日里很少见到差吏下乡扰民；斜阳静静洒落，县衙门前的鸣冤大鼓空空悬挂，冷清闲置。

字词注释

1. 龙阳县：唐代朗州属县，今湖南汉寿，洞庭湖滨。

2. 鱼罟（gǔ）：渔网。

3. 篱落：篱笆院墙。

4. 悬鼓：县衙大门悬置的告状鸣冤之鼓。

5. 寂历：冷清、闲静。

创作背景

刘禹锡贬朗州司马期间游历龙阳，目睹此地吏治清平、百姓安居乐业，写下这首乐府风土小诗。中唐各地赋税苛重、官吏扰民成常态，龙阳地方官轻徭薄赋、政务宽简，民间安定闲适，诗人有感于太平乡景，作歌赞美良政。

分层赏析

1. 首二句：县衙门前民风闲适

寻常县衙多车马奔波、百姓诉冤喧嚣，此处县门无尘，百姓只在门前理网捕鱼，开篇便点出此地官府无事、民生安稳。

2. 中间四句：堤上村居田园风光

登堤观景：百姓围观来客、野禽绕篱、橘柚飘香，一派悠然祥和的水乡村居画面，从人、禽、花木多角度勾勒安乐乡土。

3. 末尾两句点睛赞吏治

“见吏稀”点明官府不滥派徭役、差役不骚扰乡野；悬鼓闲置无人击鼓告状，侧面印证刑简讼稀、百姓无冤苦，是全诗主旨落脚处。

艺术特色

1. 白描纪实，以景衬政

全诗无一句直白夸赞官吏贤明，全凭日常景物细节反衬善政，含蓄蕴藉。

2. 动静相映

百姓挽网、孩童围观、鹧鸪啼鸣是动景；平沙绿草、斜阳悬鼓是静景，动静交织，乡土气息鲜活。

3. 对比暗合时代

比照中唐乱世州县苛役繁兴、民不聊生，龙阳清静无扰的景象格外难得，暗含诗人对清明治世的向往。

主旨

描摹龙阳县洞庭湖畔安宁闲适的水乡风物，借“吏稀、悬鼓闲置”的细节称颂当地轻徭简刑、与民休息的清明吏治；寄托诗人憧憬宽政安民、百姓安乐的治世理想。

《度桂岭歌》

桂阳岭，下下复高高。

人稀鸟兽骇，地远草木豪。

寄言千金子，知余歌者劳。

桂阳山岭，山路忽而低洼、忽而陡峻，起伏连绵。

山中人烟稀少，鸟兽受惊奔窜；地处荒远僻壤，草木野蛮繁盛、苍莽参天。

捎一句话给那些锦衣玉食的富贵公子：你们哪里能体会，我这行路之人漂泊跋涉的万般辛劳。

字词注释

1. 桂阳岭：湘南桂阳一带山岭，岭南湘南险隘山路，刘禹锡贬谪南迁途经此地。

2. 草木豪：偏远荒僻之地草木肆意丛生、长势繁茂苍莽。

3. 千金子：养尊处优、身居富贵的豪门子弟、京城权贵。

4. 劳：跋涉劳苦、贬谪漂泊的艰辛。

创作背景

刘禹锡永贞革新失败被贬南方，南迁途中翻越湘南桂阳险岭，目睹山岭荒险、行路艰难，触景生情作此短章乐府。诗人饱经贬谪流离之苦，对比养尊处优的朝堂权贵，抒发身世坎坷之叹。

诗句赏析

1. 前四句写景：极写桂岭荒险

“下下复高高”直白勾勒山路崎岖跌宕；人迹罕至、鸟兽惊惶、草木荒茂，从人烟、走兽、植被三方面渲染南岭偏僻蛮荒、行路困苦的环境，为后文抒怀铺垫。

2. 末两句寄慨：贵贱对照

由旅途艰辛生发感慨：身居荣华的权贵不知迁客贬臣跋涉流离之苦。诗人以亲历艰险自况，暗含对权贵安居庙堂、不恤迁臣境遇的愤懑。

艺术特色

1. 语言质朴口语化

乐府短章，字句浅白通俗，如同行路随口歌谣，贴合《度桂岭歌》乐府题旨。

2. 景为情设，对比鲜明

荒岭险途是贬谪者的日常，锦衣安乐是权贵的生活，环境的苦寒艰险与富贵子弟安逸生活形成强烈反差。

主旨

借翻越桂岭的艰险实景，描摹南方山岭荒僻难行的环境；以旅途劳苦对比豪门安逸，抒发诗人贬谪南迁、漂泊困顿的辛酸，暗含对上层权贵不知迁客疾苦的慨叹。

《插田歌》【并引】

连州城下，俯接村墟。偶登郡楼，适有所感，遂书其事为俚歌，以俟采诗者。

冈头花草齐，燕子东西飞。

田塍望如线，白水光参差。

农妇白纻裙，农夫绿蓑衣。

齐唱田中歌，嘤儜如竹枝。

但闻怨响音，不辨俚语词。

时时一大笑，此必相嘲嗤。

水平苗漠漠，烟火生墟落。

黄犬往复还，赤鸡鸣且啄。

路旁谁家郎，乌帽衫袖长。

自言上计吏，年初离帝乡。

田夫语计吏：君家侬定谙，

一来长安罢，眼大不相参。

计吏笑致辞：长安真大处，

省门高轲峨，侬入无度数。

昨来补卫士，唯用筒竹布。

君看二三年，我作官人去。

连州城下紧挨着乡村村落。我偶然登上城楼观景，心生感触，便把眼前见闻写成民间歌谣，留待朝廷采诗官采集民风、体察民情。

山冈上花草长势齐整，燕子飞来飞去。

远望田埂笔直如线，田中积水波光错落。

农家妇女身着白麻布裙，农夫身披绿色蓑衣。

众人一边插秧一边齐唱山歌，曲调婉转酷似《竹枝词》。

只听见歌声带着幽怨，听不懂方言俚语。

田间不时爆出阵阵哄笑，定然是彼此打趣开玩笑。

水田一平，秧苗成片铺展，村落升起袅袅炊烟。

黄狗在村中来回跑动，红冠公鸡一边啼鸣一边啄食。

路边走来一位男子，头戴乌帽、衣衫宽大。

自称是进京报账的上计小吏，今年初春刚从长安归来。

农夫对小吏说：往日我熟识你的家境，你去过一趟京城之后，眼界变高，再也看不起乡里故人。

小吏得意笑着答话：长安城何等宏伟，省府门楼高耸巍峨，我出入官府无数回。

前些日子只用一小卷粗布行贿，就补上了宫廷卫士的名额。

等着看吧，不出两三年，我便能做官掌权。

字词注释

1. 连州：今广东连州，刘禹锡被贬连州刺史时所作；村墟：村落。

2. 田塍（chéng）：田埂；白纻（zhù）：白麻布。

3. 嘤儜（níng）：歌声婉转细碎，像竹枝曲调。

4. 嘲嗤（chī）：取笑、戏谑。

5. 上计吏：地方赴京城呈报户籍赋税的小吏；帝乡：长安京城。

6. 侬：吴楚方言，我；谙（ān）：熟识。

7. 轲峨：高耸巍峨。

8. 筒竹布：普通粗布，代微薄财物，暗喻行贿买官。

创作背景

刘禹锡被贬连州期间，登楼目击岭南乡村插秧农事与乡间见闻，仿南朝乐府、民间俚曲写成此诗。中唐吏治腐败，京城买官鬻爵、贿赂成风，小小地方吏役仅凭薄礼便可谋求仕途升迁。诗人借田间农夫与进京小吏的对话，写实晚唐官场弊病。

分段赏析

第一段：田园插秧实景（前十六句）

纯用白描勾勒岭南春日插秧农事：风光秀丽、农人劳作、田间齐唱山歌、嬉笑打趣，一派平和鲜活的乡土图景。民风淳朴自在，是全诗环境铺垫，与后文官场庸俗形成对照。

第二段：吏民闲谈，揭官场弊弊（后十四句）

由田间景物转入人物对话：昔日同乡小民，入京一趟便趾高气扬；小吏直言靠行贿即可补缺、坐等做官。以闲谈大白话撕开晚唐官场黑幕：权贵把持仕途，钱财可以换功名，寒门农夫终年劳作却永无出头之日。

农夫一句“眼大不相参”，暗含底层百姓对小人得志的无奈与嘲讽。

艺术特色

1. 前后反差强烈

前半田园清雅淳朴、民生安乐；后半官场污浊、贿买成风，美好乡景反衬吏治丑恶，讽刺含蓄深刻。

2. 民歌本色，语言通俗

仿南方俚歌句式，口语入诗，农夫、小吏对话贴合民间口吻，继承汉乐府“缘事而发、采风写实”传统。

3. 以小见大，借闲谈讽时政

从乡间偶遇一个小吏的闲谈，折射整个中唐朝廷卖官鬻爵的腐败乱象。

主旨

1. 描绘岭南乡村春日插秧的田园风光与淳朴民风，赞美农家自在的劳作生活；

2. 通过上计吏行贿谋官、得志轻狂的自述，揭露中唐朝廷贿赂公行、吏治腐朽、寒门难进仕途的社会弊病，暗含诗人对黑暗官场的讥讽与对底层劳动者的同情。

《畬田作》

何处好畬田，团团缦山腹。

钻龟得雨卦，上山烧卧木。

惊麏走且顾，群雉声咿喔。

红焰远成霞，轻煤飞入郭。

风引上高岑，猎猎度青林。

青林望靡靡，赤光低复起。

照潭出老蛟，爆竹惊山鬼。

夜色不见山，孤明星汉间。

如星复如月，俱逐晓风灭。

木从敲石光，遂致烘天热。

下种暖灰中，乘阳坼牙孽。

苍苍一雨后，苕颖如云发。

巴人拱手吟，耕耨不关心。

由来得地势，径寸有余阴。

哪里最适合开辟畬田？一圈圈梯田缠绕在山腰之上。

山民钻龟占卜，卜得宜雨吉卦，便上山砍伐枯朽林木、准备烧荒。

烈火惊得獐子边奔逃边回头张望，成群野鸡咿呀啼鸣四散飞窜。

漫天红火映成天边云霞，细小煤灰随风飘入城郭。

大风卷着火苗攀上高峰，火势噼噼啪啪掠过苍翠山林。

成片林木在烈焰中渐渐枯萎，赤红火光忽低忽高此起彼伏。

火光映亮深潭，仿佛水底老蛟将要现身；爆裂柴火之声，好似惊动山中鬼神。

大火漫天遮蔽夜色，连山峦都隐没不见，唯有点点火光在银河间明明灭灭，有的像星、有的如月，全都伴着拂晓晨风渐渐熄灭。

先民敲击燧石取火，点点星火最终化作烘热天地的烈焰。

趁土地尚有余温，在草木灰烬里播下谷种，借着地热阳气，种子破土萌生幼芽。

一场绵绵春雨过后，禾苗嫩芽蓬勃舒展，繁茂如云。

当地巴地百姓悠然拱手吟唱山歌，不必费心锄耘劳作；

只因依靠焚木积灰的沃土地利，寸土便能留存充足墒荫，庄稼自然茁壮。

字词注释

1. 畬（shē）田：南方山区刀耕火种，先焚烧荒林，以草木灰烬为肥开垦田地，中古巴蜀、湘南山区农耕方式。

2. 缦山腹：一圈圈环绕山腰铺展。

3. 钻龟：古人灼龟甲占卜阴晴雨候。

4. 麏（jūn）：獐子；雉：野鸡。

5. 高岑：高山；猎猎：火焰迎风噼啪飘动。

6. 苕颖：禾苗嫩芽。

7. 耕耨（nòu）：锄地耘苗。

创作背景

刘禹锡贬居巴蜀、湘南一带，亲眼目睹南方少数民族刀耕火种畬田的传统农耕风俗，仿照乐府农事诗写成此篇。中唐中原精耕细作，而偏远山区仍保留上古畬田古法，诗人客观记录山地农作全过程，兼具风土实录与咏物之意。

分段赏析

第一段：卜卦烧荒，山林起火（开篇至“俱逐晓风灭”）

完整铺叙畬田第一步：卜雨择时→伐树烧山。

从动物惊惶、烈焰成霞、火光满山、夜火如星月多角度浓墨渲染山林野火壮阔景象，场面雄浑，画面动静兼备，是全诗写景精华。

第二段：焚灰下种，春雨出苗（“木从敲石光”至“苕颖如云发”）

写农事后续：烈火焚林化作沃土，趁暖灰播种，春雨过后禾苗遍野。由熊熊烈火的雄浑转入青苗如云的清新，景致由烈转柔。

第三段：巴民乐耕，赞地利天成（末尾四句）

写当地农人得益于畬田沃土，农事省力、自在闲适，赞叹畬田因地制宜的古老农耕智慧。

艺术特色

1. 叙事连贯，完整纪实农事流程

全诗意脉：占卜→烧山→野火盛景→灰烬肥田→播种→春雨出苗→农人收获安乐，完整记录畬田全工序，如同古代农事科普诗。

2. 描摹火势极富画面张力

红焰成霞、火似星月、风卷过火林，远近、昼夜、动静结合，烈火壮阔与青苗柔嫩形成鲜明视觉反差。

3. 乐府古风，乡土纪实

承袭汉乐府田家诗写实传统，客观记录中古西南少数民族民俗，史料价值极高。

主旨

细致描摹南方山区畬田刀耕火种的独特农事风俗，赞美先民顺应天时地利的农耕智慧；记录巴蜀乡土风物人情，留存唐代山区原生态农耕史料。

《蒲桃歌》

野田生蒲桃，缠绕一枝蒿。

移来碧墀下，张王日日高。

分歧浩繁缛，修蔓蟠诘曲。

扬翘向庭柯，意思如有属。

为之立长架，布濩当轩绿。

米液溉其根，理疏看渗漉。

繁蕊组绶结，悬实珠玑蹙。

马乳带轻霜，龙鳞跃初旭。

有客汾阴至，临堂瞪双目。

自言我晋人，种此如种玉。

酿之成美酒，令人饮不足。

为君博一斗，往取凉州牧。

野外的田野生出葡萄，藤蔓缠绕着一枝蒿草。

移栽到玉石台阶之下，藤蔓日夜恣意生长。

分枝繁密茂盛，蔓藤曲折蟠绕。

向上扬翘朝向庭院树木，仿佛有意依附。

为之竖起高高的支架，藤叶遍布窗前一片碧绿。

用米液浇灌它的根部，理顺枝条观察渗水情况。

繁密的花蕊如丝带缠绕悬挂，果实累累如珍珠玉石。

马乳葡萄带着轻霜般的白粉，如龙鳞般的叶片在晨曦中跳动。

有位客人从汾阴来到我家，瞪大双眼凝视。

自言自语道我是山西人，种这葡萄如同种玉石。

酿成美酒，价值连城，让人饮用不够。

愿为您换取一斗酒，去求取凉州牧的官职。

注释：

蒲桃：即葡萄，古又称"蒲陶"“菩提”。

碧墀：玉石砌成的台阶，此处指庭院中的种植环境。

张王：使动用法，指葡萄藤蔓恣意伸展、攀援生长。

马乳：葡萄的品种之一，因果实形状似马乳而得名。

汾阴：今山西万荣西南，古代属于晋地，是葡萄酒的著名产区。

凉州牧：凉州（今甘肃武威）的最高军政长官，此处泛指边疆的高官显职。

布濩：覆盖、遍布的样子；米液：指肥料或营养液；绶结：指花蕊簇拥如丝带缠绕。

全文赏析

1. 背景与题解

此诗作于刘禹锡地方任职期间。蒲桃（葡萄）在唐代是珍贵的水果，尤其是葡萄酒，更是北方边塞地区的特产，汾阴（今山西万荣）自古以酿造葡萄酒闻名。此诗以咏物为表，实则通过葡萄的种植与生长过程，暗寓人才培养、仕途经营之道，并以葡萄酒的珍贵比喻人才的非凡价值，是刘禹锡咏物诗中的精品。

2. 逐联赏析

第一层：移栽与生长（1-4句）

"野田生蒲桃，缠绕一枝蒿"起笔写出葡萄原本生在野田，与蒿草为伍，暗示其野生之初的质朴；"移来碧墀下，张王日日高"写移栽到庭院后，藤蔓恣意生长，日日攀高。"张王"二字极富动感，写出葡萄藤蔓蓬勃的生命力，暗寓人才得遇明主后施展抱负的期许。

第二层：形态描写（5-8句）

"分歧浩繁缛，修蔓蟠诘曲"继续描写葡萄藤蔓的形态：分枝繁密，蔓藤曲折蟠绕；"扬翘向庭柯，意思如有属"写葡萄藤向上攀援朝向庭院树木，仿佛有意依附。这四句将葡萄的生长形态写得栩栩如生，同时也暗含了诗人对"依附"与"攀援"的微妙态度——葡萄需要支架，正如人才需要平台。

第三层：管理呵护（9-12句）

"为之立长架，布濩当轩绿"写为之竖起高高的支架，让藤叶遍布窗前；"米液溉其根，理疏看渗漉"写用营养液浇灌根部，理顺枝条观察渗水情况。这四句写出种植葡萄的精心呵护，暗寓人才培养需要悉心培育、浇灌心血。

第四层：果实繁盛（13-16句）

"繁蕊组绶结，悬实珠玑蹙"写花蕊如丝带缠绕，果实如珍珠玉石挂满枝头；"马乳带轻霜，龙鳞跃初旭"写马乳葡萄带着白粉，龙鳞般的叶片在晨曦中跳动。这四句将葡萄的果实与叶片写得如诗如画，是全诗写景的精华。

第五层：访客与对话（17-24句）

"有客汾阴至，临堂瞪双目"写一位来自汾阴的客人来访，被眼前的葡萄园所震惊；客人的一番话是全诗的高潮：“我晋人，种此如种玉”——我是山西人，种这葡萄如同种玉石；“酿之成美酒，令人饮不足”——酿成美酒，饮用多少都不够；“为君博一斗，往取凉州牧”——愿为您换取一斗酒，去求取凉州牧的官职。最后两句是全诗的点睛之笔：葡萄酒竟然可以换取边疆的高官显职，极言葡萄酒的珍贵，同时也是诗人自比人才的隐喻——如同这珍贵的葡萄酒，自己也是有价值的人才，期待得到重用。

3. 艺术特色

层次清晰，咏物完整：全诗从野葡萄的发现、移栽、生长、开花、结果，到最后的人物对话，完整地描写了葡萄种植的全过程，是唐代咏物诗中描写最完整的作品之一。

描写细腻，生动传神：诗中对葡萄藤蔓"修蔓蟠诘曲"、果实"珠玑蹙"、叶片"龙鳞跃"的描写极为生动，体现了刘禹锡晚年诗歌精细的描写功底。

以物喻人，寓意深远：表面写葡萄，实则暗寓人才培养、士人境遇的主题，最后通过访客之口，点出葡萄酒的珍贵可以换取官职，隐喻人才的非凡价值，寓意深远。

对话精彩，卒章显志：最后访客的一番话是全诗的高潮，“种此如种玉”、"往取凉州牧"将咏物与抒怀完美结合，是刘禹锡咏物诗的标志性写法。

总结：这首《蒲桃歌》是刘禹锡咏物诗中的杰作，它不仅细致描写了葡萄的生长过程，更通过葡萄的珍贵暗寓人才的价值，构思精巧，描写细腻，尤其是最后访客关于葡萄酒可以换取"凉州牧"的对话，将咏物与抒怀完美融合，是了解唐代边塞物产与人才观念的重要文本。

《鶗鴂吟》

朝阳有吟凤，不闻千万祀。

鶗鴂催众芳，晨间先入耳。

秋风白露晞，从是尔啼时。

如何上春日，唧唧满庭飞。

朝阳之下曾有凤凰和鸣，可千万年来再也听不到了。

鶗鴂鸟催落了百花，清晨最先钻入人们的耳中。

等到秋风起、白露干枯的时候，那才是你该啼叫的时节。

为何偏偏在早春时节，你唧唧乱叫，满庭飞绕？

注释：

鶗鴂（tí jué）：即杜鹃鸟，又名子规、伯劳。古籍中说法不一，《离骚》“恐鶗鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳”，以鶗鴂为催落百花的恶鸟；另有说法指伯劳，亦为暮春初夏啼鸣之鸟。此诗用《离骚》典故，取"催落众芳"之意。

吟凤：指凤凰鸣叫。《诗经·大雅·卷阿》“凤皇鸣矣，于彼高冈”，象征太平盛世的祥瑞之音。

千万祀：千万年，极言时间久远。

晞（xī）：干涸、蒸发，指白露在秋风中蒸发干枯。

上春日：早春时节。

全文赏析

1. 背景与题解

这首诗是刘禹锡的一首寓言讽刺诗，以鶗鴂（杜鹃）为喻体，讽刺那些不合时宜、越位乱鸣的小人。诗中"吟凤"象征贤臣正道，"鶗鴂"象征谗佞小人，通过对鶗鴂在春天不该啼鸣时却偏要啼鸣的责问，暗喻朝中奸佞当道、贤士失位的政治现实，是刘禹锡借物讽喻的代表作之一。

此诗创作背景应与刘禹锡参与"永贞革新"失败后的政治体验密切相关：革新派（吟凤）被排挤出朝，而谗佞小人（鶗鴂）却占据了言论的高地，在朝堂上喧嚣不已。

2. 逐联赏析

首联：「朝阳有吟凤，不闻千万祀」

起笔以凤凰与鶗鴂构成全诗的核心对比。"朝阳有吟凤"写太平盛世有凤凰和鸣，象征政治清明时有贤臣在朝、正道畅行；"不闻千万祀"则沉重叹息：凤凰之音已经千万年不曾听到了。这既是对当朝贤臣匮乏的感慨，也为下文鶗鴂的登场做了铺垫——正是因为凤凰久不鸣，鶗鴂才得以横行。

颔联：「鶗鴂催众芳，晨间先入耳」

鶗鴂出场，用《离骚》"恐鶗鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳"的典故。鶗鴂一叫，百花凋零；清晨最先钻入人们耳中的，不是凤凰的祥瑞之音，而是鶗鴂催落百花的哀鸣。"先入耳"三字极妙：小人总是抢先占据话语权，先声夺人，让正义的声音无由传达，写尽了谗佞当道的恶劣生态。

颈联：「秋风白露晞，从是尔啼时」

诗人以理责问：鶗鴂啊，你的本分是在秋风白露的肃杀时节啼鸣，那才是属于你的时令。"从是尔啼时"语带严厉——你本该在秋天啼叫，为何跑到春天来了？这一联表面写鸟的时令，实则暗喻小人越位：每个人都有自己的本分与位置，小人的本分不该在朝堂正位上喧哗。

尾联：「如何上春日，唧唧满庭飞」

以反问作结，掷地有声。“上春日"是万物萌生、百花待放的美好时节，正是需要凤凰祥瑞之音来颂扬盛世的时候；而鶗鴂却"唧唧满庭飞”，在春天的庭院里乱叫乱飞，催落刚刚绽放的花朵。"如何"二字饱含愤慨与责问：你怎敢在春天越位乱鸣？满庭飞绕的鶗鴂，正是朝堂上谗佞群小喧嚣竞进的生动写照。

3. 艺术特色

对比鲜明，寓意深刻：全诗以"吟凤"与"鶗鴂"构成核心对比，凤凰代表贤臣正道，鶗鴂代表谗佞小人；凤凰千万年不闻，鶗鴂却抢先入耳——对比之中，讽刺之意不言自明。

用典精切，不露痕迹：《离骚》鶗鴂催芳的典故与《诗经》凤凰鸣矣的典故，一正一反，天然对位，没有任何堆砌感，将古典意蕴与当下现实无缝衔接。

以理责问，锋芒内敛：全诗的讽刺力量不是通过激烈的言辞传达，而是通过冷静的逻辑责问——“秋天才是你该叫的时候，你为什么在春天乱叫？”——以理服人，锋芒内敛却力透纸背。

语言简净，结构严谨：全诗仅30字，从凤凰不鸣到鶗鴂横行，从时令错位到反问作结，逻辑递进，无一冗字，是刘禹锡寓言讽刺诗的典范之作。

总结：这首《鶗鴂吟》是刘禹锡寓言讽刺诗的精品，它以鶗鴂越位乱鸣为喻，深刻讽刺了朝中谗佞当道、贤士失位的政治现实。诗中"吟凤"与"鶗鴂"的对比、"秋风"与"春日"的时令错位，构成了极具张力的讽刺框架，而最后的反问"如何上春日，唧唧满庭飞"更是掷地有声，将诗人的愤慨与讽刺推向高潮，是了解刘禹锡政治思想与讽刺艺术的重要文本。

《墙阴歌》

白日左右浮天潢，朝晡影入东西墙。

昔为儿童在阴戏，当时意小觉日长。

东邻侯家吹笙簧，随阴促促移象床。

西邻田舍乏糟糠，就影汲汲舂黄粱。

因思九州四海外，家家只占墙阴内。

莫言墙阴数尺间，老却主人如等闲。

君看眼前光景促，中心莫学太行山。

太阳在天河中左右浮动运行，从早到晚，光影移入东西两面的墙根。

从前我还是孩童时在墙阴下嬉戏，那时年幼无知，总觉得日子漫长无边。

东邻的侯门富贵人家吹奏笙簧享乐，追随着阴凉急急忙忙地挪动象牙床榻。

西邻的贫苦农家连糟糠都吃不饱，就着墙阴急切地舂捣黄粱谷米。

由此想到九州四海之外的天下，家家户户都只占据这墙阴之内的方寸之地。

不要说墙阴不过数尺之间，却能在不知不觉中把主人催老。

你看眼前的时光光影何等急促，你的内心千万不要像太行山那样冥顽不动。

注释：

墙隂即「墙阴」，墙的背阴处、日光照不到的地方，此处特指日光投射在墙边的影子。

天潢：天河，此处比喻太阳在天空中运行。

朝晡（bū）：朝指早晨，晡指傍晚（申时，约下午3-5点）。

促促：急促、急忙的样子。

象床：象牙装饰的床榻，代指富贵人家的卧具。

汲汲：急切、忙碌的样子。

舂（chōng）：用杵臼捣去谷物的皮壳。

黄粱：一种粟米，此处泛指粗粮。

太行山：此处并非实指地理山川，而是以山的静止不动比喻人心的顽固闭塞、冥顽不灵。

全文赏析

1. 背景与题解

这首诗是刘禹锡以日常生活小景寄寓人生大哲理的代表作。诗人从墙根日影的移动这一最寻常的生活现象出发，以影写时、以时写命，层层推进，最终归结为对人生短暂的慨叹与对世人的警醒。全诗构思奇巧、立意深远，将墙阴这一微不足道的生活细节升华为对生命本质的哲学思考，是刘禹锡哲理诗的精品。

2. 逐联/逐句赏析

起首二句：「白日左右浮天潢，朝晡影入东西墙」

起笔极有气势，以天体运行开篇。"白日左右浮天潢"写太阳在天河中运行，用"浮"字写出日影移动的动态感；"朝晡影入东西墙"写从早到晚，日影移入东西两面墙根。两句以宏大的天文视野（天河运行）写极微小的日常现象（墙根日影），大小对照之间，已经暗示了时光的无情流逝。

第三、四句：「昔为儿童在阴戏，当时意小觉日长」

转入回忆，写童年时在墙阴下嬉戏的感受。"当时意小觉日长"是全诗最富生活实感的一句——年少时不谙世事，总觉得日子漫长，嬉戏之间浑然不觉时光飞逝。"意小"二字极妙：不是日子真的长，而是"意"小，年幼的心智无法感知时间的残酷，这为下文的警醒做了情感铺垫。

第五、六句：「东邻侯家吹笙簧，随阴促促移象床」

转向东邻富贵人家。"吹笙簧"写享乐，"随阴促促移象床"写追着阴凉挪动床榻——侯门富贵之家，整日无所事事，唯一的忙碌就是追着日影挪床，在阴凉处继续享乐。"促促"二字看似写动作的急切，实则写出了富贵者虚掷光阴的可悲：他们追的是阴凉，丢的是时光。

第七、八句：「西邻田舍乏糟糠，就影汲汲舂黄粱」

转向西邻贫苦农家，与东邻形成鲜明对比。"乏糟糠"写贫困至极，连糟糠都吃不饱；"就影汲汲舂黄粱"写在墙阴下急切地舂米。贫苦农家的"汲汲"与富贵人家的"促促"形成了绝妙的对照——一边是追阴凉的悠闲，一边是就阴凉的劳苦，贫富的天壤之别，都在墙阴这一方寸之间展现无遗。

第九、十句：「因思九州四海外，家家只占墙阴内」

由眼前推及天下，是全诗的第一次升华。"九州四海外"是极广阔的空间，"墙阴内"是极狭小的空间，天下之大，家家户户都只占据墙阴之内的方寸之地——这不只是写居住空间的狭小，更是写人生在世的局限：无论贵贱贫富，每个人都活在时光的墙阴之下，谁也无法逃脱。

第十一、十二句：「莫言墙阴数尺间，老却主人如等闲」

由空间转入时间，是全诗的核心警句。"数尺间"极言墙阴之小，"老却主人"极言时光之无情——就是这么几尺的墙阴，日影移过来移过去，不知不觉间就把主人催老了。"如等闲"三字尤为沉痛：光阴催人老，竟是如此轻描淡写、不费吹灰之力，人甚至浑然不觉。

第十三、十四句：「君看眼前光景促，中心莫学太行山」

以警策作结，掷地有声。"光景促"点明全诗主旨：时光如白驹过隙，转瞬即逝；"中心莫学太行山"是最后的劝诫——你的内心千万不要像太行山那样顽固不化、冥顽不灵。诗人以"太行山"比喻人心的顽固闭塞：山是不动的，日影移了又移，山依然岿然不动；人如果也像山一样冥顽不灵，不懂得珍惜时光、及时醒悟，那就会被时光无情地催老。

3. 艺术特色

以小见大，构思奇绝：全诗从"墙阴"这一极微小的日常现象出发，推及九州四海、推及人生本质，构思层层递进，将日常琐事升华为哲学思考，体现了刘禹锡极高的诗歌构思能力。

对比丰富，张力十足：东邻侯家与西邻田舍的贫富对比、儿童"觉日长"与"老却主人"的时间对比、"九州四海"与"数尺间"的空间对比、日影流动与"太行山"不动的动静对比，多重对比交织，极大地增强了诗歌的思辨深度。

语言通俗，警策有力：全诗用语极为平易，“老却主人如等闲”"中心莫学太行山"等句如同白话，却是字字千钧的警策之语，体现了刘禹锡"以俗为雅"的创作功力。

哲理深刻，余味悠长：全诗不是简单的"惜时"劝诫，而是对人生局限的深层反思——无论贫富贵贱，每个人都困在时光的"墙阴"之内，唯一的出路就是不要像太行山一样冥顽不动，而要及时醒悟、珍惜当下。

总结：《墙阴歌》是刘禹锡哲理诗的杰作，它以墙阴日影为喻，从日常小景推及人生大义，将贫富对比、时光流逝、人生局限融为一炉，最终以"莫学太行山"的警策作结，既有深刻的人生哲理，又有强烈的现实关怀，是唐诗中以小见大、寓理于景的典范之作。

《观云篇》

兴云感阴气，疾走如见机。

晴来意态行，有若功成归。

葱茏含晚景，洁白凝秋晖。

夜深度银汉，漠漠仙人衣。

云兴起是感应到阴气的聚集，疾速奔走如同见机行事的智者。

天晴之后云从容舒卷而行，仿佛功成身退的君子。

浓密的云气含纳着傍晚的霞光，洁白的云朵凝映着秋日的晖光。

夜深时分飘渡过银河，如仙人广袖般漠漠铺展的衣裳。

注释：

见机：洞察时机、见机行事，语出《周易·系辞下》“君子见几而作，不俟终日”。

意态行：从容自在地行进，与"疾走"形成对比。

葱茏：草木茂盛的样子，此处形容云气浓密。

晚景：傍晚的日光。

银汉：天河、银河。

漠漠：密布、弥漫的样子。

全文赏析

1. 背景与题解

此诗为刘禹锡咏物哲理诗，以观云为题，实则是借云的行止来寄托人生进退之道。全诗描写了云从兴起到消散的全过程：阴聚则兴、见机则走、功成则退、归入太虚——每一阶段的行止，都暗合君子处世的原则，通篇以物喻人，理趣盎然。

刘禹锡一生经历永贞革新失败、二十三年贬谪，对仕途的进退出处有极为深刻的体悟。此诗中的"疾走如见机"“有若功成归”，正是他政治生涯的经验总结：进则见机而作，退则功成身退，不恋权位，不违时势。

2. 逐联赏析

首联：「兴云感阴气，疾走如见机」

起笔写云的兴起与行进。"感阴气"写云兴起的原因——阴气聚集则云生，这是自然之理；"疾走如见机"写云的行进姿态——云不是漫无目的地飘，而是像洞察时机的智者一样疾速奔走。"见机"二字是全诗的第一个关键词：云懂得因时而动、顺势而行，君子处世亦当如此。

颔联：「晴来意态行，有若功成归」

写云在天晴后的姿态变化，是全诗的哲理核心。“晴来"意味着阴气消散、雨事已毕，云的使命已经完成；此时云不再是"疾走”，而是"意态行"——从容舒卷、悠然自得地行进，“有若功成归”——如同功成身退的君子，事了拂衣去，不留恋、不居功。从"疾走"到"意态行"，从"见机"到"功成归"，云的行止完美契合了儒家"用之则行，舍之则藏"的处世哲学。

颈联：「葱茏含晚景，洁白凝秋晖」

转入对云的静态审美。雨后的云"葱茏含晚景"——浓密的云气含纳着傍晚温暖的霞光；“洁白凝秋晖”——洁白的云朵凝映着秋日清朗的晖光。"葱茏"写云的厚重与温暖，"洁白"写云的纯净与高洁，一暖一清，将雨后秋云的绝美景致写得如画。而这两句也是隐喻：功成身退的君子，如同雨后的秋云，既不失去自身的光泽（洁白），又能含纳世间的美好（晚景），内外兼修，进退有度。

尾联：「夜深度银汉，漠漠仙人衣」

以超逸之境作结，余韵无穷。"夜深度银汉"写夜深之后，云飘渡过银河，进入最幽深辽远的星空；"漠漠仙人衣"是全诗最美的意象——弥漫天际的薄云，如同仙人的广袖衣裳，轻柔、飘逸、超凡脱俗。至此，云已完成了从"兴起"到"功成"再到"归去"的全部历程，最终归于太虚，如仙人衣袂般消融于天地之间——这正是道家"功成身退，天之道也"的最高境界。

3. 艺术特色

以物喻人，理趣盎然：全诗表面写云的行止，实则句句在写君子处世之道——见机而作、功成身退、洁白自守、归入太虚，物象与哲理浑然一体，毫无牵强之感。

动静相生，节奏有度：从"疾走"的动，到"意态行"的从容，再到"凝秋晖"的静，最后到"度银汉"的超逸，节奏由急而缓、由实而虚，完美对应了云的生命历程与君子的精神进阶。

意象递进，境界层升：从阴气（地）→晚景秋晖（人间）→银汉仙衣（天界），意象从尘世逐步升入仙境，境界层层拔高，最终以超逸之境收束全篇。

语言精炼，一字传神："疾"写云的果决，"意态"写云的从容，“含”"凝"写云的内敛，"漠漠"写云的飘逸——每一处用字都精准传神，体现了刘禹锡极高的炼字功力。

总结：《观云篇》是刘禹锡咏物哲理诗的精品，它以云的兴起到消散全过程为喻，将儒家"见机而作、功成身退"与道家"归入太虚"的处世哲学融为一炉，既是对自身政治生涯的经验总结，也是对后人的进退出处之教，理趣与诗美兼具，是唐诗中以物喻理的典范之作。

《踏潮歌》【并引】

元和十年夏五月，终风驾涛，南海羡溢。南人曰"沓潮"也，率三更岁一有之。余为连州客，或为予言其状，因歌之，附于《南越志》。

屯门积日无回飇，沧波不归成沓潮。

轰如鞭石矻且揺，亘空欲驾鼋鼍桥。

惊湍蹙缩悍而骄，大陵高岸失岧嶢。

四边无阻音响调，背负元气掀重霄。

介鲸得性方逍遥，仰鼻嘘吸扬朱翘。

海人狂顾迭相招，罽衣髽首声哓哓。

征南将军登丽谯，赤旗指麾不敢嚣。

翌日风回沴气消，归涛纳纳景昭昭。

乌泥白沙复满海，海色不动如青瑶。

鼋鼍[yuán tuó]是一汉语合成词，指代巨鳖（斑鳖或鼋）与扬子鳄（鼍）这两种水栖爬行动物。在古籍及诗词中时常并称，形容水泽丰饶或水族兴盛之貌。

“鼋鼍为梁”的典故记载于《竹书纪年》等古籍，传说周穆王东征时，曾令江中的鼋鼍排列为桥以渡军，后成为“遇水搭桥”的传奇象征，并衍生出以露出水面的石磴、石块为“鼋鼍”的桥梁意象。

元和十年（815年）夏季五月，持续的大风驱赶着巨浪，南海水位异常暴涨溢出。南方人称这种现象为"沓潮"，大概每三年发生一次。我当时客居连州，有人向我描述了沓潮的情景，于是作歌记之，附在《南越志》之后。

屯门一带连日没有回旋的风，沧茫的海波一去不返，积成了沓潮。

巨响如鞭打山石般沉重又震荡，横贯长空仿佛要驾鼋，鼋鼍搭起桥梁。

惊急的波涛忽缩忽涨，凶悍而骄纵，高大的丘陵和陡岸都被淹没失去了峥嵘。

四边无阻，涛声和谐震响，潮水背负着天地元气，掀动九霄。

巨鲸得其所性正逍遥自在，仰鼻喷水吸气，竖起红色的脊鳍。

海上渔民惊狂四顾，互相招呼唤叫，身披毛织衣服、束着发髻，声音喧闹。

征南将军登上华丽谯楼观望，红旗指挥调度，不敢让部下喧哗。

第二天风向回转，沓潮的沴气消散，退潮的海水缓缓归去，天地间一片光明。

乌泥和白沙重新铺满海底，海面平静不动，如同青色的美玉。

全文赏析

一、背景与题旨

此诗作者为刘禹锡，作于唐宪宗元和十年（815年）。刘禹锡贬连州刺史，此诗即客居连州期间所作。"沓潮"是南海特有现象——持续大风将海水推向岸边，潮水久久不退，南人约三年一遇。诗以"歌"体写奇观，兼具纪实与抒情。

二、结构：潮起→极盛→消落

全诗十四句，以时间线展开，可分三层：

起则蓄力无声，盛则万物震动，终则归于宁静——结构与自然现象本身同构，体现了"大起—大落"的弧线。

意象与艺术手法

1. 声势并写，以声夺人

“轰如鞭石矻且揺”——用"鞭石"比喻涛声之沉重，"矻且揺"写出地面的震动感，听觉与触觉合一。"四边无阻音响调"则写涛声在开阔海面上回荡共鸣，"调"字尤为精妙，不是噪杂而是浑厚和谐，写出自然之力的壮美而非恐怖。

2. 雄奇想象，上接天穹

“背负元气掀重霄”——潮水不仅淹没大地，更背负天地元气掀动九霄，将海潮的力量提升到宇宙级别。"亘空欲驾鼋鼍桥"则用秦始皇入海求仙的典故（鼋鼍为桥），使沓潮不仅是一桩自然事件，更带上神话色彩。

3. 多视角对照，层层加码

诗人用了四重视角写沓潮之威：

景物：大陵高岸"失岧嶢"——地势被吞没

巨鲸：介鲸"得性方逍遥"——反衬潮势之大，连巨鲸都如鱼得水

渔民：海人"狂顾迭相招"——人的惊恐

将军：征南将军"不敢嚣"——连军队都严阵不敢妄动

四重视角从自然到生物到平民到军方，层层递进，沓潮之可怖可敬被写得淋漓尽致。尤其"赤旗指麾不敢嚣"一句，以军队的戒慎反衬自然的威压，构思极巧。

4. 收束以静，大巧若拙

末二句"乌泥白沙复满海，海色不动如青瑶"，从极喧极动陡然转为极静。"复"字暗示一切如故，仿佛大潮从未发生；“青瑶"之喻温润宁静，与前文的"轰”“悍”"骄"形成极致反差。这种以极静收极动的手法，是中国古典诗学的经典笔法，刘禹锡用得尤为干净利落。

四、深层意涵

刘禹锡一生屡遭贬谪而不屈，此诗写沓潮，何尝不是自况？

沓潮之"悍而骄"“掀重霄”——恰似他"晴天一鹤排云上"的桀骜不屈

“翌日风回沴气消”——潮终将退，正如政治的风暴终将过去

“海色不动如青瑶”——潮后的海面如玉般平静，正是历经风浪后的精神定力

写的是南海奇观，寄的是谪臣心志。以壮美写悲凉，以自然之力的终归平静写人生的不屈与达观——这是刘禹锡最好的地方。

《百花行》

长安百花时，风景宜轻薄。

无人不沽酒，何处不闻乐。

春风连夜动，微雨陵晓濯。

红焰出墙头，雪光映楼角。

繁紫韵松竹，远黄遶篱落。

临路不胜愁，轻飞去何托。

满庭荡魂魄，照庑成丹渥。

烂熳嗾颠狂，飘零劝行乐。

时节易晼晚，清隂覆池阁。

唯有安石榴，当轩慰寂寞。

长安百花盛开的时节，风光最宜那轻狂薄幸之人。

无人不去买酒痛饮，何处听不到丝竹管弦。

春风彻夜不停地吹拂，微雨趁拂晓将花枝洗涤润泽。

红艳如火的花朵探出墙头，洁白如雪的花光映照楼角。

繁密的紫花与松竹相映成韵，淡淡的黄花环绕着篱笆院落。

靠近路旁的花让人不胜忧愁——花瓣轻飞飘去，有何可托？

满庭花色震荡人的魂魄，花光照映廊庑，染成一片红润浓烈。

烂漫的花容像是唆使人颠狂，飘零的落花又似在劝人及时行乐。

时节容易由盛转暮，清凉的树阴渐渐覆盖了池阁。

唯有那安石榴花，正当窗前，慰藉着这份寂寞。

全文赏析

一、题旨与背景

《百花行》为刘禹锡咏花名篇，属"七古"体。"行"是乐府旧题，本宜叙事抒情，此诗却以花为线索，从百花盛极写到凋零，再落到安石榴独存，完成了一个"盛—衰—慰"的情感弧线。看似咏花，实为咏人、咏时、咏命。

二、逐层解析

第一层：盛时纵乐（首四句）

长安百花时，风景宜轻薄。无人不沽酒，何处不闻乐。

开篇即定基调：百花时节的长安是"轻薄"的天下。"轻薄"二字极妙——既指轻浮之人沉醉春色，也暗讽世风浮华。人人沽酒、处处闻乐，一派狂欢，但"轻薄"二字已埋下反讽的种子：越是纵乐，越见空虚。

第二层：花开满城（五至十句）

春风连夜动，微雨陵晓濯。红焰出墙头，雪光映楼角。繁紫韵松竹，远黄遶篱落。

六句写花，无一"花"字而满目皆花。诗人用色极大胆：

四色四境：红是热烈、雪是清冽、紫是沉厚、黄是淡远。春风微雨是触觉，红焰雪光是视觉，繁紫"韵"松竹甚至暗示了听觉——通感手法使满城花色有了多感官的厚度。

"陵晓濯"的"陵"字尤须留意：微雨趁着拂晓"侵凌"而来洗涤花枝，不是温柔的润，而是略带凌厉的冲刷，已暗伏花易损之意。

第三层：花落引愁（十一至十六句）

临路不胜愁，轻飞去何托。满庭荡魂魄，照庑成丹渥。烂熳嗾颠狂，飘零劝行乐。

笔锋陡转，从盛到衰。“临路"二字关键——路旁之花首当其冲，最易被风雨行人摧折，故"不胜愁”。

六个短句形成三组对照：

“轻飞去何托”——花瓣飘零无托，是物之哀，亦人之叹

“照庑成丹渥”——花色浓烈如血染廊庑，极艳之中有极哀，"丹渥"既是美色也是伤色

“烂熳嗾颠狂 / 飘零劝行乐”——最精妙的一组对读：盛开时像在唆使人发狂，凋零时又像在劝人享乐。花自身从盛到衰的全过程，被写成了一句完整的讽谕：盛时教人癫狂，衰时才劝人醒悟，可那时已经迟了。

“嗾”（sǒu）字用得极狠——本指使狗咬人，此处说烂熳花容"唆使"人颠狂，把花的诱惑力写出了攻击性，暗喻权势富贵的蛊惑。

第四层：暮时独慰（末四句）

时节易晼晚，清隂覆池阁。唯有安石榴，当轩慰寂寞。

“晼晚”（wǎn wǎn）是日暮、岁晚之意。"易"字最重——时节容易由盛转衰，轻描淡写中有无尽感慨。

清阴覆池阁，热阑散尽，凉意袭来，是物理的也是心理的降温。

"唯有"二字千钧——百花尽矣，独安石榴仍在。"安石榴"即石榴花，农历五月盛开，恰在百花凋零之后。它不与群芳争春，独自在寂寞的窗前绽放，既有迟暮之悲，又有不屈之姿。

"慰寂寞"三字收束全篇：长安的狂欢早已散场，轻薄之人的喧嚣也已远去，剩下的只有寂寞——而安石榴恰好在这寂寞中给人以慰藉。这既是花对人的慰藉，也是诗人对自己的慰藉。

三、深层意涵

此诗与《踏潮歌》同一机杼：写自然之盛衰，寄人生之况味。

刘禹锡一生政治失意，屡遭贬斥。他看透了"无人不沽酒，何处不闻乐"的世态炎凉——得意时人人趋附，失势后门庭冷落。而他自己，恰如那"当轩慰寂寞"的安石榴：不争春、不媚俗，在百花凋尽之后独自绽放。

全诗的情感逻辑是：

狂欢（轻薄）→ 极盛（四色）→ 惊觉（何托）→ 凋零（飘零）→ 寂寞（晼晚）→ 自持（安石榴）

这不仅是赏花的过程，更是一个清醒者旁观世态、最终选择自持的精神轨迹。刘禹锡的可贵在于：他不写"我寂寞"，而写"安石榴慰我寂寞"——把孤独转化为一种主动的精神姿态，这才是"诗豪"的本色。

《春有情篇》

为问游春侣，春情何处寻？

花含欲语意，草有鬭生心。

雨频催发色，云轻不作阴。

纵令无月夜，芳兴暗中深。

试问那些结伴游春的人：春的情致该往何处寻觅？

花朵含苞似有欲语之意，草木萌发都有争生竞长之心。

春雨频繁催促花开显色，行云轻盈不作阴沉之态。

纵然是没有月光的夜晚，那赏花的兴致也在暗中愈加深浓。

赏析

一、题旨

《春有情篇》以"春情"为题，是一首构思精巧的五言律诗。诗题为"春有情"，全诗却不直接写情，而是处处写春之物态，最后方点出"芳兴"二字——以物态写人情，以春景写春心，是此诗的核心笔法。

二、逐联解析

首联：设问起兴

为问游春侣，春情何处寻？

开篇以问句起，"游春侣"三字点明场景——春日结伴出游的人。"春情何处寻"既是向他人发问，也是诗人自问。一个"寻"字，暗示春情并非显而易见，需要用心体悟。起笔轻盈，却为全诗定下探寻的基调。

颔联：物态拟人（全诗最精妙处）

花含欲语意，草有鬭生心。

此联将花、草人格化，是全诗的"诗眼"所在。

“欲语意"三字极妙——花本无语，诗人却觉得它"想说些什么”，这是春情在人眼中的投射：不是花有情，而是看花的人有情，才觉花亦有情。

“鬭”（斗）字更见功力。草木萌生本是自然现象，诗人却读出了"争斗""竞逐"之心。这不只是草木的姿态，更是生命力的象征——春之所以为春，正因为万物有"鬭生"之意，不甘蛰伏，争相向上。

一"欲语"、一"鬭生"，将静物写出动感，将无情写出有情，这正是刘禹锡"以物写人"的高明之处。

颈联：天气疏朗

雨频催发色，云轻不作阴。

从花草转到天气，写春雨、春云。

"催发色"的"催"字有主动性——春雨不是被动洒落，而是频繁催促花朵绽放、显出颜色。一个"催"字，写出春天的急切，也写出万物响应春雨的生机。

“云轻不作阴"尤为精妙——云本易成阴翳，此处却说云"轻"且"不作阴”，行云只是轻盈飘过，并不遮挡春光。"不作"二字，赋予云以选择：它可以遮蔽，却选择不遮。 这是拟人，也是诗人对春日好天气的欣喜。

“频”"轻"对仗，一急一缓；“催”"不作"对读，一促一让——春雨催花，春云却给人留出赏花的天光。二者配合，恰成春天的和谐节奏。

尾联：情致深沉

纵令无月夜，芳兴暗中深。

结句转折——从白昼写到夜晚。"纵令"是"纵然、即使"之意。

无月的夜晚本应一片漆黑、难辨花色，诗人却说"芳兴暗中深"——赏花的兴致不但不减，反而在暗中愈加深浓。"深"字是关键：不是消失，而是加深；不是受阻，而是沉淀。

此句有几重可味之处：

以虚写实：无月之夜看不见花，诗人却偏说"芳兴"更深——花已从眼中移到心中

以暗写明：暗中芳兴愈深，反衬白日春情之浓

以景结情：全诗写春之物态，最终落在"芳兴"二字，点明春情的主体是"人"而非"物"

"暗中深"三字，将全诗从外向的观赏转为内向的体悟，是点睛之笔。

三、艺术特色

1. 以物写人，情在物中

全诗无一"情"字直接抒情，却在花之"欲语"、草之"鬭生"、雨之"催"、云之"不作阴"中处处见情。春情不是被寻觅的对象，而是弥漫于万物之中、需要用心感受的存在。

2. 拟人精到，物我交融

“欲语意”“鬭生心”"不作阴"等语，将自然物象人格化，赋予其意志和选择。这不是简单的修辞，而是诗人对春天的深情体认——在他眼中，春有灵性，万物皆有情。

3. 结句翻进一层

"纵令无月夜，芳兴暗中深"是全诗的升华。从视觉的观赏转向心灵的体悟，从白昼的寻觅转向暗夜的沉淀，春情从"何处寻"的疑问，变为"暗中深"的领悟——春不在外，而在心；情不待见，而在感。

四、深层意蕴

刘禹锡一生政治失意，却始终保持精神上的自持与乐观。此诗作于其晚年，"鬭生心"三字或许正透露出他的心迹：纵使身处逆境，也要像春草一样保持"鬭生"之意，不甘沉沦。

"芳兴暗中深"更可视为他的人生哲学：外在环境可以黯淡（无月夜），但内心的兴致与追求却可以更深（暗中深）。 这是"诗豪"刘禹锡的底色——无论白昼还是暗夜，春情、芳兴、对生命之美的热爱，始终在心中深藏不减。

《路傍曲》

南山宿雨晴，春入凤皇城。

处处闻弦管，无非送酒声。

南山那边，一夜的雨已经放晴，春天不知不觉间，已来到了凤皇城。

满城到处都是弦乐与管乐之声，细听之下，没有别的，全是送酒而来的乐声。

赏析

一、题解

"路傍曲"是刘禹锡创制的新题，属于杂曲歌辞。“路傍"点明视角——诗人站在路旁观察人来人往，以旁观者身份摄取长安城的春日片段。既是"曲”，便有轻快流动的节奏感，此诗亦如此：四句二十字，如行云流水，一气呵成。

二、逐句解析

“南山宿雨晴，春入凤皇城。”

开篇两句对仗工稳，写景如画。

"宿雨"是整夜之雨，"宿雨晴"三字写出：雨住了，天亮了，一夜过去，天地焕然。"晴"字落在句末，仿佛雨后初晴的天光还挂在空气中，有鲜明的画面感。

“春入"二字最妙。刘禹锡不写"春至"而写"春入”——春天不是被动地来，而是主动地进入，有意识、有方向，像一位不请自来的客人，悄然潜入了凤皇城。一个"入"字，给春天赋予了生命和意志，呼应了《春有情篇》"春有情"的主题。

"凤皇城"即长安。凤翔而皇居，用"凤皇"代指帝都，暗寓祥瑞之气，亦显庄重。

“处处闻弦管，无非送酒声。”

后两句是全诗的灵魂，也是最见功力的地方。

"处处"二字极有分量——不是一处两处，是满城皆然；不是偶尔听见，是处处可闻。弦管之声覆盖整座长安，写尽了帝都的繁华与欢腾。

"无非送酒声"是神来之笔。"无非"二字轻轻一转——你以为满城都是歌舞宴饮？不，细听之下，那些管弦之声，全是送酒时奏的乐。

"送酒声"三字，点出了繁华背后的物质基础：没有酒，就没有乐。长安的春日之盛，不是空洞的声色之娱，而是有实实在在的酒、有实实在在的乐——两者合在一起，才是真实的、落地的、不虚浮的欢乐。

三、核心笔法：远·近·再近

全诗有一种镜头推进的节奏：

四句诗完成了一个由远及近、层层逼近的叙事过程，最终聚焦于一个极细微的细节——送酒声。以大见小，以广写微，这是刘禹锡的看家本领。

四、深层意涵

此诗作于刘禹锡贬谪归京之后，久历风霜之后再见长安繁华，心中滋味不难想见。

满城弦管、无非送酒——这热闹是真实的，刘禹锡为之欣喜；但"送酒声"三个字也透露出另一层：再热闹的筵席，酒总有送完的时候；再盛的繁华，也有散场之日。 这与《百花行》中"时节易晼晚"的感慨是相通的。

但与《百花行》不同的是，刘禹锡在此诗中并没有写悲伤、没有写感慨。他只是站在路旁，静静地听、静静地看，用一句"无非送酒声"轻轻点破繁华的本质。不说破、不感慨，让读者自己体会——这是更高明的手法，也是"诗豪"的胸襟：不怨、不怒、不叹，只是把看到的写下来，把听到的记下来，然后继续往前走。

五、与前几首的关联

今日所赏刘禹锡四诗——踏潮、百花生、春有情、路傍曲——恰构成一个完整的情感脉络：

四首诗，四种视角，却同出一手、同怀一心：既热爱生命，又洞察世情；既不回避悲伤，又不沉溺于悲伤。 这就是"诗豪"刘禹锡。

《白鹭儿》

白鹭儿，最高格。

毛衣新成，雪不敌众禽。

喧呼独凝寂，孤眠芊芊草。

久立潺潺石，前山正无云。

飞去入遥碧。

白鹭儿啊，你有着最高洁的品格。

新生的羽毛洁白如雪，却不屑与那些喧闹的众鸟争一时之高下。

众禽喧嚷鼓噪，你却独自凝聚于寂静之中。

孤零零地睡卧在那青草绵绵之处，久久地伫立在溪声潺潺的石上。

你看那前山之上正万里无云——

于是你振翅而起，飞去，融入那遥远的碧空。

赏析

一、题旨

此诗是刘禹锡咏物诗中的精品，句句写白鹭，句句又不只是写白鹭。历代咏物诗有两等境界：一等"物我两分"，以物喻人、物我对照；一等"物我合一"，不知何者为物、何者为人。此诗属后者——白鹭即是诗人，诗人即是白鹭。

二、逐句解析

“白鹭儿，最高格。”

开篇破空而来，直断品格。

“白鹭儿"三字以"儿"字收尾，是古乐府的口吻，亲切而不轻佻，有"我爱此鸟"之意。一开口便说"最高格”——不是"最美"、不是"最奇"，而是“最高格”，直指品格、精神，而非外形。这一定性，为全诗奠定了基调：这是一首精神传记，而非自然观察。

“毛衣新成，雪不敌众禽。”

写白鹭之外形。"毛衣"即羽毛，以"衣"称羽，是古汉语的常例。"雪不敌"三字最值得玩味——表面是说白鹭的白羽毛连雪都比不上，实则深意在于：不屑与"众禽"比。

“不敌"二字在这里不是"敌不过”，而是"不屑于与……相敌"——雪是自然界最白之物，众禽是自然界最喧之物，白鹭既不与雪争白，也不与众禽争鸣。一个"不"字，写出了白鹭的精神选择：不是不能，是不愿。

“喧呼独凝寂”

此句是全诗的诗眼，也是中国古典诗歌中最精炼的句子之一。

“喧呼"是众禽之声，“凝寂"是白鹭之态。一"喧"一"寂”，一"呼"一"凝”，两相对照，力量极强。

"独"字尤其重要——白鹭的"凝寂"不是偶然的安静，而是一种主动的、选择性的独处。众禽喧呼，躁动不安；白鹭独凝，寂静如一。这个"独"字，将白鹭从群体中抽离出来，赋予其精神上的独立人格。

“孤眠芊芊草，久立潺潺石。”

从动态写到静态，从"凝寂"写到"伫立"。

“孤眠芊芊草”——白鹭在青草绵绵处孤眠。"孤"字再次出现，与上句的"独"呼应：独处、孤眠，白鹭始终是孤独的，而这份孤独恰恰是其高洁的代价与证明。

“久立潺潺石”——久久地伫立在溪声潺潺的石上。"潺潺"本是水声，此处用来形容石头所临之境极佳：不是荒寂的死石，而是有流水相伴、声音相随的石，是活环境中的伫立。"久立"二字写出白鹭的从容——不急于起飞，不躁于求食，有足够的时间静静地站着。

这两句构成一幅完美的“静态肖像”：一只白鹭，孤眠于青草，伫立于溪石，满身雪白，一动不动。这就是"最高格"的姿态——不是飞起来的时候，而是静下来的那一刻。

“前山正无云，飞去入遥碧。”

结句陡然振起，从静写到飞。

"前山正无云"五字看似写景，实则写时机：天朗气清，万里无云，正是飞翔的好时候。白鹭不是在风雨中挣扎，而是在晴空下起飞——它选择最佳的时机，以最优雅的姿态离去。

“飞去入遥碧"五字收束全诗：飞去，融入遥碧，一去不回。白鹭飞入碧空，不是"消失在远方”，而是与天空融为一体。"遥碧"二字极美——不是消失，而是归去；不是死亡，而是回归。碧空是白鹭精神的归宿，也是它"最高格"的终极证明。

三、全篇结构：静·凝·飞

全诗以"飞"字作结，但主体却是"静"：

十四句诗，前十二句写静、写独、写凝寂，只有最后两句写飞。全诗以静为体，以飞为终——静是蓄，飞是放；静是修养，飞是境界。蓄到了极致，才有那轻轻一飞去融入遥碧。

四、深层意涵

刘禹锡一生大半在贬谪中度过，却始终不曾沉沦、不曾附势、不曾同流合污。他写白鹭，其实写的是自己：

“毛衣新成，雪不敌”——有洁白之身，却不屑与浊世争高下

“喧呼独凝寂”——众声喧哗处，我自独静

“孤眠芊芊草，久立潺潺石”——不求闻达，甘于寂寞，有山林之志

“前山正无云，飞去入遥碧”——待时而飞，归向高洁的精神归宿

白鹭的"最高格"不是天生如此，而是选择的结果：选择不与众禽争鸣，选择独凝于寂静，选择在无云晴空中飞向遥碧。这正是刘禹锡自己的人生哲学：不屈于时，不合于俗，蓄极静之功，待飞举之时。

"诗豪"二字，此诗可当。

《壮士行》

阴风振寒郊，猛虎正咆哮。

徐行出烧地，连吼入黄茅。

壮士走马去，镫前弯玉弰。

叱之使人立，一发如铍交。

悍睛忽星堕，飞血溅林梢。

彪炳为我席，羶腥充我庖。

里中欣害除，贺酒纷号呶。

明日长桥上，倾城看斩蛟。

阴冷的风震动着寒冷的郊野，猛虎正在那里咆哮。

它缓缓走出被烧过的荒地，接连吼叫着钻入黄茅草丛。

壮士骑马飞奔而去，在马镫前弯弓搭箭。

他呵斥坐骑，令马扬起前蹄人立而起，一箭射出如长铍交击。

猛虎悍烈的双眼忽然如流星坠落——它死了，热血飞溅到林梢之上。

斑斓的虎皮做了我的坐席，腥膻的虎肉充实了我的庖厨。

乡里之人欣喜祸害已被除去，庆贺的酒宴喧闹纷纷。

明天在长桥之上，全城的人都将涌来，看我斩杀蛟龙。

赏析

一、题解与作者

《壮士行》属乐府旧题，多写侠义武勇之事。此诗一般认为是刘禹锡所作，气势磅礴，笔力雄健，是他"诗豪"风格的又一明证。全诗以杀虎为主线，末二句宕开一笔，以斩蛟预留余势，形成"虎—蛟"双杀的英雄叙事弧线。

二、逐联解析

第一层：虎出（起四句）

阴风振寒郊，猛虎正咆哮。

徐行出烧地，连吼入黄茅。

开篇不写壮士，先写猛虎——这是先声夺人的笔法。阴风、寒郊、咆哮，三个意象叠加，先造足了恐怖气氛。

"徐行出烧地"的"徐行"二字最耐品味——猛虎不是仓皇逃窜，而是从容不迫地走出烧地。"烧地"是被野火烧过的荒地，一片焦土，猛虎从中走出，更显其悍。

“连吼入黄茅”——虎入黄茅草丛，继续吼叫。至此，虎之凶悍已写得十分充分，读者不禁要问：谁来制伏这猛虎？

第二层：壮士射虎（次六句）

壮士走马去，镫前弯玉弰。

叱之使人立，一发如铍交。

悍睛忽星堕，飞血溅林梢。

镜头陡然切换，壮士登场——"走马去"三字干脆利落，没有铺垫、没有犹豫，壮士直接策马而去。

“镫前弯玉弰”——在马镫前弯弓。“弰”（shāo）是弓的两端，以"玉弰"代指良弓，写出壮士装备之精良，也写出其从容：不是仓促应战，而是镫前弯弓，有备而来。

“叱之使人立”——呵斥坐骑，令马扬起前蹄、人立而起。这一笔写出壮士人马合一的境界：马听其叱，如臂使指。同时"人立"的姿态也使射箭的角度更高、视野更开阔，是实战智慧的体现。

“一发如铍交”——一箭射出，如长铍（pí，古代长兵器）交击。“铍交"二字极具画面感：箭与虎相交的那一刹那，如两兵交击，火花四溅。不是"中"虎，而是与虎"交”——壮士与猛虎在箭矢的交击中获得了对等的英雄地位，这是极高的笔法。

“悍睛忽星堕”——全诗最震撼的一句。猛虎的悍目忽然如流星坠落，写虎之死，却不直接写"虎死"，而是写其"悍睛"坠落。眼是生命与悍烈的最后象征，睛落如星堕，既写出死亡之突然，也写出死亡之壮美。以天象喻虎目，气势极大。

“飞血溅林梢”——虎血飞溅到林梢之上。五个字写出射杀的激烈：血不是流出，而是"飞溅"；溅的不是地上，而是"林梢"。血至林梢，可见其势之猛、其力之巨。

第三层：庆功（再次二句）

彪炳为我席，羶腥充我庖。

虎已死，战利品归壮士。"彪炳"本指虎纹斑斓，此处代指虎皮——“为我席”，虎皮做了我的坐席。“羶腥充我庖”——虎肉充实了我的厨房。

这两句写壮士的收获，但"羶腥"二字微有深意：虎肉其实是腥膻难吃的（古人一般认为虎肉不佳），此处说"充我庖"，更多是一种象征性的占有——壮士以虎肉充实庖厨，是以胜利者的姿态宣告：猛虎已为我所用。

第四层：尾声——斩蛟（末二句）

里中欣害除，贺酒纷号呶。

明日长桥上，倾城看斩蛟。

乡里庆贺，酒宴喧闹——至此，杀虎之事已圆满结束。但诗人忽然笔锋一转：

“明日长桥上，倾城看斩蛟。”

斩蛟——这是一个全新的英雄叙事。典故出自周处除三害：周处年轻时凶强侠气，为乡里所患，后入水斩蛟，改过自新，终成忠臣。

末二句有两重用意：

叙事上：壮士刚杀完虎，明天又要去斩蛟——英雄之事永无止境，壮士之功永无完结。这与《踏潮歌》中"翌日风回沴气消"形成对照：踏潮是自然的平息，斩蛟是英雄的主动进击。

象征上：“倾城看斩蛟”——全城的人都来看。杀虎是壮士独自完成的，斩蛟却是全城瞩目的盛事。从"独"到"众"，从"隐"到"显"，壮士的英雄形象在众目睽睽之下达到顶峰。

三、艺术特色

1. 先写虎，后写人——蓄势法

全诗前四句只写虎，不写人。猛虎越凶悍，壮士登场时越有英雄气。先极写敌方之强，再写己方之强，是中国古典叙事诗的常见笔法（如《木兰诗》"可汗大点兵"先写军情紧急）。

2. “铍交”——对等英雄的写法

“一发如铍交"不是简单的"一箭射中”，而是写箭与虎"交击"。将箭矢与猛虎置于对等的战斗位置，暗示壮士与猛虎是旗鼓相当的对手，壮士之英雄，正在于他能战胜如此悍烈的猛虎。

3. “悍睛忽星堕”——以美写死

写虎死，不用"虎毙"“虎仆"等字眼，而用"悍睛忽星堕”——将虎目的坠落比作流星陨落。死亡被写得壮美而非恐怖，这正是"豪"的笔法：连死亡都要写得有气势。

4. 结尾余势——斩蛟的预留

末句"倾城看斩蛟"是全诗的余势，也是全诗的高潮预告。杀虎已足传世，诗人却说"明日"还有斩蛟——英雄叙事永不终结。《壮士行》写到"斩蛟"便戛然而止，留给读者无穷想象：壮士是否成功斩蛟？全城之人是否目睹了奇迹？——结而不尽，余韵悠长。

四、深层意涵

刘禹锡一生屡遭贬斥，却始终不屈。此诗写壮士，何尝不是自况？

壮士走马去——贬谪路上，刘禹锡始终昂首前行，不曾低头

叱之使人立——人马合一，精神与意志高度统一，是他的人格写照

一发如铍交——与逆境交击，不退不让

悍睛忽星堕——对手（政敌、逆境）终将被战胜

明日长桥上，倾城看斩蛟——英雄之功，不怕无人看见；正义之事，终有天下共睹之日

《壮士行》表面写游侠武事，实则写士大夫的精神气节：面对猛虎般的逆境，不是退避，而是走马而去、弯弓而射、一击而中。这才是"诗豪"的真正含义——不是豪放不羁，而是面对一切逆境，都有"一发如铍交"的勇气。

综上，今日所赏刘禹锡五诗——踏潮之壮、百花生之盛、春有情之深、路傍曲之微、壮士行之豪——已可见"诗豪"之全貌：有壮美、有深情、有微察、有豪气，合而为一，方成大家。

《边风行》

边马萧萧鸣，边风满碛生。

暗添弓箭力，半上鼓鼙声。

袭月寒晕起，吹云阴陈成。

将军占气候，出号夜翻营。

【一作安号畏飜城】

边界的战马萧萧嘶鸣，边界的寒风在沙漠中阵阵而生。

这风暗中为弓箭增添了力量，战鼓的声响已隐隐传来。

寒气侵袭月光，月晕在寒风中升起；狂风卷云，阴沉的阵势已然布成。

将军观测天候气象，发出号令，在夜色中翻营袭敌。

赏析

一、题解

《边风行》属乐府"行"体，写边塞军旅之事。全诗以"风"为线索，从自然之边风写到军阵之威势，最终落在将军夜袭的决策上，动静相生，层次分明。

二、逐联解析

第一层：边地起兴（首二句）

边马萧萧鸣，边风满碛生。

两句皆以"边"字起头，叠用"边马"“边风”，开门见山，将读者直接带入边塞场景。

“萧萧"是马鸣声，也是风声（《诗经·小雅·车攻》“萧萧马鸣”）。此处"边马萧萧鸣”，马鸣与风声交织，听觉上已先营造出边地苍凉之感。

“碛”（qì）是沙漠、石滩。"满碛生"三字写出边风之广、之猛——不是吹过沙漠，而是在沙漠中"生"出，仿佛风是从沙漠本身生长出来的。一个"生"字，写出了边风的原生性、不可抗拒性。

第二层：风助军威（次二句）

暗添弓箭力，半上鼓鼙声。

从自然之风转到军旅之风。

“暗添弓箭力”——风从背后吹来，暗中为弓箭增添力量，使射程更远、威力更大。这是实写（风向影响射箭），也是虚写（风助军威，天助我也）。"暗添"二字尤妙：风的助力是无形的、不被察觉的，却实实在在地存在。

“半上鼓鼙声”——“半上"二字历来有争议。一种解释为"鼓声隐隐传来，尚未达到最盛”；另一说"半上"即"渐渐响起"。无论何解，都写出军鼓声由远及近、由弱渐强的动态过程。风声、马鸣、鼓声三层声音叠加，边地战场的气氛逐步升温。

第三层：天象布阵（再次二句）

袭月寒晕起，吹云阴陈成。

从地面写到天空，从实写转到虚写。

“袭月寒晕起”——寒气侵袭月光，月晕升起。"晕"是月光通过云层冰晶折射形成的光环，古人认为月晕是风雨之兆。"袭"字用得极狠——寒气不是温和地笼罩，而是"袭击"月光，有动势、有侵略性。

“吹云阴陈成”——狂风卷云，阴云布成阵势。“陈"通"阵”，此处双关：既是自然之阴云阵列，也是军阵之象。云阵与军阵相映，天象与人事呼应，这是中国古代"天文—人事"对应思维的体现。

此联最为精妙处在于：自然现象被赋予了军事含义。月晕是天之"警讯"，阴云是天之"阵势"——将军观测天候，正是要从这些自然现象中读出军事信息。

第四层：将军决策（末二句）

将军占气候，出号夜翻营。

结句落在人——将军。

"占气候"的"占"是观测、占卜之意。古代将军出征，必观天象、察气候，以定进退。"占气候"三字写出将军的智——不是匹夫之勇，而是懂得利用天时的人。

“出号夜翻营”——发出号令，夜袭敌营。"翻营"即翻营劫寨，是夜间突袭战术。"夜"字点明时机：利用夜色掩护，利用边风助力，利用月晕阴云造成的天候条件，发动突袭。

全诗至"夜翻营"三字戛然而止，不写战斗过程，不写胜负结果，只写决策一刻——这是极高明的留白。读者自可想象：夜色中，边风呼啸，将军一声令下，大军如狂风般扑向敌营……

三、异文考辨

诗末有异文标注：【一作安号畏飜城】

通行本作：“出号夜翻营”——发出号令，夜袭敌营（主动出击）

异文作：“安号畏飜城”——安顿号令，畏惧敌城被翻（被动防守）

两相对照，通行本"出号夜翻营"更符合全诗气势：前六句写风、写鼓、写月晕、写阴云，皆为"蓄势"，至"将军占气候"一转，顺势而出"出号夜翻营"，如箭在弦上，不得不发。异文"安号畏飜城"则气势顿消，与全诗豪迈基调不符，当为传抄之误。

四、艺术特色

1. 以风串起全篇

题曰"边风行"，"风"字贯穿始终：

诗句 风的形态

边风满碛生 自然之风

暗添弓箭力 助战之风

吹云阴陈成 布阵之风

出号夜翻营 袭营之风（暗助）

风从自然现象，逐步转化为军事助力，最终成为夜袭的隐形同盟。——这是一条完整的"风之叙事线"。

2. 视听叠加，层次丰富

全诗调动多种感官：

听觉：萧萧马鸣、鼓鼙声

触觉：寒晕、边风

视觉：月晕、阴云、吹云

心理：将军占候、夜袭决策

四重感官交织，使边塞场景极为立体。

3. 结句留白，余韵悠长

"出号夜翻营"之后，全诗即止。不写战斗、不写胜负、不写归来——一切尽在不言中。这与王维"大漠孤烟直，长河落日圆"的留白有异曲同工之妙：写出最紧张的一刻，然后收手，让读者自己去完成剩余的叙事。

五、深层意涵

刘禹锡曾参与王叔文革新集团，失败后长期贬谪边地（朗州、连州等地），对边塞军旅生活有切身体验。此诗写边风、写将军，或许寄托了他对治国用兵之道的思考：

“暗添弓箭力”——顺势而为，借助天时地利

“将军占气候”——知己知彼，审时度势

“出号夜翻营”——当断则断，果断出击

这与他在政治上的遭遇形成微妙对照：永贞革新之败，部分原因在于未能"占气候"——对政治天候判断失误，时机未到便贸然出击，终致失败。

以边塞写政治，以军事写人生——这或许是《边风行》的深层寄托。刘禹锡晚年回忆此诗，或许也会自问：当年那场"夜翻营"，是否太过急躁了些？

竹枝词九首【并引】

【引】四方之歌，异音而同乐。岁正月，余来建平，里中儿联歌《竹枝》，吹短笛，击鼔以赴节。歌者扬袂睢舞，以曲多为贤。聆其音，中黄钟之羽；卒章激讦如吴声，虽伧儜不可分，而含思宛转，有淇濮之艳。昔屈原居沉湘间，其民迎神词多鄙陋，乃为作《九歌》，到于今荆楚鼓舞之。故余亦作《竹枝词》九篇，俾善歌者飏之，附于末。后之聆巴歈者，知变风之自焉。

四方各地的民歌，音调不同而同样动人。这一年正月，我来到建平，乡里的孩子们联唱《竹枝》，吹着短笛，敲着鼓来应和节拍。唱歌的人挥袖起舞，以会唱的曲子多为能。我聆听那音调，合乎黄钟之羽；末段激切如同吴地之声，虽然粗犷急促难以分辨，却含情婉转，有淇水、濮水一带的艳丽风情。从前屈原住在沅湘之间，当地百姓迎神的歌词大多粗鄙，于是他创作了《九歌》，直到现在荆楚之地还在击鼓歌舞。所以我也创作《竹枝词》九篇，让善于歌唱的人传唱，附在后面。后来听到巴地民歌的人，便知道变风的由来。

其一

白帝城头春草生，白盐山下蜀江清。

南人上来歌一曲，北人莫上动乡情。

白帝城头春草萌生，白盐山下蜀江清澈。

南方人上来唱一首歌，北方人不要上来，听了会触动思乡之情。

赏析： 开篇以白帝城、白盐山对起，一高一低，一城一水，勾勒出夔州雄秀的山川。"春草生"与"蜀江清"点明时令，春意盎然。后二句转入人事——南人习闻此调，唱来自如；北人偶听，乡愁顿生。一"莫"字极妙，不是不能上，是不忍上。全诗以山水之丽反衬羁旅之悲，开篇即定下"以乐景写哀"的基调。

其二

山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。

花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。

山桃的红花开满山头，蜀江的春水拍山而流。

花红容易凋谢，就像郎君的情意；水流绵绵无尽，就像我的忧愁。

赏析： 此篇是全组诗中最著名的一首。前两句写景，山桃满山、春水拍岸，色彩明艳、声态俱足。后两句以两个精妙的比喻收束：花红易衰喻郎意薄，水流无限喻己愁深。"易衰"与"无限"对举，一短暂一无尽，感情的落差全在此中。此诗妙在以巴渝民歌的直率口吻道出女子心事，不事雕琢而情韵悠长，"似"字两用，既是比，又是叹，民歌的朴素与诗人的精炼在此完美融合。

其三

江上朱楼新雨晴，瀼西春水縠文生。

桥东桥西好杨柳，人来人去唱歌行。

江上红楼新雨初晴，瀼西的春水泛起绉纱般的波纹。

桥东桥西杨柳依依，人来人往边走边唱。

赏析： 这是一幅夔州春日风物画。新雨、朱楼、春水、波纹、杨柳、行人、歌声——层次丰富而节奏轻快。"縠文生"极细腻，以绉纱喻水纹，贴切传神。"桥东桥西"与"人来人去"两对叠词交错，形成民歌特有的回环韵律，声态如闻。全诗无一愁字，纯然是巴渝风情的明媚记录，在九首中最为明快。

其四

日出三竿春雾消，江头蜀客驻兰桡。

凭寄狂夫书一纸，住在成都万里桥。

太阳升起三竿高，春雾消散，江边的蜀地旅客停下了桂木船桨。

请替我捎一封信给那个负心人，他就住在成都万里桥。

其五

两岸山花似雪开，家家春酒满银杯。

昭君坊中多女伴，永安宫外蹋青来。

两岸山花如雪般盛开，家家春酒斟满银杯。

昭君坊中有很多女伴，从永安宫外踏青而来。

赏析： 此诗写夔州春日踏青盛况。前两句从自然到人事：山花如雪，春酒满杯，一派丰饶喜乐。"似雪"既写花色之白，又写花之繁密。后两句点明人物与地点：昭君坊、永安宫，皆夔州古迹，将眼前春色与历史记忆叠合。女伴踏青，笑语盈盈，全诗明丽如画。在九首中，此篇最为纯粹的民俗速写。

其六

城西门前滟滪堆，年年波浪不能摧。

懊恼人心不如石，少时东去复西来。

城西门外的滟滪堆，年年遭受波浪冲击却不能被摧毁。

可恼人心不如石头，一会儿向东一会儿向西，摇摆不定。

赏析： 此篇以滟滪堆起兴，转向人心的反思。滟滪堆是瞿塘峡口的巨石，江水冲击年年而不能摧，其坚可见。诗人由此反跌：人心连一块石头都不如，东摇西摆，反复无常。“少时"犹言"一会儿”，时间之短更显变心之快。"懊恼"二字直抒怨愤，口语化而力透纸背。此诗将自然景物与人事比照，立意与"其二"同而角度不同：彼言愁之无尽，此言心之不坚，合看则怨之深、恨之切。

其七

瞿唐嘈嘈十二滩，此中道路古来难。

长恨人心不如水，等闲平地起波澜。

瞿塘峡水声嘈嘈流过十二滩，这一带的水路自古以来就艰难。

我常恨人心不如这江水，江水只在险滩起波澜，人心却在平地上也兴风作浪。

赏析： 这是九首中思想最为深刻的一首。前两句写瞿塘险滩，自古行路难，这是实写。后两句翻进一层：江水起波澜，尚且有险滩可作解释；人心起波澜，却往往无缘无故——"等闲平地"四字最重，平地本不应有波澜，可人心偏偏无风起浪。此诗以自然之险反衬人心之险，以有因之难对照无因之恶，感慨极深。此篇与"其六"构成对读：六叹人心不如石之坚，七恨人心不如水之有常，一坚一常，合为刘禹锡对人心的双重批判。

其八

巫峡苍苍烟雨时，清猿啼在最高枝。

箇里愁人肠自断，由来不是此声悲。

巫峡苍茫烟雨蒙蒙的时候，清越的猿啼声从最高的树枝上传来。

在这里，愁苦之人自己就肝肠寸断，从来不是因为猿声悲哀。

其九

山上层层桃李花，云间烟火是人家。

银钏金钗来负水，长刀短笠去烧畬。

山上层层叠叠开满桃李花，云雾间升起的炊烟处便是人家。

戴着银钏金钗的妇女来背水，佩着长刀戴着短笠的男子去烧荒种地。

全组总评

刘禹锡《竹枝词九首》是中国文学史上民歌入诗的里程碑。其引文自述创作缘起——效屈原作《九歌》之事，将巴渝鄙陋之曲提炼为文人雅什，而保留了民歌的天然风韵。

艺术特色：

以俗为雅：大量运用口语、方言（“侬”“箇里”“懊恼”），不避俚俗，反得清新。

比兴传统：继承《诗经》比兴手法，以花喻意、以水喻愁、以石喻坚、以滩喻险，自然贴切。

翻新出奇：其七"等闲平地起波澜"、其八"由来不是此声悲"，皆颠覆传统意象，见识独到。

声律民歌化：平仄不拘常格，叠词复沓（“桥东桥西”“人来人去”），节奏轻快，可歌可舞。

九首之间亦有内在结构：从山水风光（一、三、五）到闺怨相思（二、四），再到人心批判（六、七、八），最后以山居风俗（九）收束，由景入情，由情入理，再归于生活本身，浑然一体。

《杨柳枝词九首》唐·刘禹锡

其一

塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。

请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝。

塞北的梅花调由羌笛吹奏，淮南的桂树词有《小山》传唱。

请您不要再奏前朝旧曲了，听我唱一首新翻的杨柳枝吧。

其二

南陌东城春蚤时，相逢何处不依依。

桃红李白皆夸好，须得垂杨相发挥。

京城南北东西，早春时节，相逢之处无处不杨柳依依。

桃红李白虽都被人夸好，但还需要垂杨来相互映衬发挥。

其三

凤阙轻遮翡翠帏，龙池遥望曲尘丝。

御沟春水相晖映，狂杀长安年少儿。

皇宫凤阙的轻帷半遮半掩，从龙池遥望，那柳色如曲尘般嫩黄。

御沟的春水与柳枝交相辉映，春色迷醉了长安的少年们。

其四

金谷园中莺乱飞，铜驼陌上好风吹。

城东桃李须臾尽，争似垂杨无限时。

金谷园中黄莺纷飞，铜驼陌上春风和煦。

城东的桃花李花转眼凋零，怎能比得上垂杨那绵延不绝的风姿。

其五

花萼楼前初种时，美人楼上斗腰支。

如今抛掷长街里，露叶如啼欲恨谁。

花萼楼前刚种下它的时候，美人楼上正比试着腰肢。

如今它被抛掷在长街之中，露珠挂在柳叶上如同泪痕，它该恨谁呢？

其六

炀帝行宫汴水滨，数株残柳不胜悲。

晚来风起花如雪，飞入宫墙不见人。

隋炀帝的行宫坐落在汴水之畔，几株残败的柳树再也承受不住悲伤。

傍晚风起，柳絮如雪般飞舞，飘入宫墙之内，却再也见不到人。

赏析： 此首怀古伤今，写隋宫残柳，是九首中意境最为苍凉的一篇。“炀帝行宫"四字即带沉痛——隋帝荒淫亡国，行宫尚在而主人已逝。残柳"不胜悲”，是柳悲还是人悲？"晚来风起"三字转静为动，"花如雪"写柳絮纷飞，极美而极悲——柳絮似雪，而春已暮。"飞入宫墙不见人"是千古名句：絮尚有情，飞入宫墙寻人；人已不在，空余废苑。此句与韦庄"无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤"异曲同工，而"不见人"三字更为含蓄凄绝。刘禹锡最擅以废墟中的自然之物反衬历史兴亡，此篇为其巅峰之一。

其七

御陌青门拂地垂，千条金缕万条丝。

如今绾作同心结，将赠行人知不知。

宫路青门之旁，杨柳枝条垂拂地面，千条如金缕万条如丝线。

如今我把它们绾成同心结，想要赠给远行的人，你知不知道呢？

其八

城外春风吹酒旗，行人挥袂日西时。

长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离。

城外春风吹拂着酒旗，行人挥手告别在夕阳西下之时。

长安大街上有无数种树木，只有垂杨管领着离别之事。

其九

轻盈袅娜占年华，舞榭妆楼处处遮。

春尽絮飞留不得，随风好去落谁家。

它身姿轻盈袅娜，占尽了年华之美，在歌楼舞榭和梳妆楼旁处处遮阴。

春尽时柳絮飘飞，再也留不住，随风吹去，不知会落到谁家。

全组总评

创作背景

刘禹锡晚年（约大和年间）在洛阳、长安所作。他以乐府旧题《杨柳枝》为名，实际上重新定义了这一题材。《杨柳枝》本是隋唐教坊曲，多写离别伤春。刘禹锡取其形而变其神，将民歌的清新与文人的哲思融为一体。

与《竹枝词》的呼应

刘禹锡的《竹枝词》和《杨柳枝词》是姊妹篇，创作理念一脉相承：

艺术特色

托物寄兴，一物九变：同是杨柳，九首各有面貌——春柳、宫柳、残柳、弃柳、别柳、絮柳，姿态各异而精神一贯。

以古证今，咏物即咏史：花萼楼、炀帝行宫、金谷园、铜驼陌，处处古迹皆是兴亡之叹。柳在此不再只是自然之物，而是历史的见证者。

翻新旧曲，自成一家：开篇宣言"请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝"，贯穿始终。刘禹锡在形式上继承了乐府传统，在精神上却做了彻底的革新。

收束不收，余韵悠长：末首以"随风好去落谁家"收束全组，絮犹在飞，诗意未已。这种开放式结尾，是中国诗歌"言有尽而意无穷"传统的完美实践。

九首结构

九首构成一条完整的情感线索：

→ 宣言（其一：新翻杨柳枝）

→ 辨美（其二：柳与桃李相发挥）

→ 入宫（其三：宫禁之柳）

→ 论恒（其四：柳比桃李长久）

→ 伤荣辱（其五：柳如弃妇）

→ 怀古（其六：隋宫残柳）

→ 赠别（其七：柳作同心结）

→ 升华（其八：唯有垂杨管别离）

→ 飘零（其九：柳絮落谁家）

从宣言到飘零，从"新翻"到"不知落谁家"，仿佛一首完整的人生叙事：创新→辨识→繁华→持久→盛衰→兴亡→离别→领悟→漂泊。九首合看，不只是一组咏物诗，更是刘禹锡一生遭际的艺术缩影。

《浪淘沙词九首》》

其一

九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。

如今直上银河去，同到牵牛织女家。

黄河九曲，裹挟着万里泥沙，在浪涛冲刷、狂风簸荡中来自天涯。

如今我要直上银河而去，与牛郎织女一同到他们家中作客。

其二

洛水桥边春日斜，碧流轻浅见琼砂。

无端陌上狂风急，惊起鸳鸯出浪沙。

洛水桥边，春日西斜，碧绿的流水清浅见底，能看见晶莹如琼的细沙。

无奈路边忽然狂风骤起，惊起了水中的鸳鸯飞出浪沙之间

赏析： 前两句写静景：洛水、桥、春日、碧流、琼砂，一派明媚澄澈。"见琼砂"三字极精妙——水清见底，细沙如琼如碎玉。“无端"即"无缘无故”，是全诗之眼：好端端的春日，忽然狂风骤起，毫无征兆。"惊起鸳鸯"四字一转：鸳鸯被惊飞，打破了画面的静谧。"出浪沙"与前句"见琼砂"呼应，鸳鸯从沙中惊起，也带着那一粒琼砂一同飞散。全诗不过二十字，而动静、色彩、情理俱在。刘禹锡总是这样，在最平静的风景中埋伏最无常的变化。

其三

汴水东流虎眼文，清淮晓色鸭头春。

君看渡口淘沙处，渡却人间多少人。

汴水东流，波纹如虎眼般荡漾，清晨的淮水映着天色，一片鸭头般的嫩绿。

您看那渡口淘沙的人，渡过了人世间多少来来往往的行人啊。

其四

鹦鹉舟头浪颭沙，青楼春望日将斜。

衔泥燕子争归舍，独自狂夫不忆家。

鹦鹉色的画船停在浪边，风吹浪起摇动了沙岸。青楼上有人春日凝望，太阳就要西斜。

衔泥的燕子争着飞回巢穴，那个浪荡的狂夫却不想着回家。

其五

濯锦江边两岸花，春风吹浪正淘沙。

女郎剪下鸳鸯锦，将向中流定晚霞。

濯锦江畔，两岸繁花盛开，春风拂面，江浪正淘洗着泥沙。

美丽的姑娘剪下一段鸳鸯锦缎，向着江流中央，要去比定晚霞的色泽。

其六

日照澄洲江雾开，淘金女伴满江隈。

美人首饰侯王印，尽是沙中浪底来。

太阳照耀着清澈的江洲，江雾散开，淘洗金子的姑娘们挤满了江湾弯曲之处。

美人戴的首饰、王侯所用的官印，都是从这江沙浪底之中淘出来的。

赏析： 此首是九首中社会批判色彩最重的一首。前两句写淘金女的劳动场景：日方出、雾初开，女伴们便已满江隈，勤劳之态如在眼前。"澄洲"二字极美——江洲清澈，映日如金，与后文的"沙中浪底"暗相关联。后两句陡然转折，进入社会批判：美人头上的金首饰、王侯手里的官印，都是这些淘金女从沙中一点一点淘出来的。换言之：享用金饰的是美人，动用官印的是侯王，而真正付出劳作的却是满江隈的女伴。一"尽"字力透纸背——没有一块金不是劳动者的血汗。刘禹锡以乐府诗的形式，写出了劳动者与剥削者之间的巨大鸿沟。此诗与白居易《卖炭翁》异曲同工，而刘禹锡写得更为含蓄，不着一字批判，而批判自见。

其七

八月涛声吼地来，头高数丈触山回。

须臾却入海门去，卷起沙堆似雪堆。

八月的钱塘江潮，涛声怒吼着从地上涌来，浪头高达数丈，撞击着两岸的山崖又退回去。

不一会儿又退入海门，卷起的沙堆如同白雪堆积。

其八

莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。

千淘万洒虽辛苦，吹尽狂沙始到金。

不要说谗言如浪潮那般深重，不要说被贬谪的人像泥沙那样沉沦。

千遍淘洗万遍冲洒虽然辛苦，吹尽那狂乱的泥沙，真正的金子才会显露出来。

其九

流水淘沙不暂停，前波未灭后波生。

令人忽忆潇湘渚，回唱迎神三两声。

流水不停地淘洗着泥沙，前面的波浪还未消失，后面的波浪已经涌来。

这情景让人忽然想起潇湘水边的小洲，不由得唱起迎神曲来，一两声回响在水上。

全组总评

创作背景

《浪淘沙词》九首与《竹枝词》《杨柳枝词》同为刘禹锡晚年致力于民歌改造的代表作。从巴渝到洛阳，刘禹锡的诗笔始终扎根于民间，从民歌中汲取养分。《浪淘沙》本为唐代教坊曲，刘禹锡以此旧瓶装新酒，写出了九首气象各异的杰作。

三组词的内在联系

刘禹锡晚年以三组词享誉诗史，构成一个完整的艺术世界：

《竹枝词》——写巴山蜀水，烟火人间

《杨柳枝词》——写长安洛阳，兴亡之感

《浪淘沙词》——写大江大河，哲理之思

三组词各有侧重，而有一条共同的线索贯穿：以俗为雅，以自然为师，以人事为镜。

九首结构：水的哲学

九首《浪淘沙》实质是一套关于"水"的哲学：

从黄河到潇湘，从神话到现实，从自然到社会，从哲理到历史——九首如九支乐章，各有基调，而汇成一部水的交响。

艺术特色

空间跨度极大：黄河、洛水、汴水、淮水、鹦鹉舟（泛舟）、濯锦江、钱塘江、潇湘——大江大河尽入诗中。这是刘禹锡地理阅历的体现，也是他诗歌视野的展现。

以物喻人，托志言怀：其八是最集中的体现，"千淘万洒虽辛苦，吹尽狂沙始到金"是刘禹锡的自画像。他一生贬谪二十三年，从未丧失信念，正是这种精神成就了他的诗品与人品。

对比手法贯穿始终：其四以燕衬人，其六以劳动者与享用者对比，其八以沙与金对比——对比的背后，是刘禹锡对社会和人生的深刻洞察。

首尾呼应，浑然一体：首首以黄河九曲、银河鹊桥起，末首以潇湘流水、迎神曲终。黄河水从天上来，潇湘神曲从古时起——全组九首，如同一条长河，有源头，有奔涌，有回响，有余韵。

哲理的三重境界

九首《浪淘沙》，蕴含着刘禹锡对人生的三重领悟：

第一重：自然之美（其一至七）——黄河之壮、洛水之清、江潮之怒、山川之美，在自然中发现天地之大美。

第二重：社会之真（其六）——淘金女的劳作与侯王美人享用，从自然进入社会，看见劳动者的价值与不公。

第三重：人格之光（其八、其九）——浪沙终会被吹尽，真金终会发光；前波后波相继，流水不暂停，历史在流逝中延续，而人的信念在磨砺中永恒。

其一

湘水流，湘水流，九疑云物至今愁。

君问二妃何所处的？零陵香草露中秋。

其二

斑竹枝，斑竹枝，泪痕点点寄相思。

楚客欲听瑶瑟怨，潇湘深夜月明时。

其一

湘水日夜流淌，流过九嶷山，山的云物至今令人忧愁。

你若问那两位妃子在哪里？零陵香草逢秋露已凋。

其二

斑竹枝啊斑竹枝，点点泪痕寄托着绵绵相思。

我这流落楚地的游子想听你弹奏瑶瑟的幽怨，在这潇湘深夜月明之时。

全文赏析

其一

起三字重叠，复沓回环，湘水奔流之态顿出。"九疑云物至今愁"宕开一笔，将湘水与九嶷山关联——九嶷山是舜帝崩葬之所，云物蒙烟，惹人愁思。

后二句设问作答：二妃魂归何处？零陵（今湖南永州）香草逢秋露凋零，暗以香草零落比附二妃芳魂难觅。全诗不直说悲怨，而以"愁"字点题，以香草秋露收束，余韵悠长。

其二

“斑竹枝"叠语两出，节奏急促，如泣如诉。相传舜帝二妃（娥皇、女英）泪洒竹林，染成斑痕，故斑竹又称"湘妃竹”。

"点点"状泪痕之密，"寄相思"点出情意之深。后联一转，“楚客”（诗人自指）欲听瑶瑟之怨，却只能在潇湘深夜月明时独自面对——此句以静谧清冷之境，写尽知音难觅、天人永隔的惆怅。

二首合论

两诗皆以舜帝二妃（湘妃）传说为根，以湘水、斑竹、香草、明月为象，托古讽今，借美人芳草抒身世之感。一写水流香凋，愁在寻觅；一写月明深夜，愁在聆听。愁同一意，境界各有妙处，刘禹锡民歌风调之精工，于此可见。

其一

五彩绣团圆，登君瑇瑁筵。

最宜红烛下，偏称落花前。

上客如先起，应须赠一船。

其二

春蚤见花枝，朝朝恨发迟。

及看花落后，却忆未开时。

幸有抛球乐，一杯君莫辞。

其一

五彩丝线绣成的彩球圆圆满满，排列在你那瑇瑁装饰的华贵筵席前。

最宜在红烛高照的夜晚，又恰好在落花纷飞的时节来玩。

座中贵客如果先起身离去，理当以一船（满载）的彩球相赠！

其二

春天早早便看见花枝绽放，我天天怨恨花发得太迟。

等到亲眼看见花凋落，却又回忆起花未开时的光景。

幸而还有抛球乐这一习俗，劝君满饮此杯，切莫推辞。

全文赏析

其一

起二句先写"抛球"之具与设宴之主：五彩丝球圆如满月，主人席面以瑇瑁（玳瑁）装饰，富贵气象扑面而来。"最宜红烛下，偏称落花前"两句尤妙——红烛照夜，落花映节，抛球之乐须在此良辰美景中方见风致。

末二句陡然翻进：座中贵客若先起身退席，便应以满船彩球相赠——此非写实，乃是以夸张笔法极言宴会之乐、主人之豪，令人不舍先去。全诗以华物、盛景、豪情三层叠加，渲染出一场极尽奢靡的红烛夜宴。

其二

此首另辟蹊径，全篇不写宴会之盛，转写赏花之叹，笔法更深婉。

“春蚤见花枝，朝朝恨发迟”——早春见花枝，日日盼花开，反嫌花开太慢，此一层痴也。

“及看花落后，却忆未开时”——花落之后再回想，反倒怀念含苞未放之时，此二层悔也。

两番心理转折，道尽世人对待美好事物普遍的后知后觉。末二句急转直收：幸有抛球乐这一习俗，聊可释怀，劝君满饮一杯，不要推辞——以酒遣兴，以俗乐破痴，与前首"赠一船"的热闹遥遥呼应。

二首合论

两首同调而旨趣殊异：其一极力铺陈华筵美景，以盛写乐；其二从赏花之叹层层递进，以"悟后之劝"收束。一写宴中之乐，一写宴外之思；一为当下尽兴，一为往昔追悔。两诗合读，正写出中国文人惯有的生命情调——于欢宴之中暗藏时不我予之叹，于乐事之中兼带对美好易逝的感喟。抛球乐本是欢乐之俗，而诗人笔下已有深意存焉。

其一

迎得春光先到来，浅黄轻绿映楼台。

只缘袅娜多情思，便被春风长请挼。

其二

巫峡巫山杨柳多，朝云暮雨远相和。

因想阳台无限事，为君回唱竹枝歌。

其一

最早迎得春光到来的，是那浅黄嫩绿映照着楼台的杨柳。

只因为它袅袅婷婷、情思缠绵，便被春风一再柔声请求——挼（揉搓）一下吧。

其二

巫峡巫山的杨柳何其多，朝云暮雨在远处与之相和相伴。

因为想起阳台（楚王梦中会神女之处）那些无限往事，我要为你回唱一首竹枝歌。

全文赏析

其一

起二句写杨柳报春之功：春光未盛，杨柳已先——浅黄新芽、嫩绿轻条，映照楼台，满眼生意。一个"迎"字，将柳写成主动相迎春光的使者。

后二句陡然翻新：柳枝袅娜多情，春风便一再柔声请它相挼（揉搓）——此处"请挼"二字最妙，将春风写成缠绵多情的追求者，将柳枝写成惹人怜爱的被追求者。全诗写柳，而春风与柳之间宛然一段缱绻情事，拟人化之中透着民歌口语的俏皮与轻盈。

其二

"巫峡巫山杨柳多"起得突兀而大气——巫山十二峰，云雨之乡，杨柳遍地。"朝云暮雨远相和"呼应宋玉《高唐赋》"朝为行云，暮为行雨"之典，写杨柳与云雨相和相伴，意境迷离缥缈。

后二句急转：因想起阳台（楚王梦遇神女处）那些无限旧事，我要为你回唱竹枝之歌——"回唱"二字，写出歌者主动应答之意，仿佛有人先唱竹枝，而诗人继声以和之。全诗以巫山云雨起兴，由景入情，以怀古之思作结，与第一首的轻快俏皮相较，更添一层神女难再、旧梦难追的惆怅。

二首合论

两首同写杨柳，而风调迥异：其一以轻倩取胜，"春风请挼"四字，将自然之物写成有情众生，民歌谐谑之趣溢于言表；其二以神女典故入诗，由眼前杨柳巫山云雨，宕开一层遥想，以怀古之情作结，韵味更为悠远。两诗合读，一俏皮、一惆怅，恰见刘禹锡杨柳枝词既能俗又能雅、雅俗共赏的本色。

其一

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。

东边日出西边雨，道是无晴还有晴。

其二

楚水巴山江雨多，巴人能唱本乡歌。

今朝北客思归去，回入纥那披緑罗。

其一

杨柳青翠，江水波平如镜，忽闻情郎在江上放声而歌。

东边出着太阳，西边却下着雨——说是没有晴天吧，却还另有"情"（晴）在。

其二

楚水巴山，江雨绵绵何其多，巴人本就擅长唱本乡的歌谣。

今日我这北来的客人一心想着归去，且让我披上緑罗，再入那纥那的舞乐之中。

全文赏析

其一

此首是刘禹锡竹枝词中最负盛名的一首，全靠一个绝妙的双关。

前三句写景叙事：杨柳青翠、江平如镜，少女静立江畔，忽闻情郎歌声传来。一派天然民歌起句，如在眼前。"闻郎江上唱歌声"一句，"闻"字下得尤妙——不是刻意去听，而是歌声自然钻入耳中，写出少女心上时刻系于郎之不自觉。

末句是千古名句。"东边日出西边雨"写天气，亦是真景——夏日阵雨，晴雨交错，一地之隔而阴晴各别。“道是无晴还有晴"六字，一"晴"两用：表面是说天气阴晴不定，实则以"晴"谐"情”，言道是没有情意吧，却偏偏还另有情意存焉——情郎的歌声究竟是传情还是无意？少女心绪正如东边日出西边雨的天气，说不清、猜不透，而偏偏这"道是无情却有情"的朦胧，恰是爱情最动人之处。

全诗纯用口语，明白如话，而双关浑然天成，是民歌上品。

其二

此首笔法不同于前首，不写男女之情，转写乡情与旅思。

起二句先宕开一笔：楚水巴山之间，江雨绵绵不绝，这是三峡特有景象。巴人善歌、能唱本乡之曲，是民歌传统中的一方风土。

后二句陡然转接己身：“今朝北客思归去”——诗人自指，以"北客"定位自身处境（刘禹锡长庆年间任夔州刺史，夔州古属巴楚），点出思归之念。末句"回入纥那披緑罗"最为难解——"纥那"疑为古代舞曲或曲调名，"緑罗"是以緑罗为衣的舞者装束。此句或可理解为：即便归去，也要重入那熟悉的乐舞之中，重温故土的歌舞。全诗以"思归"为主旨，以"巴人能歌"为烘托，将旅人漂泊、故土难离之情写得含蓄而深婉。

二首合论

两首《竹枝词》各写一层：其一写少女怀春之"情"，其二写游子思归之"情"——情虽同字，意各不同。一首俏皮活泼，以双关取胜；一首沉郁含蓄，以乡愁见长。皆能化民歌之体为己身之诗而不失其风韵，正是刘禹锡学《楚辞》"寓骚人之思"与取民歌之趣的绝佳典范。

其一

杨柳郁青青，竹枝无限情。

周郎一回顾，听唱纥那声。

其二

蹋曲兴无穷，调同词不同。

愿郎千万寿，长作主人翁。

词前小序

右已上词，先不入集。伏缘播在乐章，今附于卷末。

其一

杨柳浓密青翠，竹枝词里有无限情思。

周郎（善于欣赏之人）一旦回首聆听，便听见那纥那曲声悠扬响起。

其二

踏曲起舞，意兴无穷；曲调相同，词句各有不同。

愿郎长寿千万岁，永远做这宴席的主人翁。

小序

以上所录词作，起初未收入集中。因为早已流播于乐章歌席之间，今特附于卷末。

全文赏析

其一

此首以"纥那声"为题眼，全诗围绕一个"听"字展开。

起二句写景起兴：杨柳郁郁青青，是眼前春景；竹枝词里有无限情思，是歌中况味。二者一实一虚，为"听"字铺垫。

"周郎一回顾"是全篇枢纽。周瑜是东吴名将，精通音律，"曲有误，周郎顾"是古代著名典故。此处"周郎"既可指宴会中懂音乐的主人公，也可暗用典故，暗示此曲之美足以令周郎这样的知音动容回首。"一回顾"三字写出音乐之动人、之猝不及防。

末句"听唱纥那声"点题——原来所听者非他，正是这纥那曲本身。全诗从柳竹写起，由景入情，以"回顾"为转折，以曲声作结，章法严谨而流畅。

其二

此首直写宴饮歌舞之乐，语浅情深。

"蹋曲兴无穷"写踏曲起舞，意兴豪迈；"调同词不同"则翻进一层——曲调虽一，而歌词每次各异，正是民歌联章唱和的常态，也暗示宴会之上歌声不断、新词层出之盛况。

末二句"愿郎千万寿，长作主人翁"是祝酒之辞：愿郎君长寿，永远做这宴席的主人——此祝语看似直白，实则深情：以"主人翁"定位其地位，以"千万寿"寄寓长久陪伴之意，正是宴饮诗词中常见的恳挚祝愿。

小序说明

此小序系刘禹锡自注，说明此二词"先不入集"的原因——因为早已流播于乐章歌席之间，在民间和乐坊中传唱已久，特补录于卷末。这段小序透露了刘禹锡对自己民歌词作的真实态度：它们并非庙堂雅音，而是来自巴山楚水间活生生的歌声，正因"播在乐章"，才得以流传至今。

二首合论

两首词一写听曲，一写入舞；一暗用周郎典故以言音乐之美，一直陈祝寿之辞以尽主人之情。皆明白如话，情真意切，体现出刘禹锡学习民歌"以其俗还俗其雅"的创作路径——不高谈哲理，不堆砌典故，只在觥筹交错、歌声舞影之间，写尽人间相聚的欢愉与祝愿。

《送工部张侍郎入蕃吊祭》【时张兼修史】

月窟宾诸夏，云官降九天。

饰终邻好重，锡命礼容全。

水咽犹登陇，沙嘶悲极边。

路因乘驿近，志为饮冰坚。

毳帐差池见，鸟旗摇曳前。

归来赐金石，荣耀自编年。

月窟（西域）的宾客啊，隶属于华夏；天上的云官啊，降临于九天之上。

为亡者举办隆重的丧仪，是为重邻国之邦谊；天子赐予的使命，礼节容止务必周全。

河水呜咽，仿佛也在登上陇山；风沙嘶鸣，在极远的边地悲切。

路途遥远，幸有驿马飞驰相近；志向坚定，如同饮冰般冷冽而不可动摇。

走进毳帐（蕃营），只见百鸟纷然交翮；藩旗摇曳，在眼前飘扬。

归来之后，赐予金石钟鼎之荣；荣耀功绩，自己便已载入史编。

【全文赏析】

一、背景与缘起

张侍郎，名兼，时任工部侍郎，兼任史官修史。友人出使西域吊祭亡者，作者赋诗送行，既叙送别之情，又寓颂美之意，更以史笔自期——别具怀抱。

二、内容分层（六联三转）

三、艺术特色

意境阔大：从"月窟"到"极边"，从"九天"到"毳帐"，空间跨度极大而气脉一贯，壮而不散。

对仗精工：每联皆对仗工整，尤其"水咽"对"沙嘶"，“差池见"对"摇曳前”，声色兼备。

用典寄意："饮冰"出自《庄子·人间世》，寓心志坚定、不畏外物；"金石"兼及天子赐物与史书功业，一语双关。

史官自期：末联"荣耀自编年"最见匠心——张兼兼修史，出使立功本就是为史书添笔，将邦交功业与史学志业合而为一，意在言外。

四、总评

此诗非寻常送别应酬之作。送使节入蕃，固是荣耀之事，而作者更深一层：以史官出使，既为邦交，更为史笔。归来之后，金石之赐是君王之赏，"自编年"却是自我作古——使命之重，使命之荣，尽在此十字中。唐人送别诗多以离情为主，此诗则以使命与志业贯之，气格高古，风骨凛然。

《蚤秋送台院杨侍御归朝》【兄弟四人遍历诸科二人同在】

仙署棣华春，当时已绝伦。

今朝丹阙下，更入白眉人。

重振高阳族，分居要路津。

一门科第足，五府辟书频。

鸷鸟得秋气，法星悬火旻。

圣朝寰海静，所至不埋轮。

【题解】蚤秋即早秋；台院是唐代御史台所属三院（台院、殿院、察院）之一，掌纠察百官、弹劾不法；侍御即侍御史，为台院核心官员，秩从六品下，掌廷奏、巡按等执法事务。题下注“兄弟四人遍历诸科二人同在”，指杨侍御兄弟四人皆曾应试进士、明经、制科等不同科举科目，其中二人同时在朝任职，点明杨氏家族人才之盛，为全诗铺垫。

当年你在清要的台院官署中，与兄弟同仕，就像常棣之花逢春盛放，才华人品早已超出同辈。

今天在皇宫的丹阙之下，又迎来了你这位如白眉马良一般出众的贤才归朝。

你们杨家重振高阳望族的门风，兄弟几人分散担任各方要职。

一门之内科举出身的子弟足够多，五府（丞相府、御史台等核心官署）的征召文书频繁送到你家。

你就像秋天的鸷鸟一般，得秋气而刚猛凛然，正合执法官的身份气节；

你这颗执法的星宿，高悬在秋日的晴空之上，光芒凛凛。

如今天子圣明，天下太平，你到哪里任职，都能肃清奸邪，不需要像东汉张纲那样埋轮弹劾权贵，便可整肃一方。

【全文赏析】

一、背景与题意

本诗是唐代台院同僚为杨侍御早秋归朝所作的送别诗。不同于普通送别诗的离愁别绪，本诗紧扣杨侍御的家族背景、官职属性与早秋时令，以赞美为主，格调昂扬得体，既符合官场送别的分寸，也见同僚之谊。

二、内容分层（六联递进）

三、艺术特色

用典精当，无一冗余：全诗所用典故均紧密贴合写作背景：以“棣华”呼应题注“兄弟四人”，以“白眉”点出杨侍御的出众，以“高阳族”点出杨氏郡望，以“鸷鸟秋气”“法星”贴合侍御史的执法身份与早秋时令，以“不埋轮”反用东汉张纲的典故，既赞朝政清明，也赞杨侍御的执法能力，所有典故都为内容服务，毫无堆砌之感。

时令呼应，意象贴切：题目点明“蚤秋”，全诗紧扣秋景：以“秋气”“火旻”直接点出时令，更以“鸷鸟得秋气”将侍御史的刚正品格与秋天主肃杀的属性绑定，既符合执法官的威严形象，也让送别场景与时节完全融合，构思巧妙。

结构严谨，层层递进：全诗从追忆往昔到书写当下，从赞美家族到赞美个人，从品格到政绩，最后落到归朝后的期许，逻辑链条清晰，符合排律的章法，同时也把送别的主旨完全落到了实处，没有空泛的抒情。

格调得体，分寸恰当：送别诗多写离愁，但本诗为送同僚归朝，是喜事，因此全程以赞美、期许为主，不写离愁，既符合场景，也符合官场送别的分寸，见作者心思之细。

四、总评

本诗是唐代台院送别诗的代表作之一，虽为应酬之作，但绝非泛泛的套话：既精准贴合杨侍御的家族背景、官职身份，也巧妙呼应蚤秋的时令，用典精当，结构严谨，把赞美家族、赞美个人、颂圣期许融为一体，是一首非常得体的台阁送别佳作。

《送工部萧郎中刑部李郎中并以本官兼中丞分命充京西京北覆粮使》

霜简映金章，相辉同舍郎。

天威巡虎落，星使出鸳行。

尊俎成全策，京坻阅见粮。

归来虏尘灭，画地奏明光。

白如霜雪的御史简册，辉映着金紫光华的官印，二人同在尚书省为郎官，如今又一同出使，交相生辉。

你们奉天子之威命，巡察边塞的虎落藩篱；如星辰般显赫的使臣，从鸳鹭齐行的朝班中出发。

凭借从容的外交筹策，便能成就保全大局的谋略；在京畿的谷仓之间，核验核查，亲见实粮。

待你们归来之日，边患的烽尘已然平灭；在明光殿中，指画山川形势，向天子奏报边情。

【题解】

这是唐代一首重要的军粮审计使送别诗，题面信息量极大，需要逐层拆解：

工部萧郎中：工部某司郎中，姓萧

刑部李郎中：刑部某司郎中，姓李

以本官兼中丞：二人各以原职（郎中）加兼御史中丞（从四品下），这是唐代的"兼官"制度——六部郎中品秩不过从五品上，出使地方威权不足，故加兼御史中丞以重其权，使其拥有弹劾纠察之权

分命充京西京北覆粮使：朝廷分头任命二人充任覆粮使，萧赴京西，李赴京北，复核军粮储备。"覆"即复核、审计，"覆粮使"是临时差遣，专司核查边军粮草储积是否虚报、亏空或贪腐

京西、京北：唐代关中道两侧的军事防御方向——京西面对吐蕃、党项，京北面对突厥、回纥，均为边防重镇

简言之：朝廷派两位郎中加兼御史中丞衔，分赴京西、京北两路，审计边军粮草，这是一项直接关系国防的使命，也是对二人能力的信任。

【全文赏析】

一、内容分层（四联两转）

二、用典解析

三、艺术特色

1. 紧扣题面，无一字虚设

题面信息极为复杂——两人、两官、兼官、两路、一使命。全诗十句，句句落实：霜简（御史中丞）、金章（郎中）、同舍郎（同在尚书省）、虎落（边塞）、星使（出使）、鸳行（朝班）、尊俎（外交筹策）、京坻（粮仓）、虏尘（边患）、明光（朝奏），每一条题面信息都有对应的诗句承接，组织极为精密。

2. "映"字一字领起全篇

首句"霜简映金章"，一个"映"字，既是视觉上的白简与金章交辉，也是制度上的兼职（本官+兼官）叠加。更重要的是，这个"映"字为全篇定下了"双重身份"的基调——二人是文官也是监察官，是郎官也是使者，管粮也管人，查账也查边——一"映"字贯穿始终。

3. 尊俎与京坻的文武合写

颈联"尊俎成全策，京坻阅见粮"，上句写文——外交筹策，下句写武——核验军粮。覆粮使表面上是审计官，实际在边地还要与藩镇、蕃将周旋，诗中以"尊俎"与"京坻"对举，一笔写尽使命的两个层面，极为凝练。

4. 尾联翻进一层，境界全出

一般的送别诗尾联多写离愁或祝福，但本诗尾联"归来虏尘灭，画地奏明光"，把覆粮使的意义从"查账"提升到了"平边"——覆粮不是目的，稳固边防才是目的；核验军粮的终极指向，是让边塞不再有烽火。而"画地奏明光"又把奏报的场景写得极为生动：在明光殿中，使者指着地图上的山川关隘，向天子一一奏明边情，画面感十足。这是对覆粮使的最高期许，也是对二人能力的最大信任。

四、总评

本诗是唐代使事送别诗中的上品。题面信息量极大，但作者处理得举重若轻：既没有遗漏任何关键信息，也没有堆砌罗列之感，而是以精密的结构将"两官兼一职、两人赴两路"的复杂背景化为浑然一体的诗篇。尤其尾联，将覆粮使的使命从技术层面（查粮）拔高到战略层面（平边），境界顿开，使全诗从一首普通的送别应酬之作升华为具有家国情怀的边塞军政诗。

《送李尚书镇滑州》【自浙西观察征拜兵部侍郎月余有此拜】

南徐报政入文昌，东郡须才别建章。

视草名高同蜀客，拥旄年少胜荀郎。

黄河一曲当城下，缇骑千重照路傍。

自古相门还出相，如今人望在巖廊。

【其后果继韦平之族】

你从南徐入朝奏报政务，升迁文昌（尚书省）；如今东郡（滑州）正需人才，你又要告别京城建章宫外放了。

当年你起草诏书，名望之高，如同蜀中的才士；你年纪轻轻便持节拥旄，胜过当年的荀彧荀郎。

黄河在滑州城下拐过一道弯，城郭巍峨；你仪仗盛大，缇骑千重，簇拥在道路两旁。

自古以来，相门之家还会出宰相；如今众人仰望，你的声望已登上朝堂相位。

【后来他果然继承韦平相门，成为一代名相。】

【题解】

李尚书：姓李的尚书，具体是谁不详，但从诗意看，当是朝中重臣

镇滑州：出任滑州节度使，节度使兼州刺史，主政一方。"镇"即镇守、节镇

自浙西观察征拜兵部侍郎月余有此拜：李尚书原为浙西（今浙江西道）观察使（地方最高军政长官），被征召入朝拜为兵部侍郎（兵部副长官，从四品上），不料月余之后又外放为滑州节度使——由京官复外放，仕途转折，故友人作诗送别

其后果继韦平之族：原注点明，李尚书后来果然继韦平之后，成为相门望族。"韦平"指韦执谊、平章事（宰相）之族，是唐代著名的相门

【全文赏析】

一、背景与题意

此诗的核心在于"送别"与"转折"：李尚书刚刚从浙西观察使被征入朝，拜为兵部侍郎——这是多少人求之不得的京官美差。然而月余之后，朝廷又命他外放滑州节度使，由京官复外放，在常情看来似乎是"左迁"或"失意"。但诗人笔下，这次外放不是失意，而是另一次建功立业的机遇——东郡须才，滑州正需要你来镇守。

更微妙的是，诗的尾联"自古相门还出相，如今人望在巖廊"，点出了更深一层的祝愿：如今众人仰望，你在朝中的声望已足以匹配相位——这是对李尚书未来拜相的预言，也是对此次外放的另一种解读：外放是历练，更是为拜相积累资本。题注"其后果继韦平之族"印证了诗人的预言准确。

二、内容分层（五联三转）

三、用典解析

四、艺术特色

1. "别"字一篇之眼

首联"东郡须才别建章"，着一"别"字，境界全出。这个"别"不是一般的"告别"，而是外放的转折——刚刚入京为侍郎，月余又外放为节度使。诗人不说"离"建章，不说"辞"建章，而说"别"建章——这个"别"字既有告别之意，又暗含"区别""特别"之意，暗示此次外放的不同寻常。尾联"如今人望在巖廊"回应首联——虽然人别建章，但声望已在巖廊（相位），外放不过是暂时的历练。

2. 倒叙与对比

全诗从时间上构成倒叙：首联先写"入文昌"（入朝），再写"别建章"（外放），是倒叙手法。颔联则用"视草"（文）与"拥旄"（武）对比——李尚书既能舞文弄墨起草诏书，又能持节拥旄镇守一方，是文武双全的全才。颈联的"黄河"（自然险要）与"缇骑"（人为威仪）也是对比，一为天险，一为排场，共同烘托出新任节度使的赫赫声势。

3. 尾联是全诗题眼

“自古相门还出相，如今人望在巖廊”，是安慰，是祝愿，更是预言。表面看是送别外任，实际是期许拜相——诗人对李尚书的仕途充满信心，外放滑州不是终点，而是拜相之路上的重要一站。原注"其后果继韦平之族"印证了这个预言的准确，也使这首送别诗具有了"诗谶"的意义。

4. 颔联对仗极工

“视草名高同蜀客，拥旄年少胜荀郎”，不仅对仗工整，而且一文一武，一赞其文名，一赞其武绩。"同蜀客"是横向比（与蜀中才俊齐名），"胜荀郎"是纵向比（胜过前代名臣），一横一纵，把李尚书的才华与资历写到了极致。

五、总评

此诗是唐代送别诗中的别调。一般送别诗多写离愁，此诗却把外放写成了荣归——不是因为外放本身光荣，而是因为诗人对李尚书的未来充满信心。首联一个"别"字，暗示了仕途的转折；尾联一个"望"字，点明了最终的期许。全诗紧扣"送李尚书镇滑州"的题意，既写了赴任的场景（黄河、缇骑），又写了人物的资历（视草、拥旄），更写了未来的期许（相门、巖廊），层次分明，章法严谨。尤其是尾联的预言，后竟成真，使这首送别诗具有了超越一般应酬之作的预见性与历史价值。

《送浑大夫赴丰州》【自大鸿胪拜家承旧勋】

凤衔新诏降恩华，又见旌旗出浑家。

故吏来辞辛属国，精兵愿逐李轻车。

毡裘君长迎风惧，锦领酋豪蹋雪衙。

其奈明年好春日，无人唤看牡丹花。

凤凰衔来天子新诏，恩荣降于你身；又见浑家的旌旗，再出镇守边疆。

旧日的部属纷纷前来辞别辛（于）属国；精锐士卒争相追随，甘愿跟你如李广一般出征。

穿毡裘的蕃族君长在风中望旗生惧，着锦领的部落酋豪冒着风雪到衙前拜谒。

只是可惜明年牡丹花开的春日，京城里再也没有人唤你一同赏花了。

【题解】

浑大夫：浑姓大夫，当属唐代著名浑氏家族。浑氏为铁勒九姓之一浑部后裔，入唐后世代为将，最著名者即浑瑊（736—799），中唐名将，从平安史之乱、抵御吐蕃，封咸宁郡王。"浑大夫"当为浑瑊家族成员。

赴丰州：丰州治今内蒙古五原一带，唐属关内道，是天德军驻地，是抵御突厥、回纥、吐蕃的前线重镇，荒寒边地。

自大鸿胪拜：大鸿胪即鸿胪寺卿（从三品），掌管蕃国朝贡、外交礼仪。由鸿胪卿出赴边镇，是从文职转武任。

家承旧勋：浑氏世代为将，此番出镇丰州，是继承祖辈功勋，承家传之业。

【全文赏析】

一、内容分层（四联两转）

二、用典解析

三、艺术特色

1. 前六句写边塞雄壮，末两句突转写闲愁

这是全诗最精妙的结构安排。前三联以"凤诏"“旌旗”“故吏”“精兵”“毡裘”"锦领"密集堆叠边塞意象，气势恢宏，画面壮阔。读者以为全诗将以英雄气概收束。然而尾联突然收起所有旌旗刀兵，以一句"无人唤看牡丹花"轻轻落下——从塞外风雪回到长安春日，从战马旌旗回到花前月下，反差极大，却也余味悠长。

2. "又见"二字极有分量

“又见旌旗出浑家”，一个"又"字，承载了浑家数代人的军旅传统。浑氏为将门世家，"又见"意味着这不是第一次出征，而是家族传统的又一次延续——浑家的人，注定要去边塞的。既是对浑氏家族荣耀的追溯，也暗含对浑大夫此次出征的信心：前人能建功立业，你自然也能。

3. 蕃族"惧"与"衙"的虚实相生

颈联"毡裘君长迎风惧，锦领酋豪蹋雪衙"，"惧"是虚写——想象蕃族望旗生畏的心理；"衙"是实写——想象酋豪冒雪来衙门拜谒的场景。一虚一实，一内一外，把浑大夫在边镇的威望写活了。尤其"蹋雪衙"三字极为凝练——"蹋雪"是雪深及膝，"衙"是蕃族到官衙参拜，一动词即包含了路途艰辛与恭谨态度，极省笔墨。

4. 尾联以花结边塞，以柔写刚

“其奈明年好春日，无人唤看牡丹花”——牡丹是长安富贵花，代表京城安逸的生活。浑大夫此去丰州，明年春日自然无法在长安赏花。诗人不说"边塞苦寒"，不说"何时归来"，而是说"无人唤你看牡丹花"——这个角度极为独特：不写边塞之苦，而写京城之缺——缺的不是人，而是赏花的人。以春日闲愁代写离情，以花事代写边愁，含蓄蕴藉，余味不绝。这种以柔写刚的手法，比直接写边塞艰辛更有余韵。

四、总评

此诗是唐代将门送别诗的佳作。前三联以密集的边塞意象构建出一幅雄壮的出征图：凤诏天降、旌旗出浑、故吏辞行、精兵愿逐、蕃部慑服、酋豪拜谒——画面感极强，气势磅礴。然而尾联突然收起刀兵，以一句赏花闲愁轻轻收束，与前六句形成巨大的情感反差。这种"以花结边塞"的手法，既不落俗套地哀叹离别，也不空洞地歌颂功业，而是用一种极为个人化、生活化的角度表达了真挚的惜别之情——我不担心你在边塞立功，我只遗憾明年春天少了一个陪我赏花的人。全诗刚柔相济，豪宕与婉约并存，是边塞送别诗中的上品。

《送源中丞充新罗册立使》【侍中之孙】

相门才子称华簪，持节东行捧德音。

身带霜威辞凤阙，口传天语到鸡林。

烟开鳌背千寻碧，日浴鲸波万顷金。

想见扶桑受恩后，一时西拜尽倾心。

相门出身的才子，堪称朝中簪缨之选；持节东行，手捧天子的恩德诏令。

身上带着御史中丞的霜严威仪，辞别宫阙；口中传达天子的旨意，远赴鸡林。

海雾散开，露出鳌背般的海山，千寻碧波；朝阳跃出鲸波万顷，金光铺满海面。

可以想见，扶桑（新罗）受册封恩典之后，一时间举国西望拜谢，尽皆倾心归附。

【题解】

源中丞：源姓御史中丞。源氏出自拓跋鲜卑，北魏源贺之后，唐代为显赫士族。"中丞"即御史中丞（从四品下），此处当是以本官兼充册立使。

充新罗册立使：充任新罗国册立使。新罗为朝鲜半岛三国之一，与唐朝关系最为密切。新罗王嗣立，须由唐朝遣使册封，方为合法——这是唐代宗藩体制的核心仪式，册立使代表天子权威，册封藩国君主。

侍中之孙：侍中为门下省长官（正二品），宰相之职。源中丞为侍中之孙，点明其出身相门，与首句"相门才子"呼应。

【全文赏析】

一、内容分层（五联两段）

二、用典解析

三、艺术特色

1. 颔联"身""口"对举，一字一职

“身带霜威辞凤阙，口传天语到鸡林”，上句写"身"——身负御史中丞的威仪离开京城；下句写"口"——口传天子的册封诏命到达新罗。一"身"一"口"，恰好是使者的两个维度：威仪是体，诏命是用。"辞凤阙"与"到鸡林"对举，一出一入，空间跨度从长安到新罗，全部浓缩在十四字之中，极简极精。

2. 颈联是全诗精华，气象万千

“烟开鳌背千寻碧，日浴鲸波万顷金”——这是唐代海洋诗的巅峰之句。上句写海山：雾气散开，远处的海岛如鳌背浮现，海水碧蓝千寻；下句写日出：朝阳跃出海面，鲸波万顷，金光铺满。一"碧"一"金"，色彩对比强烈；一"千寻"一"万顷"，空间尺度极大；"鳌背"用神话意象写山，"鲸波"用巨兽写浪，想象奇崛。更妙的是，这两句不只是写景——"日"在此处有双重含义：既是自然之日出，也暗喻大唐天子之恩如日初升，照耀万国。景中含情，景中寓义，一笔三用。

3. "想见"二字以虚写实

尾联"想见扶桑受恩后，一时西拜尽倾心"，"想见"是想象，是虚写——册封尚未发生，但诗人已经预见了结果。这种以虚写实的笔法，既是对源中丞能力的信任，也是对大唐国威的自信。“一时西拜尽倾心”——"一时"写速度之快，"尽"写范围之广，"倾心"写归附之诚，三个词层层递进，把册封成功后的盛况写得酣畅淋漓。

4. 全篇从朝堂到海洋到藩国，三重空间递进

全诗的空间线索极为清晰：首联颔联在长安（凤阙）→颈联在东海（鳌背、鲸波）→尾联在新罗（扶桑）。三个空间层次递进，恰好对应使命的三个阶段：受命→渡海→册封。诗人以空间换时间，以景写事，把漫长的出使过程浓缩在四十个字中，而每一个阶段都有精准的意象对应——凤阙（朝堂）、鳌背鲸波（海洋）、扶桑西拜（藩国），无一虚设。

四、总评

此诗是唐代使事诗的杰作。与一般送别诗不同，本诗的核心不是离情，而是国威。诗人笔下的源中丞，不是一个被送别的友人，而是一个代表天子权威的使者——他的"身"承载着霜威，他的"口"传达着天语，他的使命是让万国倾心。颈联的海景是全诗的高潮，气象之壮阔在唐代海洋诗中罕见，而景中暗喻的天子之恩如日初升，更使壮景有了深沉的政治意涵。尾联以虚写收束，预想册封成功，举国西拜，既是祝愿，也是自信——对使者的自信，对国威的自信。全诗格调雍容，气象宏大，是盛唐气象在使事诗中的典型体现。

《送陆侍御归淮南使府五韵》【用年字】

江左重诗篇，陆生名久传。

凤城来已熟，羊酪不嫌羶。

归路芙蓉府，离堂瑇瑁筵。

秦山呈腊雪，隋柳布新年。

曾忝扬州荐，因君达短牋。

【时段丞相镇扬州尝辱表荐】

江左之地最重诗才，陆生的声名早已广为传扬。

来到凤城（长安）已颇熟悉，北地的羊酪也不嫌其羶味。

归去之路通往芙蓉府（淮南使府），离别之堂设下瑇瑁筵。

秦岭的山间正呈现出腊月的积雪，隋堤的杨柳正布置着新年的气象。

当年我曾在扬州忝蒙举荐，如今托你带去一封短简，以达谢忱。

【题解】

陆侍御：陆姓侍御史。侍御史属御史台台院，掌纠察百官

归淮南使府：归淮南节度使幕府。唐代节度使幕府带御史台衔者称"使府"，侍御在使府任监察之职。"归"字点出陆侍御此前即在淮南幕府，此次入京后复归原幕

五韵：五韵十句，排律体

用年字：限定韵脚用"年"字韵，即全诗押平声先韵，韵脚为：传、羶、筵、年、牋

时段丞相镇扬州尝辱表荐：段丞相即段文昌（773—835），唐穆宗时宰相，曾出镇扬州任淮南节度使。诗人自注：当年段丞相镇守扬州时，曾上表举荐过我。"辱"为谦辞，"辱表荐"即承蒙举荐

【全文赏析】

一、内容分层（五联四转）

二、用典解析

三、艺术特色

1. 颔联以小见大，暗写南北通达

“凤城来已熟，羊酪不嫌羶”，表面写的是两件生活小事——京城熟悉了、羊酪也吃得惯了——实际暗写陆生的品格：一个南方文人到了北方，不仅不怵京城的政治环境（“来已熟”），也不排斥北方的饮食习惯（“不嫌羶”），这既是生活上的适应力，也是政治上的通达。用"羊酪"这个最日常的意象，写出一个人南北皆宜的格局，是以小见大的典范。

2. 第四联时空双线，一联两季

“秦山呈腊雪，隋柳布新年”，是全诗最精巧的一联。上句写秦岭腊雪——陆生从长安出发，途经秦岭，正值深冬；下句写隋堤新柳——陆生将抵扬州，隋堤杨柳已报新春。一联之中，从冬到春，从秦到隋（长安到扬州），时间在推进，空间在转换，而"呈"与"布"两个动词又赋予自然景物以主动性——雪是"呈"出来的（呈给行客看），柳是"布"出来的（布置新年气象），仿佛天地都在为陆生铺路。这种时空双线的写法，在排律中极为精工。

3. 尾联自述心事，以私情入公诗

“曾忝扬州荐，因君达短牋”——全诗至此突然从送别转向自述。诗人不说"珍重"“前程”，而是说：我当年曾被段丞相举荐，如今请你帮我带一封感谢信回去。这在送别诗中是极为罕见的笔法——把公共的送别场合转化为私人的人情传递。这个转折看似突兀，实则巧妙：一箭双雕，既完成了送别的情感表达（托你办事=信赖=情谊），又交代了自己的心事（感念旧恩），还呼应了题注"时段丞相镇扬州尝辱表荐"。全诗因这一联而多了一层人情的温度，不再是单纯的官场应酬。

4. 全篇由公入私，层次分明

全诗的叙事逻辑是一条由公入私的线索：首联赞才名（公共评价）→颔联写入京（公共经历）→第三联写送别（公共场合）→第四联写行途（公共空间）→尾联自述心事（私人情感）。前八句都是"送陆侍御"的公事，末两句才是"我"的心事，这个比例恰如其分——以公为主，以私为补，私情不喧宾夺主，却为全诗增添了人情的底色。

四、总评

此诗是唐代排律送别诗中的别调。一般五韵排律送别诗，多以赞颂、期许、惜别为主线，但本诗在尾联突然转为自述心事——“因君达短牋”，把送别诗写成了托人递信的契机，这个转折极为新颖。而第四联"秦山呈腊雪，隋柳布新年"是全诗的技巧高峰，一联之中完成时令与空间的双重转换，精工而不露痕迹。全篇由公入私，由人及己，格局虽不宏大，却极有分寸，是一首情真意切、章法精严的排律佳作。

《送太常萧博士弃官归养赴东都》【时元兄罢相为少师仲兄为郎官并?司洛邑】

兄弟尽鸳鸾，归心切问安。

贪荣五采服，遂挂两梁冠。

侍膳曾调鼎，循陔更握兰。

从今别君后，长向德星看。

兄弟皆是朝中鸳鸾（喻显贵同僚），然而归心切切，不过是为了回家探望父母。

贪恋荣耀，穿着五彩官服；终至挂冠（辞官），换下那两梁进贤冠。

侍奉父母之膳食，曾亲手调烹鼎食；依照《陔兰》之诗章，更采兰以为亲寿。

从今别你之后，我将长久仰望德星，遥祝你们平安。

【题解】

太常萧博士：太常寺博士（太常寺掌管礼乐祭祀，博士为学官，掌教授经业）。萧姓，唐代高门望族之一

弃官归养：辞去官职，回家奉养父母。此为唐人盛行的"归养"制度——父母年迈且无其他子孙侍养者，官员可申请辞官归家侍亲，是一种以孝道为核心的制度性休假

赴东都：东都即洛阳，唐代实行两都制，洛阳为东都

时元兄罢相为少师仲兄为郎官并?司洛邑：题注交代家庭背景——"元兄"即长兄，原任宰相（罢相），现降为太子少师（从三品，闲职）；"仲兄"即次兄，现任郎官（各部郎中或员外郎），兼在洛邑某司任职。两位兄长均在朝为官，萧博士却是兄弟中唯一选择弃官归养者——这正是全诗的情感张力所在。

【全文赏析】

一、内容分层（四联两转）

二、用典解析

三、颈联"调鼎""握兰"的双重典故

颈联是全诗最精妙之处：“侍膳曾调鼎，循陔更握兰”——上下两句各藏一典，且典故之间存在微妙的反转关系：

上句"调鼎"：原典出自《韩诗外传》“伊尹负鼎而调五味”，后引申为宰相治国。唐代称宰相为"调鼎手"，调鼎是最高政治权力的象征。然而萧博士"曾调鼎"，这个"曾"字意味深长——他并非不曾任要职，而是如今要在家中"调"的是"膳鼎"而非"政鼎"。从调政鼎到调膳鼎，一字之差，是全诗情感的核心——弃朝堂之重，取家庭之轻。

下句"握兰"：握兰是侍御史的典故（兰台即御史台）。萧博士原任太常博士，与御史台无涉，但"循陔"（循阶采兰以养亲）才是此处的核心——他归养之后，将循阶采兰以奉亲，"握兰"在此处既呼应了题注中两位兄长"并司洛邑"的政治身份，又以"循陔握兰"的意象，将家庭孝道与政治德行合而为一。孝子循陔，如官员握兰，皆是德行的体现。

这两句一正一反：调鼎——从治国降至侍膳；握兰——从仕途转为孝养。一升一降，恰恰完成了全诗最核心的价值观转换。

四、艺术特色

1. 首联反衬，以"贵"衬"归"

“兄弟尽鸳鸾，归心切问安”——兄弟皆贵，而"归心切"三字却完全压过了"鸳鸾"的荣耀。表面是羡贵，实则是叹归：鸳鸾再贵，终究不及父母膝下的一杯热茶。这个反衬极有力道——不说"孝重于贵"，却处处让"贵"为"孝"让路。

2. 颔联"五采"与"两梁"的对举之美

“贪荣五采服，遂挂两梁冠”，“五采"对"两梁”，不仅是数字的工对，更是人生阶段的对比：五采是官服的华美，两梁是儒冠的素朴；五采是朝廷的荣耀，两梁是归养的解脱。"贪荣"与"遂挂"两个动词之间，暗含了从贪恋到放下的心理转变，读来如见其人。

3. 全诗"归"字一线贯穿

全诗从首联的"归心"（归心似箭），到颔联的"挂冠"（归去），到颈联的"侍膳"“循陔”（归后孝养），到尾联的"别君后"（已归之后），四个层次完整地呈现了萧博士"弃官归养"的全过程：心已归→身将归→身已归→别后念。一"归"字统领全篇，章法极为严谨。

4. 题注与诗本文的互文关系

题注"时元兄罢相为少师仲兄为郎官并司洛邑"与诗本文构成微妙的互文：题注交代兄弟皆在朝，且长兄已"罢相"降为少师，萧博士是兄弟中唯一主动"弃官"者——这不是被迫，是选择。诗中"贪荣"二字，因此多了一层复杂的意味：他并非不贪荣，而是比起荣华，他更愿选择归养。这个对比，题注不说，诗中不明，全凭读者体会，是唐人含蓄之美的典型体现。

五、总评

此诗是唐代归养诗中的精品。一般送别诗写离愁，本诗却写归喜；一般归养诗写孝道，本诗却处处以"贵"衬"归"，让兄弟的荣耀成为萧博士归养的背景板，孝道因此更加动人。全诗四联章法严谨：一联写背景（兄弟皆贵），二联写转折（弃官归去），三联写归后（侍膳循陔），四联写别后（望德星寄思）。尤其是颈联的典故反转——调政鼎为调膳鼎，握朝兰为循家兰——一升一降之间，完成了从官场到家庭的价值转换，是唐人用典最高妙的境界。全诗情真意切，格调清正，不失为归养送别诗中的上乘之作。

《送王司马之陕州》【自太常丞授工为诗】

暂辍清斋出太常，空携诗卷赴甘棠。

府公既有朝中旧，司马应容酒后狂。

案牍来时唯署字，风烟入兴便成章。

两京大道多游客，每遇词人战一场。

暂时停下了清斋修行的生活，离开太常寺的职位，空自带着诗卷前往陕州赴任。

上司府公既然是朝中旧交，想必会宽容你这位司马酒后疏狂的性情。

公文案卷来了只需签个字应付即可，而山川风烟触动了诗兴，便能挥笔成章。

长安与洛阳的大道上游客往来不绝，每次遇到文人墨客，就免不了要诗战一场——比试文才。

全文赏析

1. 背景与人物

此诗写于刘禹锡送别友人王司马之时。王司马原任太常丞（掌管礼乐祭祀的属官），外调为陕州司马（辅佐州刺史的闲职）。副题「自太常丞授工为诗」表明诗人自认为擅长写诗，本诗也恰是以诗笔为友人画像。

唐代司马一职多为贬谪或迁转的安置性岗位，俸禄不低但政务稀少。刘禹锡深谙其中滋味——他本人屡遭贬谪，对「司马」这个职务的闲散、洒脱与无奈体会极深。

2. 逐联简析

首联——「暂辍清斋出太常，空携诗卷赴甘棠」

「清斋」指太常寺清净肃穆的斋戒生活，一个「暂」字点明这只是人生一段插曲。

「空携诗卷」语带调侃：此去赴任带的不是官印公文，而是诗卷——诗人本色不改。

「甘棠」用召公巡行乡邑、听讼甘棠之下的典故，既指陕州，又暗含对友人能如召公般有德政的期许。

颔联——「府公既有朝中旧，司马应容酒后狂」

颈联用「府公」（陕州长官）与「司马」（王司马）对举。

言外之意：上官既是旧交，自然了解你的诗酒性情，不会拘束你的「狂」。

「酒后狂」三字既是写实，又暗含赞许——文人的真性情、狂放不羁，正是诗才的来源。

颈联——「案牍来时唯署字，风烟入兴便成章」

此联是本诗点睛之笔，也是全诗境界最高处。

上句写司马一职的清闲：公文来了只需签个字（「署字」），没有繁重的政务负担。

下句写诗人的本色：山川风烟触动人心的时刻，才是真正值得投入的事——提笔成诗。

一「唯」一「便」，对仗工稳而自然，将「闲官」与「诗人」的两面完美融合。

尾联——「两京大道多游客，每遇词人战一场」

「两京」即长安与洛阳，陕州正位于两京之间的交通要道上。

收束全诗于一种文人意气：这条大道上游人如织，而遇到诗词同道，不妨以诗为战、一较高下。

「战一场」用语豪迈风趣，为送别平添几分意气风发，冲淡了离愁。

3. 艺术特色

① 以闲写狂，以淡写真

全诗围绕一个「闲」字展开——闲官、闲事、闲情。但闲的背后是「狂」和「兴」：酒后的疏狂、遇景入兴的创作冲动。这正是刘禹锡本人「诗豪」精神的投射。

② 对仗工稳而自然

七律格律要求严格，但此诗读来毫无雕琢痕迹。「案牍」对「风烟」、「署字」对「成章」，公务与诗兴形成妙趣横生的对照，恰是诗人对自己双重身份的自嘲与自得。

③ 送别之诗，不写离愁

一般送别诗多写柳、酒、泪、远行之苦。刘禹锡此篇却通篇不谈悲戚，反以洒脱诗笔调侃友人赴任之「清闲」与「诗兴」，最后以「战一场」收束，豪情万丈。这种不以贬谪为苦、反以诗酒为乐的人生态度，正是刘禹锡「诗豪」之名的核心。

4. 总体评价

这是一首以诗心写官场、以洒脱写送别的佳作。刘禹锡明写王司马之闲适，实则暗合自己的身世感慨——他对「司马」这类闲散官职的理解太深了。但全诗无一丝怨怼，反而将这种闲散转化为一种文人的自由与骄傲：官可闲，诗不可不狂。

「案牍来时唯署字，风烟入兴便成章」二句，不仅是全唐诗中罕见的对「司马闲职」的精彩描绘，更折射出中国文人理想中的一种生活境界——在世俗职务中保持诗心的自由。

《洛中送杨处厚入关便游蜀谒韦令公》

洛阳秋日正凄凄，君去西秦更向西。

旧学三冬今转富，曾伤六翮养初齐。

王城晓入窥丹凤，蜀路晴来见碧鸡。

蚤识卧龙应有分，不妨从此蹑丹梯。

洛阳的秋日已然满目凄清萧瑟，你西行前往秦地，之后还要再往更西的蜀地而去。

你昔日勤学苦读、学识日渐丰厚，从前也曾慨叹羽翼未成，如今才干已然养就、羽翼丰满。

清晨进入京城，可瞻望朝堂贤才；行至蜀地晴空之下，能望见传说中的碧鸡神山。

你早早便有幸拜见当世如诸葛亮般的贤相韦令公，机缘已然具足，不妨就此步步登高，直上青云、仕途大展。

全文赏析

（一）整体脉络

这是一首送别兼赠行、预祝前程的七言律诗，为友人杨处厚西行入蜀拜谒西川节度使韦皋（韦令公）而作。全诗由眼前秋景起笔，转而赞友人学识才干，再想象沿途行程与蜀地风物，最后借典故期许仕途腾达，情景相融，章法严整，情谊与祝愿兼具。

（二）逐联解析

1. 首联（写景+点题，渲染离情）

“洛阳秋日正凄凄，君去西秦更向西。”

以洛阳深秋萧瑟之景开篇，借秋凉凄清的氛围烘托离别惆怅。友人先入关中（西秦），再远赴蜀地，“更向西”三字层层递进，写出路途遥远、行迹迢迢，淡淡不舍溢于字里行间，开门见山点明送别与西行去向。

2. 颔联（赞人，称学识、誉才干）

“旧学三冬今转富，曾伤六翮养初齐。”

两句连用典故，褒扬友人。

- 三冬：典出“三冬文史足用”，指长年勤学苦读，如今学识愈发渊博；

- 六翮：指飞鸟羽翼，喻人的才华、本领。昔日曾惋惜你怀才未展、壮志难伸，如今多年积淀，才干已然齐备。

此联先赞学识，再叹过往、喜如今，肯定友人积淀已久，为后文入蜀求仕做铺垫。

3. 颈联（想象行程，虚实结合）

“王城晓入窥丹凤，蜀路晴来见碧鸡。”

由眼前实景转入想象中的旅途景致，对仗工整，意境开阔。

- 丹凤：代指长安帝都、朝堂，写友人入关赴京，得以接近中枢、瞻仰朝仪；

- 碧鸡：蜀地名山“碧鸡山”，是蜀中标志性风物，点明最终目的地巴蜀。

一京一蜀，一路风光，由北至西铺展开行程画卷，冲淡了离别凄楚，增添行路意趣。

4. 尾联（用典寄愿，卒章显志）

“蚤识卧龙应有分，不妨从此蹑丹梯。”

全诗主旨所在，紧扣“谒韦令公”一事。

- 卧龙：以三国诸葛亮喻蜀中韦令公（韦皋），称其为当世贤相、济世名臣；说友人早早前去拜谒，自有缘分与机遇。

- 丹梯：喻登高之路、青云仕途。寄语友人借此次机缘大展抱负，步步高升。

收束全篇，将送别之情升化为真挚的前程祝愿，格调昂扬，余味悠长。

（三）艺术特色

1. 用典贴切：三冬、六翮、卧龙、丹凤、碧鸡、丹梯等典故，皆贴合人物身份、行程与主旨，含蓄典雅，无堆砌之感。

2. 章法流转：由景到人、由今到昔、由眼前到想象、由离别到期许，起承转合流畅自然，律诗格律严谨，对仗精工。

3. 情感层次丰富：先有秋日离别的淡淡伤感，再有对友人学识才干的赏识，最后化为积极昂扬的祝福，哀而不伤，情致得体。

《洛中逢韩七中丞之吴兴口号五首》

其一

昔年意气结群英，几度朝回一字行。

海北天南零落尽，两人相见洛阳城。

其二

自从云散各东西，每日欢娱却惨凄。

离别苦多相见少，一生心事在书题。

其三

今朝无意诉离杯，何况清弦急管催。

本欲醉中轻远别，不知翻引酒悲来。

其四

骆驼桥上蘋风起，鹦鹉杯中箬下春。

水碧山青知好处，开颜一笑向何人？

其五

溪中士女出芭篱，溪上鸳鸯避画旗。

何处人间似仙境？春山携妓采茶时。

其一

当年意气风发，与群英结交，多少次退朝后一字排开同行。

如今海北天南，朋友零落殆尽，只剩你我二人在洛阳城相见。

其二

自从如云四散、各奔东西，往日的欢娱如今却化为凄凉。

离别太多、相见太少，一生的心事只能寄托在书信之中。

其三

今天本无意倾诉离别的愁苦，何况还有清弦急管在催促。

本想在醉意中轻描淡写地告别，谁知反倒引来了更深的酒悲。

其四

骆驼桥上蘋风轻轻吹起，鹦鹉杯中盛满了箬溪春酒。

水碧山青的美景我深知其好处，可是开颜一笑又能向谁倾诉呢？

其五

溪中的男女走出芭篱，溪上的鸳鸯躲避着画旗。

人间何处能像仙境一样？正是春山携妓采茶的时候。

全文赏析

一、创作背景

这组诗作于唐文宗大和三年（829年），刘禹锡在洛阳任太子宾客分司时。韩七中丞即韩泰，是刘禹锡的好友，曾一同参与永贞革新。此时韩泰将赴吴兴（今浙江湖州）任职，刘禹锡在洛阳设宴送别，写下这五首口号诗。"口号"意为随口吟成，不拘格律，情真意切。

二、整体结构

五首诗构成一个完整的送别组曲，情感层层递进：

其一：追忆往昔，点明相聚不易

其二：抒发别后相思，书信传情

其三：写送别宴席，醉中伤别

其四：想象吴兴美景，叹无人共赏

其五：描绘理想化的闲适生活，寄寓归隐之思

三、详细赏析

其一：昔年意气

首联"昔年意气结群英，几度朝回一字行"追忆当年意气风发、与群英结交的盛况。永贞革新时期，刘禹锡、韩泰等人都曾满怀抱负，意气相投。"一字行"生动描绘了退朝后众人并行的壮观场面。

颔联"海北天南零落尽，两人相见洛阳城"转入现实。永贞革新失败后，革新派纷纷被贬，刘禹锡、柳宗元等人或死或远谪，如今"零落尽"，只剩二人重逢，既有相见的喜悦，又有故人凋零的悲凉。

其二：云散东西
首联"自从云散各东西，每日欢娱却惨凄"，以"云散"比喻朋友离散，往日的欢娱如今想来反而令人凄楚。

颔联"离别苦多相见少，一生心事在书题"，道出人生的无奈：相聚时短，离别时长，一生的情思只能寄托于书信。这联语言平实，情感真挚，是刘禹锡"老妪能解"风格的典型体现。

其三：醉中伤别

首联"今朝无意诉离杯，何况清弦急管催"，本不想在离别时倾诉愁苦，更何况音乐还在催促（暗示宴席即将结束）。

后两句"本欲醉中轻远别，不知翻引酒悲来"是全诗情感的高潮。本想借酒消愁、轻描淡写地告别，谁知酒入愁肠，反倒引出更深的悲伤。"翻"字用得极妙，写出情感的意料之外的转折。

其四：美景无人共赏

前两句"骆驼桥上蘋风起，鹦鹉杯中箬下春"，想象韩泰到吴兴后的情景。"骆驼桥"是湖州名胜，"蘋风"即苹风，指水面轻风；"鹦鹉杯"是名贵的酒杯；"箬下春"是湖州名酒。这些意象展现了吴兴的风物之美。

后两句"水碧山青知好处，开颜一笑向何人"，情感陡转——美景虽好，却无人共赏。"向何人"以问句作结，含蓄地表达了诗人对友人离去的不舍和孤独。

其五：人间仙境

前两句"溪中士女出芭篱，溪上鸳鸯避画旗"，描绘吴兴的田园风光。士女采茶、鸳鸯避舟，充满了生活气息。

后两句"何处人间似仙境？春山携妓采茶时"，以问答形式点明主题——人间仙境就在这携妓采茶的春山之中。这里的"携妓"并非贬义，唐代士大夫携妓出游是常见风气，白居易晚年也常以此为乐。这联表达了诗人对闲适生活的向往，也暗含对官场的厌倦。

四、艺术特色

语言平易自然：白居易一贯的风格，不事雕琢，真情流露。

情感层层递进：从追忆到相思，从送别到想象，最后归于闲适，情感脉络清晰。

今昔对比鲜明：昔日"结群英"与今日"零落尽"对比强烈，凸显人生无常。

问句作结，余味无穷：多处以问句收尾，如"开颜一笑向何人"“何处人间似仙境”，引发读者思考，耐人寻味。

虚实结合：既有现实的送别场景，又有对吴兴风物的想象，拓展了诗歌空间。

五、总结

这组诗是刘禹锡晚年送别诗的佳作。诗人以平易的语言，抒发了对老友的深厚情谊，既有对往昔的怀念，又有对离别的感伤，更有对闲适生活的向往。五首诗首尾相连，构成一个完整的情感世界，既有"同是天涯沦落人"的共鸣，又有"何时携手更同游"的期盼，体现了刘禹锡诗歌"言浅情深"的艺术魅力。

《送周使君罢渝州归郢州别墅》

君思郢上吟归去，故自渝南掷郡章。

野戍岸边留画舸，绿萝阴下到山庄。

池荷雨后衣香起，庭草春深绶带长。

只恐鸣驺催上道，不容待得晚菘尝。

你思念郢州故里，吟咏着归去的诗篇，所以主动辞去渝南刺史的官职，抛下官印。

野外的戍楼岸边，停泊着你的画船，在绿萝阴凉下，便到达了你的山庄。

雨后的池荷，散发出如衣上熏香般的清芬，深春的庭草，长得如同绶带一般修长。

只怕那鸣驺（侍从车马）催促上路，不容许你等到品尝晚菘（晚秋的白菜）的时候。

全文赏析

一、创作背景

此诗作于刘禹锡晚年。周使君（名字不详）原为渝州（今重庆）刺史，任期届满或主动辞官后，将返回郢州（今湖北钟祥）别墅。刘禹锡以此诗送别，表达了对友人归隐生活的羡慕和对相聚短暂的不舍。

二、诗句详解

首联：思归辞官

君思郢上吟归去，故自渝南掷郡章。

“郢上”：郢州，周使君的故乡或别墅所在地

“掷郡章”：掷下官印，辞去官职。"掷"字用得极为洒脱，表现出辞官的决绝与痛快

这两句点明缘由：友人因思念故里，主动辞官归隐。一个"掷"字，尽显对官场的厌倦和对归隐的向往。

颔联：归途写景

野戍岸边留画舸，绿萝阴下到山庄。

“野戍”：野外的戍楼、哨所

“画舸”：装饰华美的游船

“绿萝”：一种蔓生植物，常攀缘在树木或建筑上

这两句描绘归途及别墅的环境：画舸停泊在野戍岸边，穿过绿萝阴翳，便到山庄。由水路而陆路，由官途而隐居，过渡自然。"留"字暗示暂泊，为后文"催上道"伏笔。

颈联：别墅风光

池荷雨后衣香起，庭草春深绶带长。

“衣香”：荷花的清香，如熏衣之香

“绶带”：系印的丝带，此处比喻长草，也暗含"解绶归田"之意

这两句极写别墅之美：雨后池荷，清香如衣上熏香；深春庭草，修长如绶带。对仗工整，意象雅致。"绶带"双关，既是草的形态，又暗示"解绶归隐"之意，构思精巧。

尾联：离别惜别

只恐鸣驺催上道，不容待得晚菘尝。

“鸣驺”：显贵出行时随从车马的喝道声，代指官府征召

“晚菘”：晚秋的白菜，古人视为美味，常以"食晚菘"比喻闲适生活

这两句转折：只怕官府征召，不容你安享田园。"晚菘"用典，《南史·周颙传》载，周颙隐居钟山，有人问他菜何味最美，他答："春初早韭，秋末晚菘。"此处暗用此典，表达对友人归隐生活的祝福，以及对其可能再度被征召的担忧。

三、艺术特色

双关妙用：“绶带"既是草的形态，又暗指官职（绶带为系印之带），暗示"解绶归田”；"掷郡章"的"掷"字，既写辞官动作，又显洒脱态度。

对仗工整：颔联、颈联对仗精工，“野戍"对"绿萝”，“池荷"对"庭草”，“衣香起"对"绶带长”，音韵和谐，意境优美。

以乐衬哀：别墅风光如此美好，却"只恐"被征召，不得安享。以美景衬托离别的遗憾和对官场的无奈。

用典自然："晚菘"之典用得贴切，既点明季节，又表达对隐逸生活的向往，不着痕迹。

四、主题思想

这首诗表面送别，实则寄托了刘禹锡对归隐生活的向往和对官场羁绊的厌倦。友人主动"掷郡章"归去，别墅有荷有草，闲适安逸，令人羡慕。然而"只恐鸣驺催上道"，又暗示朝廷可能随时征召，难以真正归隐。这与刘禹锡自身的经历相关——他历经永贞革新失败、长期贬谪，晚年虽回朝任职，却始终心向山水。

五、总结

全诗以送别为线索，先写友人思归辞官，再写归途别墅之美，最后以"只恐"作结，表达对友人归隐的祝福和对官场羁绊的无奈。语言清丽，意象雅致，双关用典自然贴切，是刘禹锡晚年送别诗中的佳作。诗中"掷郡章"的洒脱、"晚菘尝"的闲适，与"鸣驺催"的紧迫形成对比，折射出中唐士人在仕与隐之间的矛盾心态。

《发华州留别张侍御》【一作贾诗】

束简下延阁，买符驱短辕。

同人惜分袂，结念醉芳樽。

切切别弦思，萧萧征骑繁。

临岐无限意，相视却忘言。

【张诗云：“夫子生知者，相期妙理中”，遂有忘言之句】

收拾书卷离开了藏书官署，办妥出行凭信，催起简陋的车马踏上征途。

志同道合的友人不舍就此分手，满怀离愁，一同举杯畅饮。

离别乐曲声声凄婉，牵起满腹离思；出行的车马络绎，车马嘶鸣萧萧作响。

来到分手的路口，心中千言万语、情意万千，你我两两相望，反倒默然无言。

【注】原夹注：张诗云：“夫子生知者，相期妙理中”，遂有忘言之句。

全文赏析

整体概览

这是一首留别诗，诗人离开华州、临别赠友张侍御所作。诗作以行旅起笔，循序写饯别、乐声、车马、临歧相望，层层铺展离别心绪，语言质朴真切，情景交融，末句化用友人诗句，余味深沉，是典型的唐代应酬送别五言诗。

逐联解析

1. 首联：叙行迹，点明启程缘由

“束简下延阁，买符驱短辕。”

开篇直述行止。延阁本指宫廷藏书、典籍之所，代指诗人供职的官署；“束简”即收拾书卷，写辞官/离任动身。买符指古时出行需申领路引、符券，是上路的必要手续；短辕代指简易车马。两句纪实，交代自己辞别官署、整装登途，起笔平实，开门见山。

2. 颔联：写饯别，抒惜别之情

“同人惜分袂，结念醉芳樽。”

转写友人相送。分袂即分手离别，同道知己纷纷不舍。众人满怀眷恋，相聚把酒饯行。“惜”“结念”二词直抒胸臆，写出同袍之间的深厚情谊，借酒抒怀，将离别的不舍落到实处。

3. 颈联：绘实景，渲染离别氛围

“切切别弦思，萧萧征骑繁。”

由宴席转向户外场景，对仗工整，视听结合。弦乐低回凄切，满是离愁；路上车马络绎、马鸣萧萧，行旅氛围浓重。乐声衬离愁，车马催行色，一静一动，把离别时惆怅又不得不远行的复杂心境烘托得淋漓尽致。

4. 尾联：写临歧，收束全篇、升华情感

“临岐无限意，相视却忘言。”

全诗点睛之笔。行至岔路口，便是真正别离之时。心中情愫千头万绪，可二人四目相对，反倒什么都说不出口。结合原注可知，此句呼应张侍御“相期妙理中”的诗意，暗合“得意忘言”的相知境界。真正的知己，情深不必多言，千言万语都凝在默然相望之中，比直抒离愁更显含蓄深沉，韵味悠长。

艺术特色

1. 章法井然：依“启程—饯饮—闻乐见车马—路口别离”的时间与空间顺序铺写，起承转合自然流畅，层次清晰。

2. 情景相生：以乐声、车马、路口等实景烘托离情，不刻意堆砌悲语，却句句含愁，哀而不伤。

3. 结句高妙：化用友人诗句，以“忘言”写相知之深，跳出寻常送别诗执手泣诉的俗套，尽显二人心意相通的知己情分，意境悠远。

4. 语言浅白凝练：全诗用词平易，无生僻典故，质朴自然，贴合友人之间真挚随性的相处状态。

《奉送家兄归王屋山隐居二首》

（题注：据道书，王屋山一名阳洛山）

其一

阳洛天坛上，依俙似玉京。

夜分先见日，月浄远闻笙。

云路将鸡犬，丹台有姓名。

古来成道者，兄弟亦同行。

其二

春来山事好，归去忆逍遥。

水净苔莎色，露香芝术苗。

登台吸瑞景，飞步翼神飊。

愿荐埙箎曲，相将学玉箫。

其一

王屋山的天坛峰顶，隐约就像仙界玉京。

夜半时分这里便能先望见朝日，月色清朗，远处传来悠悠仙乐笙声。

你踏云路归隐，连带家宅鸡犬也一同相伴；仙府丹台之上，早已留有你的名籍。

自古以来得道成仙的高人，也常有兄弟携手、一同修行。

其二

春日山间风物正好，此番归去，定能重拾自在逍遥的生活。

溪水澄澈，青苔野草色泽清新；晨露芬芳，芝草、白术长势喜人。

你登临高台吸纳祥瑞天光，步履轻捷，乘风而行。

愿你我兄弟如埙箎相和，同心相伴，一同修习仙道、吹奏玉箫。

全文赏析

整体概述

这是一组送别兼慕道、寄愿兄弟同隐修仙的五言律诗，共两首，为诗人送别兄长归隐王屋山而作。王屋山为道教名山，自古传为修仙灵地。全诗以仙境落笔，描摹山居胜景、修道意趣，既有送别之意，更满含对兄长归隐生活的向往，以及兄弟相守、共慕仙道的真挚心愿，仙意悠然，亲情醇厚。

第一首 逐联解析

1. 首联：描摹山境，拟作仙都

“阳洛天坛上，依俙似玉京。”

开篇直写王屋山天坛峰的气象，将人间山岳比作仙界都城“玉京”，一上来就为整座山蒙上缥缈仙气，点出此地灵秀非凡，是隐世修道的佳境，也烘托出兄长归隐之地的不凡。

2. 颔联：绘奇景，写仙韵

“夜分先见日，月浄远闻笙。”

选取两处极具仙气的景致：山高绝顶，夜半便能迎见朝阳；皓月当空时，远处笙音渺渺，宛若仙乐。视听结合，虚实相生，把山中清幽、空灵的仙道氛围渲染得淋漓尽致。

3. 颈联：化用典故，写归隐之志

“云路将鸡犬，丹台有姓名。”

化用鸡犬升天的道家典故，写兄长决意入山修行，举家相伴；“丹台”指仙家丹府，谓其早已与仙道结缘，暗含兄长潜心向道已久，归隐是顺其本心。

4. 尾联：扣合兄弟情谊，寄寓期许

“古来成道者，兄弟亦同行。”

由古及今，收束全诗。举古来兄弟偕隐、一同得道的事例，既是宽慰兄长，也流露诗人自身的向往，为第二首“相将学道”埋下伏笔。

第二首 逐联解析

1. 首联：点时节，抒向往

“春来山事好，归去忆逍遥。”

转笔写春日山居，春和景明，山中诸事皆佳。直言兄长此去，便能重获无拘无束的逍遥生活，语气轻快，消解离别的伤感，满是羡慕之情。

2. 颔联：细绘山居风物，清新雅致

“水净苔莎色，露香芝术苗。”

聚焦山野实景：清冽溪水、鲜润苔藓、带露的灵草灵药，一笔一画勾勒出清幽洁净的山居环境。草木含香，生机盎然，尽显山林自然之美，也贴合修道之人亲近草木、服食灵药的生活。

3. 颈联：想象修道姿态，仙气飞扬

“登台吸瑞景，飞步翼神飊。”

想象兄长日常修行的模样：登台吐纳，吸纳天地祥瑞之气；步履轻盈，乘风而行。画面灵动飘逸，将修道者超凡脱俗的神态写得栩栩如生，仙道气息十足。

4. 尾联：直抒胸臆，愿兄弟同道

“愿荐埙箎曲，相将学玉箫。”

埙箎喻兄弟情深、和睦相依，是古典诗词中指代手足的经典意象。诗人直言心愿：希望兄弟二人彼此相伴，一同研习仙道、吹奏仙乐，相守共修。将手足亲情与慕道之志融为一体，是两组诗的情感落脚点，情真意切。

艺术特色

1. 意境统一，仙俗相融

全诗围绕王屋仙山、修道归隐、兄弟亲情三条主线展开，山林实景与仙界想象交织，既有人间山水的清新，又有道家仙境的缥缈，风格空灵淡远。

2. 章法连贯，组诗呼应

第一首重在写山之仙、道之缘，以古事衬兄弟同道；第二首重在写春山之美、修行之乐，直抒相伴修道的心愿。两首前后承接，脉络完整。

3. 用典自然，意象贴切

鸡犬升天、埙箎、玉箫、丹台、瑞景等意象与典故，皆贴合道教题材与兄弟送别主题，不刻意堆砌，表意含蓄又明朗。

4. 情感温厚，格调清雅

不同于一般送别诗的离愁悲戚，此诗少伤感、多向往与期许。手足之情恬淡真挚，慕道之心悠然平和，全篇格调清雅冲淡。

《送王师鲁协律赴湖南使幕》

（即永穆公之孙）

翩翩马上郎，驱传渡三湘。

橘树沙洲暗，松醪酒肆香。

素风传竹帛，高价骋琳琅。

楚水多兰若，何人事搴芳。

你身姿俊朗，策马而行，驾乘驿车远赴三湘之地。

江洲之上橘树葱郁，树影沉沉；沿路酒肆里，松酿美酒香气飘荡。

清白醇厚的家风载入史册、代代相传，如今你满腹才学，正得以尽情施展。

楚地江水之畔遍生芬芳香草，愿你此行大展才华，如采撷芳华一般不负才情与初心。

字词简注

驱传：驾乘驿车出使、赴任；三湘：代指湖南全境；松醪：松汁酿制的美酒；素风：清白家风；琳琅：喻出众才华；兰若：此处指香草；搴芳：采摘芳草。

全文赏析

整体概览

这是一首送人赴幕府任职的五言送别诗。诗人送别友人王师鲁前往湖南军幕，全诗先绘行旅风光，再赞家世与才华，最后以楚地香草寄寓期许，写景清雅、颂人得体，送别之中全无悲愁，满是赞赏与祝愿。

逐联解析

1. 首联：写人物风姿与行程，点题开篇

“翩翩马上郎，驱传渡三湘。”

起笔勾勒人物形象，“翩翩”二字写出友人神采俊逸、风度潇洒。“驱传”点明身份与行迹——奉职赴幕、乘驿远行，“渡三湘”直接点明目的地湖南。两句开门见山，人、事、地一一落定，笔调明快。

2. 颔联：描摹沿途风物，绘三湘风情

“橘树沙洲暗，松醪酒肆香。”

转入旅途景色，取景极具地域特色。湘江沙洲遍植橘树，枝叶繁茂、浓荫匝地；街头酒肆的松香美酒随风飘香。一视觉、一嗅觉，动静相宜，勾勒出江南水乡温润悠然的景致，画面鲜活，冲淡了远行的漂泊感。

3. 颈联：称颂家世门第与个人才华

“素风传竹帛，高价骋琳琅。”

由写景转为赞人。上句言其出身名门，先祖永穆公留下清白家风，名留典籍；下句以“琳琅”比喻才华出众，称颂友人天资卓绝，此番入幕正是良遇，得以施展抱负。对仗工整，褒扬含蓄有度，尽显雅正之风。

4. 尾联：借楚地香草寄意，收束全篇

“楚水多兰若，何人事搴芳。”

化用屈原楚地香草意象。楚地自古盛产香草，香草历来喻君子、美德与才华。诗句意为：三湘之地贤才云集、风物清嘉，正待你这位才士撷取芳华、建功立业。以问句作结，语气委婉，既是勉励，也是期许，余味悠长。

艺术特色

1. 章法清晰，起承转合自然

首联叙事点题，颔联铺陈沿途风光，颈联颂家世才华，尾联寄语劝勉，层层递进，结构严谨。

2. 意象贴合地域与主题

选取橘树、松醪、湘水、香草等典型楚地意象，地域色彩浓郁，又以香草喻才德，承继楚辞比兴传统，典雅蕴藉。

3. 情感基调明朗

不同于传统送别诗的离愁哀怨，此诗以赞才、祝前程为主，风格清朗昂扬，契合友人赴任的积极情境。

4. 语言凝练质朴

用词浅白流畅，无生僻字与艰涩典故，写景如画，颂人得体，是唐代送别诗中的平易佳作。

《别友人后得书因以诗赠》

前时送君去，挥手青门桥。

路转不相见，犹闻马萧萧。

今得出关书，行尘日已遥。

春还迟君至，共结芳兰苕。

不久之前我在青门桥边为你送行，二人挥手作别。

道路曲折，身影渐渐望不见，耳边却还回荡着阵阵马鸣。

如今收到你出关后寄来的书信，才知你一路风尘，已然渐行渐远。

待到春日归来之时，我会静静等你相聚，一同采摘兰苕，相守相伴。

字词简注

青门：古长安城东门，常为送别之地；萧萧：马嘶声；兰苕：兰花与苕草，喻高洁情谊。

全文赏析

整体概览

这是一首忆送别、接来信、寄思念的五言古诗。诗作追忆昔日送别场景，再叙收到友人书信的心境，最后相约春日重聚，全篇情致温婉，语言浅白质朴，将离别牵挂、久别思友的情谊娓娓道来。

逐句/逐联解析

1. 首四句：追忆送别实景

“前时送君去，挥手青门桥。路转不相见，犹闻马萧萧。”

开篇回溯离别瞬间，以“青门桥”点明送别地点，是古典诗词里经典的离分意象。目送友人走远，山路弯折，人影彻底消失，可马的嘶鸣声依旧萦绕耳畔。视觉消失、听觉留存，细腻写出伫立原地、久久不舍离去的情态，惜别之情含蓄动人。

2. 中间两句：叙当下，接书信感怀

“今得出关书，行尘日已遥。”

时空跳转，从昨日离别转到今日。收到友人出关的来信，方才真切意识到对方一路跋涉，距离一日远过一日。一句平实叙述，藏着惦念与牵挂，由追忆转入当下心绪，过渡自然。

3. 末两句：寄期许，相约重逢

“春还迟君至，共结芳兰苕。”

收束全篇，抛开离别怅惘，许下重逢之约。待到春回大地，我便在此等候你归来；届时一同采摘兰苕。兰苕象征高洁真挚的友情，以此相约，既显二人志趣相投，也让全诗格调变得温暖明朗，冲淡了离别的伤感。

艺术特色

1. 层次分明，时空流转自然

全诗按照昔日送别→当下收信→来日相约的时间线行文，由回忆到现实，再望向未来，脉络清晰，情绪层层递进。

2. 细节传神，情景交融

“路转不相见，犹闻马萧萧”是全诗佳句，以听觉补视觉，捕捉送别后怅然伫立的细微状态，不用浓词写愁，离愁却力透纸背。

3. 语言冲淡质朴

通篇无华丽辞藻、冷僻典故，口语化的诗句平易流畅，如同与友人娓娓谈心，真挚不假雕琢。

4. 情感张弛有度

前半段写离别怅惘，后半段转为盼归的温情，哀而不伤，把友人之间平淡又深厚的情谊表现得淋漓尽致。

《奉送浙西李仆射相公赴镇》

【题注：奉送至临泉驿，书礼见征拙诗，时在汝州】

建节东行是旧游，欢声喜气满吴州。

郡人重得黄丞相，童子争迎郭细侯。

诏下初辞温室树，梦中先到景阳楼。

自怜不识平津閤，遥望旌旗汝水头。

你持节东行赴浙西镇守，这片土地也曾是你旧日行游之地。

全城百姓欢腾喜悦，浙西上下一片祥和。

当地百姓欣喜再度迎来如黄霸一般贤明的良相，孩童们也争相奔走，如同当年迎接郭伋那样拥戴你。

奉朝廷诏令，你辞别朝中官署远赴藩镇；人虽未到，心神早已飞向浙西治所。

我暗自感慨无缘登门拜谒，只能伫立汝水之畔，遥遥凝望你的仪仗旌旗远去。

字词简注

建节：持符节出镇一方，指出任地方军政长官；吴州：代指浙西地域；閤：同“阁”。

全文赏析

整体概览

这是一首送重臣出镇地方的七言送别律诗。诗人身处汝州，送别李仆射（李相公）前往浙西赴任，沿途至临泉驿时，对方还特意遣使索诗。全诗先写百姓拥戴、称颂贤德，再叙朝堂出守、行旅心境，末句落脚自身，抒仰望惜别之情，颂赞得体、章法严谨，是唐代官场送别诗的佳作。

逐联解析

1. 首联：点题叙事，渲染氛围

建节东行是旧游，欢声喜气满吴州。

开篇点明事由：李氏持节东往浙西，此地本就是他过往游历、任职之地，暗含百姓对其本就有好感。“欢声喜气”直白描绘出浙西官民听闻他赴任后的欢庆场面，开篇基调热烈，全无离愁，尽显良吏得民心的景象。

2. 颔联：连用典故，盛赞德望

郡人重得黄丞相，童子争迎郭细侯。

两句用汉代循吏典故对仗，褒扬李仆射的理政才干与亲民声望。

- 黄丞相：指西汉黄霸，为官宽和、治绩卓著，是历代公认的贤相、良守；

- 郭细侯：即郭伋，为政仁爱守信，民间传有孩童迎送的佳话。

以两位千古名臣作比，称赞他深得民心，治政有方，对仗工整，用典贴切典雅。

3. 颈联：写辞朝赴任，虚实结合

诏下初辞温室树，梦中先到景阳楼。

笔锋转回身份与行程。温室树代指皇宫、朝中官署，点出他本是朝廷重臣，如今奉诏离京；景阳楼借指浙西镇所官衙。人刚辞别朝堂，梦里已然抵达任所，夸张手法写出他急于赴任、一心履职的热忱，虚实相生，气韵昂扬。

4. 尾联：转入自身，收束惜别之意

自怜不识平津閤，遥望旌旗汝水头。

平津阁：汉公孙弘封平津侯，广开阁馆接纳贤士，此处代指李相公的府邸与门庭。诗人自谦身份低微，无缘登堂拜谒，只能在汝水岸边，目送仪仗旌旗渐行渐远。由颂人转为自抒心境，谦婉有度，收尾悠远，余味绵长。

艺术特色

1. 用典精工，蕴意丰厚

全诗多处化用汉史典故，黄霸、郭伋、温室树、平津阁等，分别对应治政、民心、朝官、门庭，典故与人物身份、场景高度契合，典雅庄重，符合送别当朝重臣的语境。

2. 章法流转，层次清晰

全诗脉络：点明赴任+民情欢腾→称颂贤德声望→写辞朝赴任的心志→自抒仰望惜别之情。起承转合井然有序，由他人到百姓，由朝堂到地方，再回归诗人自身，视角层层转换。

3. 情感张弛有度

前六句重在称颂、铺写盛景，格调高昂；尾联笔锋收缓，以自谦、遥望作结，既有对对方的敬重，又含离别的怅惘，刚柔相济，情感表达十分得体。